Los porqués del hambre

La crisis de alimentos en África y la hambruna en Somalia en particular son resultado de una globalización al servicio de intereses privados. Comida hay, así que el problema no es de producción, sino de acceso.

Vivimos en un mundo de abundancia. Hoy se produce comida para 12.000 millones de personas, según datos de la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO), cuando en el planeta habitan 7.000. Comida, hay. Entonces, ¿por qué una de cada siete personas en el mundo pasa hambre?

La emergencia alimentaria que afecta a más de 10 millones de personas en el Cuerno de África ha vuelto a poner de actualidad la fatalidad de una catástrofe que no tiene nada de natural. Sequías, inundaciones, conflictos bélicos... contribuyen a agudizar una situación de extrema vulnerabilidad alimentaria, pero no son los únicos factores que la explican.

La situación de hambruna en el Cuerno de África no es novedad. Somalia vive una situación de inseguridad alimentaria desde hace 20 años. Y, periódicamente, los medios de comunicación remueven nuestros confortables sofás y nos recuerdan el impacto dramático del hambre en el mundo. En 1984, casi un millón de personas muertas en Etiopía; en 1992, 300.000 somalíes fallecieron a causa del hambre; en 2005, casi cinco millones de personas al borde de la muerte en Malaui, por solo citar algunos casos.

El hambre no es una fatalidad inevitable que afecta a determinados países. Las causas del hambre son políticas. ¿Quiénes controlan los recursos naturales (tierra, agua, semillas) que permiten la producción de comida? ¿A quiénes benefician las políticas agrícolas y alimentarias? Hoy, los alimentos se han convertido en una mercancía y su función principal, alimentarnos, ha quedado en un segundo plano.

Se señala a la sequía, con la consiguiente pérdida de cosechas y ganado, como uno de los principales desencadenantes de la hambruna en el Cuerno de África, pero ¿cómo se explica que países como Estados Unidos o Australia, que sufren periódicamente sequías severas, no padezcan hambrunas extremas? Evidentemente, los fenómenos meteorológicos pueden agravar los problemas alimentarios, pero no bastan para explicar las causas del hambre. En lo que respecta a la producción de alimentos, el control de los recursos naturales es clave para entender quién y para qué se produce.

En muchos países del Cuerno de África, el acceso a la tierra es un bien escaso. La compra masiva de suelo fértil por parte de inversores extranjeros (agroindustria, Gobiernos, fondos especulativos...) ha provocado la expulsión de miles de campesinos de sus tierras, disminuyendo la capacidad de estos países para autoabastecerse. Así, mientras el Programa Mundial de Alimentos intenta dar de comer a millones de refugiados en Sudán, se da la paradoja de que Gobiernos extranjeros (Kuwait, Emiratos Árabes Unidos, Corea...) les compran tierras para producir y exportar alimentos para sus poblaciones.

Asimismo, hay que recordar que Somalia, a pesar de las sequías recurrentes, fue un país autosuficiente en la producción de alimentos hasta finales de los años setenta. Su soberanía alimentaria fue arrebatada en décadas posteriores. A partir de los años ochenta, las políticas impuestas por el Fondo Monetario Internacional y el Banco Mundial para que el país pagara su deuda con el Club de París, forzaron la aplicación de un conjunto de medidas de ajuste. En lo que se refiere a la agricultura, estas implicaron una política de liberalización comercial y apertura de sus mercados, permitiendo la entrada masiva de productos subvencionados, como el arroz y el trigo, de multinacionales agroindustriales norteamericanas y europeas, quienes empezaron a vender sus productos por debajo de su precio de coste y haciendo la competencia desleal a los productores autóctonos. Las devaluaciones periódicas de la moneda somalí generaron también el alza del precio de los insumos y el fomento de una política de monocultivos para la exportación forzó, paulatinamente, al abandono del campo. Historias parecidas se dieron no solo en países de África, sino también en América Latina y Asia.

La subida del precio de cereales básicos es otro de los elementos señalados como detonante de las hambrunas en el Cuerno de África. En Somalia, el precio del maíz y el sorgo rojo aumentó un 106% y un 180% respectivamente en tan solo un año. En Etiopía, el coste del trigo subió un 85% con relación al año anterior. Y en Kenia, el maíz alcanzó un valor 55% superior al de 2010. Un alza que ha convertido a estos alimentos en inaccesibles. Pero, ¿cuáles son las razones de la escalada de los precios? Varios indicios apuntan a la especulación financiera con las materias primas alimentarias como una de las causas principales.

El precio de los alimentos se determina en las Bolsas de valores, la más importante de las cuales, a nivel mundial, es la de Chicago, mientras que en Europa los alimentos se comercializan en las Bolsas de futuros de Londres, París, Ámsterdam y Fráncfort. Pero, hoy día, la mayor parte de la compra y venta de estas mercancías no corresponde a intercambios comerciales reales. Se calcula que, en palabras de Mike Masters, del hedge fund Masters Capital Management, un 75% de la inversión financiera en el sector agrícola es de carácter especulativo. Se compran y venden materias primas con el objetivo de especular y hacer negocio, repercutiendo finalmente en un aumento del precio de la comida en el consumidor final. Los mismos bancos, fondos de alto riesgo, compañías de seguros, que causaron la crisis de las hipotecas subprime, son quienes hoy especulan con la comida, aprovechándose de unos mercados globales profundamente desregularizados y altamente rentables.

La crisis alimentaria a escala global y la hambruna en el Cuerno de África en particular son resultado de la globalización alimentaria al servicio de los intereses privados. La cadena de producción, distribución y consumo de alimentos está en manos de unas pocas multinacionales que anteponen sus intereses particulares a las necesidades colectivas y que a lo largo de las últimas décadas han erosionado, con el apoyo de las instituciones financieras internacionales, la capacidad de los Estados del sur para decidir sobre sus políticas agrícolas y alimentarias.

Volviendo al principio, ¿por qué hay hambre en un mundo de abundancia? La producción de alimentos se ha multiplicado por tres desde los años sesenta, mientras que la población mundial tan solo se ha duplicado desde entonces. No nos enfrentamos a un problema de producción de comida, sino a un problema de acceso. Como señalaba el relator de la ONU para el derecho a la alimentación, Olivier de Schutter, en una entrevista a EL PAÍS: "El hambre es un problema político. Es una cuestión de justicia social y políticas de redistribución".

Si queremos acabar con el hambre en el mundo es urgente apostar por otras políticas agrícolas y alimentarias que coloquen en su centro a las personas, a sus necesidades, a aquellos que trabajan la tierra y al ecosistema. Apostar por lo que el movimiento internacional de La Vía Campesina llama la "soberanía alimentaria", y recuperar la capacidad de decidir sobre aquello que comemos. Tomando prestado uno de los lemas más conocidos del Movimiento 15-M, es necesaria una "democracia real, ya" en la agricultura y la alimentación.

El artículo leído en El País es de Esther Vivas, del Centro de Estudios sobre Movimientos Sociales de la Universidad Pompeu Fabra, es autora de Del campo al plato. Los circuitos de producción y distribución de alimentos.

El hombre de al lado

Esta es la historia de una pared que separa dos mundos. Una pared que separa sensibilidades, economías, y lealtades. Es la historia de dos vecinos condenados a entenderse, dos mundos opuestos encerrados en una misma condición humana.

El hombre de al lado es una tragicomedia entretenida e inteligente, de magnificas interpretaciones, diálogos cuidados y un buen guión con sus momentos cómicos y todo.

Los directores argentinos, Mariano Cohn y Gastón Duprat, también les han dado protagonismo, como un actor más, al edificio donde vive Leonardo, el edificio Curutchet, construido por Le Corbusier en Argentina. Los puntos de vista de la càmara, el montaje, el sonido, la fotografía…todo parece estar impregnado por el estilo de la casa, como si Le Corbusier o de Miles Van der Roe, hubieran colaborado en la peli.

La película cuenta la historia de Leonardo, un diseñador snob y superficial al que le ha tocado un vecino "tocacojones" que quiere hacerse una ventana en una pared que da a su casa. El vecino es Víctor, un vulgar y amenazador vendedor, que quiere “unos rayitos de sol” para su vivienda. Cara y cruz de una misma condición de vileza moral.


Recomendable.

Un gato, unas palomas y DSK

Esta madrugada, cuando estaba yo colocando las calles en su sitio, en esta ciudad donde me ha tocado vivir, camino del curro, me he encontrado con un gato en plena cacería. Un gato de esos que los norteamericanos en las películas llaman “calcetines”. De esos negros con las cuatro patitas enfundadas en un pelaje totalmente blanco. El animal estaba tenso, preparado para lanzarse sobre su presa. Las palomas del paseo, posadas sobre las baldosas, estaban totalmente despistadas. Algún sigiloso movimiento del minino, que a oídos de ellas, habrá sonado a estruendo en la silenciosa noche, les ha hecho ponerse en alerta. De inmediato han desplegado alas y han desaparecido parterre arriba en busca de un lugar a salvo del endemoniado e inesperado ataque.
Bien, pues aunque parezca totalmente increíble y surrealista, todo este episodio, me ha recordado inmediatamente al también endemoniado e inesperado intento de violación en el hotel Sofitel de Nueva York, padecido por Nafissatou Diallo.
Supongo que la lectura, antes de quedarme dormida, de un artículo en El País sobre el caso, ha hecho que relacionara estas dos historias. Y es que las semejanzas son evidentes.
El gato, efectivamente es el ex-director del FMI, Dominique Strauss-Kahn ( ya conocido por todos como DSK) y la paloma, la camarera. negra, guineana y puta ( todos esos adjetivos así mezcladitos lo utilizan medios tan respetables como los periódicos de Murdoch) . En fin, la persecución por el parterre de flores “estilo Sonia Castedo” ( conocidas por sus campañas de Alicante: Guapa, guapa, guapa) seguro que no ha desmerecido de los dos intentos de violación ( uno en el dormitorio, otro en el baño) que padeció esta señora por la suite presidencial donde se alojaba DSK.
Pues eso, el gato “calcetines” y el “machote” DSK sacan a relucir sus dotes de cazador. El minino tiene atenuantes: lo hace con nocturnidad y alevosía. DSK a plena luz del día. Se ve tan poderoso que no le asusta nada. El gato, después de su fracaso me maulló cariacontecido. Lo sentí por él, como me recordaba a DSK, no me dio ni pizquita de lástima.

(PD: habréis podido observar que en ningún momento hablo de DSK como presunto, no me da la gana)

Uno de agosto

Se me ha hecho muy largo este mes de julio. Más que ningún otro verano. Y es que ya no puedo más. Y eso que está siendo un verano calentito, informativamente hablando , y no tengo tiempo ni para reflexionar en las razones que han hecho de este séptimo mes del año un coñazo insoportable.
Supongo que necesito un paréntesis en este 2011. Que por otro lado está portándose como todo un señor, la verdad es que me quejo por vicio. Pienso ahora mismo en el 2010 a estas mismas alturas del almanaque, y me recuerdo llorando y llorando como alma que lleva el diablo.
La verdad es qué como pueden cambiar las cosas de una año para otro. En un momento te quieres morir y en el mismo momento, doce meses más allá, la vida te sonríe. Y es que la vida a veces no tienes por donde cogerla. Tal vez por eso se me hace largo este julio, por que las expectativas que tengo por delante no me dejan concentrarme y relajarme. Quiero que llegue ya ese bendito final de agosto y ese septiembre redentor, esperanzador y merecido. Doblemente merecido, por este año y por el pasado. Por lo buena que estoy siendo este 2011, y por lo mal que me lo hicieron pasar el 2010.
Pongo el reloj en la cuenta marcha atrás.

Streetmatching, lo último para pillar

!Ay si Casanova o el vizconde de Valmont (el de Las amistades peligrosas) levantaran la cabeza !!! O tal vez me equivoque, y resulta que se apuntarían si dilación al nuevo invento ante las expectativas de cazar pieza. Pero lo dudo. Con el invento, que más abajo explicaré, ¿dónde se deja la ardua tarea de trabajarse el terreno? ¿dónde queda el flirteo? . El ligar siempre ha llevado aparejado toda una disciplina, de hecho hay quien hace arte de esta materia. Además si ligar fuera fácil, no seria lo mismo.
Pero llegaron las nuevas tecnologías y con ellas inventos tipo Meetic o Darling. ¿Quien no conoce a alguien que no lo haya intentado con estas modernas agencias "matrimoniales"? Y sabes que a veces salen bien, y a veces mal, como todo en esta vida. Pero lo último de lo último es mucho más "ciencia ficción".
Seguro que alguna vez en la vida os habéis cruzado con alguien en un bar , en un cine, en un avión...y por las circunstancias de esa casual y breve coincidencia de espacio y tiempo, no habéis podido "ir a más" pero os habéis quedado pensando: “que pena, no voy a volverlo a ver y encima me está mirando todo el rato”. Pues tranquilidad todo el mundo que ha llegado "streetmatching", algo así como emparejarse en la calle.
Mejor que explicarlo yo, os dejo este video tutorial como información de servicio público.

Tutorial StreetMatching (castellano) from StreetMatching on Vimeo.

Nina Zilli

Un bacio d'addio es uno de los temas del último trabajo de Nina Zilli (el nombre se lo coje prestado a Nina Simone y el apellido a su madre), una italiana de las de rompe y rasga, de curvas a lo Sofia Loren, y de voz educada en la escuela del R&B y el soul, pero con ecos de Mina y Paty Bravo.

El single 50.000 lágrimas que se colocó en todas las listas radiofonicas y que luego se convirtió en parte de la banda sonora de la película de Ferzan Ozpetek "Mine vaganti" (en España: "Tengo algo que deciros") y en el videojuego Pro Evolution Soccer 2011.

Para no perderle la pista.

Opsímata

La palabra opsímata no la recoge el diccionario de la Real Academia de la Lengua, incluso en internet es difícil encontrar una definición. Yo me la encontré el otro día leyendo Una lectora nada común de Allan Bennett. Es una palabra bonita, sonora, con clase : opsímata. Y además con significado potente, un vocablo con personalidad para definir un concepto difícil de explicar, pero con mucha miga.

Un "Opsímata" es la persona que aprende tarde en la vida. Y, voilà, yo esta palabra la he aprendido tarde (pero a tiempo, siempre estamos a tiempo). Quien no ha dicho aquello de si yo volviera atrás hubiera estudiado esto, si yo tuviera veinte años menos aprendería lo otro… bueno pues que sepáis que todos llevamos un opsímata dentro, y que por lo tanto todavía estamos a tiempo.

No se si “opsímata” tiene relación con la palabra optimista, pero me parecen familiares por aquello del positivismo, de ser capaz de aprender, de tener ganas, cuando ya entramos en tiempo de descuento.

Vermut Morrofino

Mi amiga Verónica siempre dice que soy "morrofino", una manera cariñosa de, según tengo entendido, alabar lo que ella considera buen gusto en esto de los placeres de la vida, ya sea beber, comer, leer, viajar,...(continúen ustedes añadiendo infinitivos).

Bueno, pues hablando de placeres, a estas alturas no hay nada mejor que la hora del vermut en terrazas estivales, y/o en jardines con olor a jazmín, y aprovechando la ocasión os dejo una de las muchas maneras que hay de hacer un buen vermut. Yo, en honor a mi amiga, le he puesto por nombre, Vermut Morrofino.

Es muy fàcil, basicamente el preparado básico del vermut tradicional: en un vaso de vermouth, colocamos tres hielos, una piel de naranja, tres cuartas partes de vermut rojo, un mini-chorrito (visto y no visto) de ginebra, una cuarta parte de soda (a veces gaseosa si no hay más remedio) y un palillo con dos olivas.

Si el día es para celebración, o nota mayor, se puede cambiar el tradicional vermut por un cóctel de la misma familia pero con letras mayúsculas: el Negroni. El Negroni es un cóctel de mañana urbanita y estival, pongamos por caso en Roma o Lisboa. Un trago con los mismos ingredientes que el vermut , pero en diferente proporción (1/3 de cada líquido elemento) pero sin soda y con el añadido del Campari. Dicen las malas lenguas que las miradas de Audrey Herburn en Vaciones en Roma destilaban los Negroni que William Wyler le suministraba.

Parece ser que el vermut fue un invento de Hipócrates que puso a macerar en vino flores de ajenjo, y de ahí viene el nombre, del alemán wermut que significa ajenjo.

A vuestra salud.

Per a K

Ho conte i ningú s'ho creu,
però jo continue recorda'n-te cada lluna plena.
I passen els anys
i s'esgola l'estiu
i degoteja l'hivern
i tornes per Sant Joan
i et vull
i et somie
i després desapareixes.
I per un moment t'ha vist
i la vida continua...
i un altre dia torna la lluna a guaitar per la finestra
i torne a tindre't molt a prop
i entre al facebook
i no tens cap activitat
i estic segura que estàs dalt d'alguna muntanya
i eres feliç a la teua manera
com jo he apres a ser feliç a la meua
i mai tornarem a estar junts
i mai et tindré
però et dec tot
i tot és poc.
Si hi ha un moment en la vida que pague la pena
eixe moment l'ha passat amb tu.
Un moment que fa olor a romaní
i que sap a vi de raim de Bobal.
Només amb això...
ja puc morir-me.
Gràcies.

Cena de amigos

Como seguidora del cine que hacen en el país de al lado, ahí donde también saben de quesos, he ido a ver esta comedia. La avalan dos millones de espectadores y un reparto con Dany Boon (Bienvenido al norte), Emmanuelle Seigner (Lunas de hiel) y la coreógrafa y bailarina granadina Blanca Li. Bien, pues la verdad es que no pasará a la historia de la cinematografia francesa, pero pasas un buen rato comtemplando las alegrias y las penas ajenas, que de alguna manera te hacen fijarte en las tuyas propias.

Berlanga sentaba a la mesa a un pobre en Plácido, en Cena de Amigos, la petite bourgeoisie de la France sienta a los "amigos" para servir en plato frio infidelidades, mentiras, y traiciones. Moral distraida e hipocresia de guante blanco, que se suaviza con final edulcorado.

Dicho esto, decir también que de original peca poco, ya que estamos delante una vez más de esas comedias tipícamente francesas, donde un grupo de amigos se cita para comer o cenar y arreglar el mundo, o tirarse los trastos, eso si, todo muy educadamente. Un género tan fructífero, que hace pocas semanas, ya tuvimos otro ejemplo del que deje aquí constancia: la película Pequeñas Mentiras sin Importancia (Les petits mouchoirs) del director Guillaume Canet, mucho mejor que esta. Pero sin duda alguna, para cenas, y francesas, La cena de los idiotas, de Francis Veber, una de esas películas que de tanto en tanto apetece recuperar. Una buena opción para una de estas noches de verano.

Una lectora nada común. Alan Bennett

No había leído nada de Alan Bennett (y ahora me entero que es el guionista de Ábrete de orejas y La locura del rey Jorge), pero me lo recomendaron, y menudo descubrimiento. Me han hablado de dos novelas: Una lectora nada común y La dama de la furgoneta, he elegido la primera y espero no tardar en leer la segunda.

Primero de todo , decir que es una obra muy corta, de unas 120 páginas, lo que la hace perfecta para un día de lectura en la playa. Pero cuidado si tenéis publico alrededor, porque os juro que la leeréis todo el rato con una sonrisa de oreja a oreja, de esas que hacen pensar que estamos locos de remate.

Como en esas películas que hablan de películas (el cine dentro del cine) esta novela habla de las lecturas dentro de un libro. Ese es su tema principal: el lector, y el poder y el placer de la lectura.

Al principio pensaba que el autor fabulaba sobre una reina de Inglaterra que podía ser, o no, Isabel II, pero conforme avanza la novela ves que si, que la lectora protagonista es ella. Bennet se la imagina como una mujer a la que sus deberes monárquicos no le han dejado descubrir los placeres de los libros, pero un encuentro casual con el biblio-bus que llega a la cocina de palacio, le abre los ojos a un nueva pasión. Su relación con los libros a través de un mayordomo, lector voraz, le cambiará la vida.

A los libros no les importaba quién los leía o si alguien los leía o no. Todos los lectores eran iguáles, ella incluida. La literatura, pensó, es una mancomunidad, las letras, una república...Y se le ocurrió la idea de que leer era, entre otras cosas, un músculo que ella, al parecer, había desarrollado.


Esa transformación de la reina, Bennet la describe con una prosa ingeniosa y mordaz, con momentos deliciosos y ocurrentes. También hay crítica y sátira sobre los escritores, sobre la monarquía….

Leía, por supuesto, como todo el mundo, pero el gusto por los libros era algo que dejaba a los demás. Era un hobby, y la naturaleza de su trabajo entrañaba no tener hobbies. El jogging, cultivar rosas, el ajedrez o escalar, el aeromodelismo y decorar tartas. No. Las aficiones suponían preferencias y había que evitar las preferencias: excluían a la gente. No tenía preferencias. Su trabajo consistía en mostrar interés , pero no en interesarse. Y además leer no era hacer algo.

Super-recomendable!!!!

Spots y canciones de verano

Los anuncios de cerveza son al verano lo que los anuncios de cava a la Navidad. La publicidad logra a veces formar parte de nuestro imaginario colectivo y así, ya no concebimos nuestras celebraciones sin la botella de burbujas, ni el verano, sin la caña fria y espumosa. Hay quien es tan adicto a los spots televisivos que se queda pegado a la tele, esperando a ver quien es la firma que paga el pastoso último anuncio del año. Y quien tararea el tema de turno de Cruzcampo o de Estrella Damm, como si fuera la canción de verano.

Este año la cerveza Estrella Damm ha elegido un curioso tema de Herman Düne , I wish that I could see you soon, y ha fichado al chef estrella, Ferran Adrià, como leitmotiv de un anuncio fresco, con sabor a mar, a amores de verano, a primeras experiencias laborales, a Costa Brava, a amistades internacionales, a joire de vivre que dirían los franceses. Pues aquí os dejo el spot para que los disfruteis.

Una del Oeste : Blackthorn

Es raro ver por las pantallas una del Oeste. Hoy en dia el western es un genero en periodo de extinción y por eso me despertaba mucho la curiosidad esta película. Eso y que el director sea Mateo Gil, el guionista de Alejandro Amenabar. Y la verdad es que ha cumplido con creces mis expectativas. Se trata de un wester con algo de Robin Hood.
Donde los forajizos ya no son lo que eran y los valores morales parece que vienen cambiados. Una del oeste donde se lucha por la libertad, el compromiso, la lealtad, y la amistad. Y donde se da voz a la critica social. Algo que tampoco es nuevo en el western, por cierto.

También me llama la atención que la factura de Blackthorn sea muy western americano cuando en realidad es una co-producción - boliviana ambientada en sudamerica.

Por lo que respecta al reparto, absoluto protagonismo para Butch Cassidy : un gran Sam Shepard (París, Texas, Black Hawk derribado) alrededor del cual gira toda la película. Y papeles secundarios para Sthepen Rea (Juego de lágrimas) y la peruana Magaly Solier (Amador, La teta asustada). Y un Eduado Noriega, al que la sombra de Sam Shepard hace desaparecer de la pantalla.

En realidad la película es la continuación de otro western, Dos hombres y un destino. Allí los dos personajes interpretados por Paul Newman y Robert Redford, son Butch Cassidy y Sundance Kid, y aquí, en la peli de Mateo Gil, se retoma el final para ver que ha pasado con ellos. Entonces nos desvela que Cassidy (ahora Blackthorn) no murió tiroreado años atrás sino que vive escondido y retirado criando caballos en Bolivia. La aparición de un joven español le trastoca sus planes de una jubilación soñada de vuelta a su país.

El Ermitage en el Marq de Alicante

Como ya nos viene acostumbrando, el museo arqueológio de Alicante (el MARQ)vuelve a tener una muy interesante exposición de los fondos de los grandes museos del mundo. Esta vez le toca al Ermitage de San Petesburgo. Se trata de una colección de arqueología rusa, desde los primeros pobladores del Paleolítico hasta la cultura escita y las primeras ciudade medievales.
La puesta en escena de la exposición vuelve a estar a la altura. Son tres salas ambientadas de manera excepcional. Se nota que quien ha preparado esta exposición a disfrutado con su trabajo.
Hay de tiempo hasta el mes de octubre. Os recomiendo las visitas guiadas.

El ruido de las cosas al caer

Alguna vez he dicho aquí que el comienzo de un libro, la primera frase, a mi me dice mucho. Es lo que me ha pasado con esta novela de Juan Gabriel Vazquez, El ruido de las cosas al caer. Además había oído hablar de este escritor colombiano, pero no había leído nada hasta ahora, y esta era la ocasión, coincidiendo con su elección como Premio Alfaguara 2011.

Juan Gabriel Vásquez leyó la noticia de la fuga de un hipopótamo del zoológico de Pablo Escobar en un diario en 2009 y decidió iniciar así su novela. Una novela que tiene no como transfondo, sino como eje, el tràfico de drogas en Bogotá. Un negocio ilegal muy lucrativo, soportado por el terror,la violencia y el miedo.

A veces las historias pequeñas,las historias individuales de personas del montón nos hablan de la historia común, de la historia de un país. Esto es lo que pasa en este libro. La historia de Ricardo Laverde y Antonio Yammara es la historia de Colombia, de las generaciones de colombianos marcados por la guerra entre el Estado y el narcotráfico. Aunque también es una historia de amor, y una historia de suspense. Lo que es seguro es que es una muy buena historia para leer este verano.

Restaurante La Sastrería, Alicante

Hacia muchísimo que no colgaba ningún post sobre restaurantes, así que creo que ya tocaba. Además La Sastrería es de esos restaurantes que tenia pendientes, creo que desde hace cosa de dos años. Para que veáis que no me paso el día por ahí de picos pardos, como muchos de vosotros me queréis hacer creer.
Lo que pasa es, que muchas veces hasta que no viene alguien que merezca la pena a visitarme, pues no salgo por ahí a darme un homenaje. El caso es que los amigos no me olvidan y de tanto en tanto me honran con su visita, y yo espero estar a la altura.
El restaurante está en la Plaza de Gabriel Miró, esa plaza tan "cubana" del centro de Alicante. El local la verdad que es precioso, pequeño pero con mucho encanto. De hecho el nombre le viene del negocio anterior, una sastrería, y la nueva propietaria ha mantenido los elementos arquitectónicos antiguos, como la escalera y el escaparte Art-Decó.

Os dejo una selección de la carta, algo breve, pero muy variada. Como la de los vinos.
- mil hojas de foie con mango caramelizado
- mollejitas de cabrito con ajos tiernos
- habitas con huevos de codorniz
- calamar en su tinta con arroz.
- ensalada de col con langostinos y cúrcuma
- solomillo en lecho de patatitas al romero.

A María Luisa, la dueña, le llamó la tención nuestra conversación sobre Carlos III (es que somos así de fantásticos) , a nosotros la suya sobre el Ermitage ruso, y la verdad es que es de esas personas viajera y viajada, que sorprende gratamente.

La Sastrería
Plaza de Gabriel Miró, 20
03001 Alicante
Teléfono 965203174. Entre semana hay menú.

Expo de fotos de García-Alix

Hasta el 17 de julio el Centro Cultural las Cigarreras de Alicante ofrece la exposición de Alberto García-Alix titulada 'El paraíso de los creyentes'. El Premio Nacional de fotografia de 1999 reúne en esta muestra 66 fotos en blanco y negro de medio y gran formato, más un audiovisual donde el artista pone voz a los pensamientos sobre el vínculo entre la imagen y la palabra, la fotografia y la literatura. Reflexiones que nos trae el poder de la luz de la mano de García-Alix y de la pluma de Casares y Borges.



La literatura es el paraíso de los creyentes. Sin fe no se lee ni se fotografía. No tiene sentido.

Nada más creible que la imagen. Pero nada que no haga visible la palabra. Lo que vemos, las palabras lo ordenan, lo clasifican, lo miden. Con las palabras se ama. Se perdona. Se maldice. Con las palabras afirmamos o negamos. Seducimos o rechazamos.

Sólo las palabras leen el límite. Con ellas, más que con la imagen, se pude ver el alma.

Alberto García-Alix

La llegenda de la cova de la pastora de l'Albir

Hi havia una pastora que vivia al corral d’en Ros. Cada dia, ja fora cru hivern o infernal estiu, ella s’alçava amb la llum primera del dia per anar a pasturar amb el ramat. Els animals menjaven les branques tendres de margalló, llentiscle, i coscoll que el rexiu marí deixava créixer. Ovelles i cabretes que s’endinsaven per Serra Gelada per aprofitar els matolls que trobaven al seu pas. Àgil i sense por, la dona pujava fins al cim, o fins la punta Bombarda on la torre vigia defensava la platja i el poble. Des d’ eixe punt ella diàriament guaitava tot l’horitzó, i quan ja la llum li cegava l’espectacle de blaus i verds , mirava cap a baix on els penyassegats amagaven les coves marines.

Però va arribar el dia en que algú va ser més matiner que la pastora d’en Ros. Els corsaris berberiscos a les ordres d’Hassan Agà, quasi a ceges per que arribaven amb la llum de la lluna nova, van desembarcar a les platjes de l’Albir.

Portaven dies seguint des de la mar les maniobres dels atalladors de la torre Bombarda. Sabien que cada matí, un hora abans de l’alba i alternativament, pujava un dels dos vigies, guaitava tota la badia i avisava a la torre del Cap Negret, al nord, i a la de les Caletes, al sud, de que tot estava correcte. Estaven amagats darrere de l’illa Mitjana i del Bol del Bolitg. I amb molta cura de no encallar a la Punxosa, van poder arribar al racó de l’Albir on es van trobar amb la pastora.
Restes de la Torre Bombarda. Foto: P.Llorca

Tan bonica era que no van dubtar en raptar-la . Sabien que si li l’ oferien al rei de Tunícia podien obtindre una bona recompensa. Havien perdur massa temps i davant la por a l’arribada dels vigilants decidiren pegar mitja volta i salpar. Tanta llàstima tenia la dona que plorava i plorava veient com s’allunyava de l’Albir. I pensat i fet, en un descuit es va llançar a la mar. A la veu d’alarma el xabec va fer una brusca maniobra i el vent de Llevant va vindre a socórrer la pastora. Va alçar una forta onada que ofegà l’embarcació i tots els pirates. Una segona ona, esta molt més suau, va deixar la dona a l’interior d’una de les coves del penyassegats de Serra Gelada. Des d’aleshores la pastora vigila eixes aigues, és La Cova de la Dona.

Un cuento chino, la última de Ricardo Darín

La película se titula Un cuento chino, y tal vez alguien después de verla piense que eso es exactamente lo que ha visto "un cuento chino", pero es que muchas veces la vida misma parece un cuento, como mínimo exótico, quiero decir extraño. Una vida es un conjunto de momentos, y muchos de ellos sin explicación, simplemente te ha tocado a ti. Eso es lo que les pasa a los dos protagonistas de este último trabajo del director y guionista argentino Sebastián Borensztein.

La historia tiene tela: un chino pierde la novia justo en el momento en el que va a declararse, y todo por el simple hecho de que le cae una vaca del cielo. Triste y roto de dolor, emigra a la Argentina en busca de un tio. Solo en Buenos Aires, Roberto,un ferretero solitario y gruñón se apiada de él.

El director nos plantea la necesidad de comunicación, en cuanto a afecto, en cuanto a amparo. Es una comedia dulce sobre las relaciones humanas,sobre esa necesidad de sentirse necesitado. Y todo eso nos lo plantea en forma de cuento o de historia con tintes de fabula. Muy buenas las escenas de las imaginaciones que hace Roberto de las historias que colecciona. Y muy buenas todas las interpretaciones. Sobretodo lo que logra comunicar el actor chino sin decir una palabra que no sea en su idioma, y como no, el papel del gran , gran Ricard Darín (El hijo de la novia, Nueve Reinas ), que incluso feo ,como sale en esta pelí, no deja de ser todo un seductor.
Por cierto la película se rodó en Argentina y en Alicante. Y yo tuve el inmenso placer de entrevistarlo.

Mi experiencia con el feng shui

Algunos amigos que conocen la historia que voy a contar me han pedido que la escriba. Unos se habrán reído, otros han reafirmado la opinión que tenían de mi, y espero que los que menos me hayan tachado de loca.
Hace un par de años yo creía estar pasando una mala racha (siempre pensamos que estamos en lo peor y lo peor siempre está por llegar) y me hablaron del Feng Shui, y todo ese rollo del re-equilibrio de las energías en tu propia casa. De las virtudes que eso podía tener sobre mi salud, bienestar emocional, trabajo, etc,… vamos que el Feng Shui poco más que iba a arreglarme la vida. Me debieron coger con el animo débil, y como la que me lo ofrecía era una amiga, acepté el reto. Me dibujaron un plano de casa y estudiaron todo eso que hay que saber para colocar determinadas piedras semi-preciosas o minerales en determinados puntos de la casa. Porque eso era exactamente lo que iba equilibrar mi vida, unas cuantas piedras, que todo hay que decirlo, para escarnio público de la que escribe, me costaron la friolera de 200 euros.
Así que a partir de ese momento yo tenia una obsidiana de casi dos kilos en mi estudio para “estimular la inteligencia y la inspiración”, un cuarzo rosa en la cocina, un kilo de amatista en el cuarto de baño, y otras muchas más que no me acuerdo ni como se llamaban, ni el objetico de cada una de ellas. Mucho más tarde pensé en lo que habrán imaginado los amigos masculinos que han pasado por casa al ver el pedazo de pedrusco en el bidé.
A todo esto, no solo había que tener los minerales de marras repartidos por mis escasos y recogiditos 60 metros cuadrados de dominios, sino que cada luna nueva o llena, (que ya no me acuerdo y creo que nunca lo tuve claro) había que sacar toda la colección de pisapapeles a la terraza , lavarlas con agua y dejarlas secar a la luz de la luna. Así que después de unas cuantas lunas, los problemas eran los mismos y yo me fui olvidado de la tarea . Hasta que aquella mala época fue a peor, pero a peor ,peor. Así que otra amiga me aconsejó deshacerme de ellas. Parece ser que si tú no les prestas atención, ellas se vuelven en tu contra o algo así. Pero quien me manda a mi, con lo incrédula y pragmática que soy, meterme en estos berenjenales.
Pero la historia no acaba aquí. Resulta que no poda meterlas en una bolsa y deshacerme del cuerpo del delito. Nooo. No era tan fácil. Tenia que enterrarlas. Así que ahí me ves, todos los días, a las 5.30 de la mañana (entonces ese era mi turno) , camino del trabajo, enterrando una piedra cada día en uno de los maceteros que hay en la alicantina Avenida de Maissonave. Cada día una piedra hasta hacer desaparecer la docena . Ahora cada vez que paso me entra la risa y pienso en la sorpresa de más de un jardinero, porque por supuesto estaban solo medio enterradas, que a esas horas de la mañana tampoco iba a ir con pico y pala.
Pero bueno, lo importante es que mi vida ha ido a mejor. Así que la moraleja del cuento es que para piedras me quedo con los cantos rodados de la playa de l’Albir.

Cuando cae la noche, de Michael Cunningham

Todos tenemos algo de Peter. Todos somos voyeurs de la vida. Todos acabamos quemándonos si jugamos con fuego. Todos somos egoístas. Y todos confiamos en levantarse después de caer. Tal vez por eso el personaje de Peter nos es tan cercano. Y por la misma razón me encanta el final que le ha guardado su mujer Rebeca.

Cunningham (autor de Las Horas) nos cuenta en Cuando cae la noche las dudas, las mentiras y las consecuencias que plantea la introducción de un elemento nuevo en un matrimonio no tan modélico como parecen aparentar. Y lo hace en una novela preñada de crítica hacia esa clase acomodada, habitual del Soho neoyorkino. También critica con ironía esa ambiente intelectual y artístico tan frágil como falso, y el concepto de belleza, y el de sexualidad. Y hace una defensa de la evolución de los sentimientos, incluso cuando de lo que se trata es de justificar que un hombre se enamore del hermano de su mujer.

Lo que más me ha gustado es la utilización de los pensamientos de Peter como una voz más, como un narrador añadido en el mismo tiempo real. Leemos lo que habla y a la vez, lo que piensa.

Entrenida y diferente.

Oh qué será

Hacia mucho tiempo que no escuchaba esta canción del maestro brasileño Chico Buarque, así que os dejo esta versión a duo con la cubana Omara Portuondo. Me ha gustado y me ha sorprendido como la letra puede cambiar de significado según el momento y la situación en la que se escuche. Hoy en dia y según tenemos el panorama de jodido, me da una lectura totalmente diferente. ¿Os pasa lo mismo?

¿o que será,que será?
que anda suspirando por las alcobas,
que anda susurrando en versos y estrofas
que anda combinando todas las cosas
que anda en la cabeza y anda en las bocas
que anda recorriendo los callejones,
que está pegando gritos en los salones
y es algo que compone de pieza en pieza
la naturaleza,será que será
que no ha tenido arreglo y no lo tendrá
porque jamás es cierto y no lo será
porque no hay quien lo mida,

¿o que será que será?
que vive en las ideas de los amantes
que cantan los poetas más delirantes
que juran los profetas embriagados
que está donde se aburren los mutilados
que está donde imaginan los infelices,
que está en el cada día de cada crisis
durmiendo entre el valido y el desvalido
en todos los sentidos
que será que será?
que no tiene decencia y no la tendrá
no puede estar prohibido y no lo estará
pues no tiene sentido

oh!,que será,que será?
que ni las precauciones lo pueden parar,
porque todas las risas lo quieren reir
y todas las campanas lo van a anunciar
y el himno de los himnos lo consagrará
y todos los caminos lo conducirán
y todos los destinos allí se unirán
que casi ni Dios mismo lo puede evitar,
y el cielo y el infierno lo bendecirán
que no ha tenido rey y jamás lo tendrá
que no ha sentido miedo ni lo sentirá
porque no tiene juicio

El francés que quiso volar el Benacantil

El otro dia os dejé una leyenda sobre "la cara del moro" en el Benacantil, hoy os cuento otra historia relacionada con esta montaña de Alicante, pero esta vez totalmente real. Si os fijais en la ladera sur podreis observar que ese relieve no tiene una forma natural, sino que sufrió el feroz bocado de la batalla entre ingleses y franceses en la llamada Guerra de Sucesión Española. Os cuento.

Estamos en 1709. Dos años antes, un 25 de Abril perdimos la batalla de Almansa. Al frente del ejército franco-español estaba el caballero d’Asfeld (iban con Felipe de Anjou) que derrotó a un ejército anglo-portugués (iban con el Archiduque Carlos de Austria). Tras la victoria de Almansa los ingleses solo se quedaron en algunas plazas fortificadas para ir frenando el avance: Xátiva, Denia y Alicante. Bien, pues fue este pajarito , D'Asfeld, experto en asedios, quien dirigio la toma de estas ciudades.

Xátiva fue saqueada e incendiada hasta los cimientos (por eso el retrato de Felipe V en el Ayuntamiento de Xátiva continua colgado de la pared boca abajo,para que a nadie se le olvide). Luego cayó Denia. Y tras Denia D’Asfeld se encaminó al sur, hacia el puerto de Alicante.,ciudad tomada por la flota inglesa. Los girufos de entonces confiaban en poder plantar cara a D’Asfeld, para ello se parapetarian en el castillo que les parecía inexpugnable.

Evidentemente para D'Asfeld tomar la fortaleza al asalto era una locura. Así que planeó excavar una mina bajo la ladera más dèbil, la sur. Esta mina fue la mayor obra de ingeniería militar de toda la guerra. Se excavaron más de cien metros de túnel en la roca caliza, y se depositaron en el fondo de la galería 1500 quintales de pólvora.

Cuando los ingleses se enteraron, cavaron una contramina, es decir, un conducto que sirviera de vía de escape a los gases y minimizara el efecto de la onda expansiva sobre el monte. La contramina inglesa todavia se puede ver en el castillo: un estrecho túnel por el que apenas podría pasar una persona y que desde el patio de armas desciende casi en vertical hacia las entrañas de la roca.

Tres meses de trabajos despues, la obra estaba terminada. D’Asfeld invitó entonces al comandante inglés a que enviara a sus ingenieros a examinar la mina, asustarlo y hacerle cambiar de idea. Estos, muy chulos, le aseguraron a su jefe que la contramina podría desbaratar con seguridad los efectos de la explosión.

A la hora en que expiraba el ultimátum de D’Asfeld, Richards y sus oficiales se asomaron al borde de la muralla, justo en la vertical donde se había excavado la mina. D’Asfeld dio la orden y explotó la mina…....Y gran parte de la ladera sur del Benacantil saltó en pedazos. La guarnición inglesa sufrió un centenar de muertos, incluyendo al coronel Richards que se habian puesto en primera fila.

Pecados

En las yemas de los dedos aun conservaba el rescoldo de mi pecado. Porque la ilusión, como el pensamiento, también delinque...

La tempestad, Juan Manuel de Prada

Para empezar el lunes

Hace tiempo que no dejo ninguna canción, pues para este lunes, una de Alicia Keys.

Some people live for the fortune
Some people live just for the fame
Some people live for the power
Some people live just to play the game
.....
Somepeople want it all
but I don't want nothing at all
if I ain't got you with me baby

Daños colaterales de la amistad

Hay veces que recibes noticias de esas que jamás te gustaría escuchar. Noticias de esas que parece te han llegado a través de un sueño, y estás a la espera de ese despertar redentor que vuelva a poner todo en orden.
Pero no, la noticia te llega a plena luz del día, sin más anestesia y sin más atenuante que el café del desayuno. Entonces te pones a pensar en ello. Más que a pensar, a intentar comprender como se ha llegado a ese “hecho” que te ha venido impuesto sin remotamente esperarlo.
Y te dices, no puede ser, dentro de unos días, me llamaran y me dirán que no, que no, que todo vuelve a estar como antes. Eso es lo que más quieres en ese momento, da igual que el “hecho” no te toque directamente, porque muchas veces lo que le pasa a las personas que tenemos cerca nos afecta igual, es como un daño colateral de aquel que se arriesga (y a la vez se beneficia) a tener amigos.
Y precisamente es ese pánico , ese vértigo que produce ver resquebrajarse ese statu quo que habíamos dado por hecho, lo que peor llevamos. Y entonces te sobreviene ese sentimiento de impotencia, ya no por no poder hacer nada, sino porque se te vienen abajo los pilares en los que te gustaría sostener tus creencias. Esas que dicen que el amor hace rodar el mundo. Así que solo puedo decir que tengo dolor. Y que lo siento con toda mi alma. Pero eso no ayuda ni por un remoto segundo a solucionar nada. Y me gustaría tanto que se solucionara…………

Un chiste fàcil que nos gustará más a nosotras que a ellos

Traducción:
Carta a los HOMBRES
El primer protector para los testículos fue utilizado en el hockey sobre hielo en 1874... y el primer casco protector para motoristas en 1974. Por lo que ha hecho falta 100 años para que los hombres comprendan que el cerebro también es importante.
Firmado: Una MUJER

Pequeñas mentiras sin importancia

Ya de entrada, la voy a recomendar, siempre lo hago al final de los comentarios, pero esta vez, no puedo dejar de decirlo ya, de entrada: me he reído y he llorado, como hace mucho tiempo no lo hacia viendo una película. Y ese poder que tiene el cine de provocarte estos sentimientos es lo que convierte al cine en algo totalmente fascinante.

La película se titula Pequeñas Mentiras sin Importancia (Les petits mouchoirs) y es una comedia francesa que acaba de estrenarse en España y que ha sido la más taquillera en Francia en 2010. Dirigida por el director Guillaume Canet, es el retrato social de unos amigos, justo en el momento que pasan más tiempo juntos (!peligro!), en vacaciones. Lo hacen cada verano, pero este es especial, uno de ellos no irá pues esta en la UCI ya que acaba de sufrir un accidente de moto en París unos días antes de partir. En la playa afloraran sus contradicciones, sus problemas, sus obsesionesl, sus defectos, sus pecados, y como no, sus pequeñas mentiras.

Las pequeñas mentiras sin importancia viene a ser algo así como el aceite que engrasa la maquinaria de nuestra vida diaria. No cuesta decirlas, no hacen daño, ayudan a suavizar una situación, evitan un mal mayor...Que levante la mano quien no diga pequeñas mentiras sin importancia. Evidentemente todos lo hacemos.

Escuché una crítica de radio donde comparaban la película a la norteamericana Hapiness, a mi particularmente esta película me recuerda a Los amigos de Peter, todo un clásico de los 90, donde un grupo de amigos se reencuentra en unas vacaciones de Navidad. Aquí el reparto era lo mejorcito de la escena británica: Keneth Branagh, Emma Thompson, Stephan Fry, Phyllida Law y Hugh Laurie (Dr.House). Bien, pues Pequeñas Mentiras sin Importancia es Los amigos de Peter en versión francesa veinte años después. Y como aquella, aquí te ríes y lloras, y todo bien mezcladito con una estupenda banda sonora.

La cinta francesa tampoco tiene desperdicio en el reparto. La preciosa Marion Cotillard ( que ahora esta también en carlera con la de Woody Allen), Francois Cluzet (el Dustin Hoffman francés) , Gilles Lellouche ( el Harrison Ford francés) y Benoit Magimel, la mejor interpretación sin duda alguna.

Vale que es una película que parece que ya hemos visto, pero funciona y te identificas con los personajes (tengo amigas que sabrian a la primera que personaje soy yo) y con las situaciones. Y como decía al principio sientes, ries,lloras...

Eso si, es muy francesa. Al salir tienes unas enormes ganas de beberte una copa fria de Chardonnay. Por cierto, acaba con la mejor canción de la historia: la versión de Nina Simona de My Way.

(PD: para mis amigas las franchute: traducirme el título, merci.)

Solar, de Ian McEwan

Solar, la última novela de Ian McEwan (Expiación, Chesil Beach), tiene uno de esos protagonistas antipáticos y estúpidos..., vamos, en las antípodas de lo que denominaríamos un personaje atractivo para el lector. Pero en el fondo algo hay que te arrastra a saber más de él, tal vez sea el averiguar que va a pasarle al final. Porque Michael Beard es un atajo de sucios vicios dentro de una mente inteligente, de una mente de Nobel.

Para mi, que soy de letras, y que la única combinación que conozco es el gin-tonic, leer este libro me ha supuesto una dificultad añadida. Solar es un libro ambientado en un escenario de facultades de física, de teorías de cuerdas, de fotosíntesis, de fotones, de un sinfín de cosas para mi inexplicables. Con la energía solar de fondo, el autor nos presenta una comedia de enredo con tintes de drama ecológico, con homicidio incluido, y con un inteligente y mordaz alegato del uso de la razón (eso que se supone que manejan mejor todos los que se dedican a las ciencias). La novela tiene ritmo, lo que se agradece pues son 350 páginas, tiene pasajes verdaderamente divertidos (el viaje al Polo Norte) y está escrita con una prosa fresca y dinámica.

La novela, que no lo he dicho, cuenta la historia de un Nobel de Física, que en su declive profesional y emocional, se dedica a dar conferencias y a asesorar empresas, mientras engaña a su quinta esposa e intenta pegar el pelotazo con una patente relacionada con la energía solar, que por cierto a robado a un estudiante, que a su vez se ha liado con su esposa. Miga tiene, ¿no?

Quiero estar aburrida.

¡Quiero estar aburrida!
Hoy mismo, un día después de la obligada jornada de reflexión, yo por llevar la contra, me he puesto a pensar y a cavilar. A mi, que me impongan las cosas, hace que saque la rebotada que llevo dentro. Pues eso, hoy reflexionando, después de haber votado totalmente indignada, me he parado a pensar sólo cinco minutos, porque normalmente no tengo tiempo para semejante lujo, y he llegado a la conclusión que quiero estar aburrida. A sí es. Quiero aburrirme. Necesito aburrirme. Porque aburrirse conlleva una dosis de tiempo que perder, y otra dosis de pasotismo, o menfotisme ilustrado, que ya quisiera yo para mi solaz.
Vivo pegada a una agenda. He pasado un invierno sin apenas media hora diaria para mi. Siempre robando horas al sueño. Siempre contra-reloj. Hasta hay días que he comido por la calle, camino de un sitio hacia otro. Always in a hurry.
Quiero desde aquí reivindicar mi derecho a aburrirme soberanamente. Quiero tener un día o un fin de semana de abajocarme en el sofá de mi casa, de leer siete capítulos seguidos de la novela de turno, de ordenar cajones por el placer de encontrarme cosas olvidadas o perdidas, de arreglar mis plantitas que me piden a gritos unos mimos, o simplemente un riego de urgencia, de actualizar las listas del spotify, de descartar y borrar las fotos del ordenador, de hacer mi real gana.
Quiero estar aburrida. I want to be bored, but I’m not boring.
Y después de estos cinco minutos que he derrochado escribiendo este post me vuelvo a estudiar inglés que mañana tengo examen. Que hartita que estoy!!!

Woody Allen again

Van 47 películas y Woody Allen sigue demostrando que como él, pocos. Midnight in Paris es un divertimento, donde se nota que se lo ha pasado bien haciéndola, y donde desde luego asegura al espectador la sonrisa eterna, cuando no la carjada. Que más se le puede pedir a un tio que se calienta la cabeza año tras año y pocas veces falla.

Esta vez vuelve a París y lo hace con un prólogo a modo de declaración hacia la ciudad. Abandona su Nueva York para jugar al intelectual hambriento de Europa que siempre fue. Y que mejor que hacerlo en una película donde le da via libre a la imaginación para poder codearse con Ernest Hemingway, Cole Porter, los Fitzgerald, Man Ray, Buñuel, Dalí (increible Andrien Brody), Toulouse-Lautrec, Degas y Gauguin. Y donde se permite hacer chistes de los surrealistas, o del mismísimo Buñuel.

La película plantea esa máxima de que cualquier pasado fue mejor, y lo hace desde la nostagia, pero la jugada cambia de rumbo para demostrar que hay que saber encontrarse y ser feliz en el sitio en el que a uno le ha tocado vivir.

El protagonista es Gil (interpretado por Owen Wilson), como no, con un toque de alter ego del director. Es un guionista de Hollywood que cuando era más joven aspiraba a ser un escritor serio y ahora se conforma con la comodidad y el bienestar económico de escribir guiones para Hollywood. Los paseos nocturnos por París le llevaran también a pasear a través del tiempo. A esos años 20 donde le hubiera gustado vivir. Pero hay un problema, su esposa vive anclada en el siglo XXI. Tal vez lo mejor que le podia pasar.

Como es habitual en las películas de Woody Allen, un grupo de actores completa el reparto, desde estrellas como Adrien Brody o Kathy Bates, a la Sra.Sarkozy, es decir, la Carla Bruni haciendo de guia turística. Midnight in Paris no es la primera película que el director estadounidense rueda en París. En Todos Dicen I Love You, rodó buena parte allí, y por cierto, la música de este último filme recuerda mucho a esa BSO.

Trending topics electorales

Como en todo en esta vida, desde Justin Bieber a la dieta Dunkan, hay que saber estar en el momento justo y en el sitio oportuno. Y esto también sirve para época de campaña electoral. ¿Y que se lleva este año? ¿Que es trending topic en estas elecciones? Pues por ejemplo, si eres candidata dicharachera, editas una revista a la manera de Ana Rosa Quintana. Y tan monas. Se lleva también mentar a las grandes figuras de la democracia como Castro y Chávez, pero también vale acordarse del abuelo del rival. También queda muy bien estar imputado como un título más del curriculum ( más de 100 imputados van en las listas). Pero lo que más, es hacer pocos debates, ruedas de prensa sin preguntas, y hasta cobrar por asistir a los mitines. Todo muy trending topic.

Lo único que consuela es que son cada cuatro años. Imaginemos que las elecciones fueran cada año. Sería una pesadilla. Una especie de "Día de la marmota" anual. En el "Día de la marmota" se conoce el final del invierno, en el día de las elecciones se conoce quien va a cagarla en los próximos 4 años. Triste, pero es así, no es la fiesta de la democracia, eso es demagogia, es el día que unos cantan su victoria, enardecidos porque la eròtica del poder les acaba de regalar un subidón en la libido, o frotándose las manos por lo que se van a embolsar, y la otra mitad , disimulan diciendo que también han ganado porque patatín, porque patatán (esto último de reconocerse todos como vencedores nunca lo he entendido). Y las promesas, que me decís de las promesa electorales. Ahora todo son promesas, objetivos a cumplir , cosas que hacer. Y después pasan cuatro años y las promesas gone with the wind, que dirían los de Shakespeare. Ahora todos a pasear por el mercado. Pero si no saben a cuanto está el kilo de patatas. Todos a coger el metro. Y después no bajan del coche oficial ni para ir a tirar la basura. Nos queda una semana de pasión, de pasión de sufrimiento, quiero decir. Una semana para el gran día. ¿Y después qué? Reparto de escaños, llanto de feudos perdidos, llaves de gobernabilidad, coaliciones extraterrestes. En fin, un escenario para olvidar. Pero antes asistimos al aluvión de encuestas, a lo que se denomina la intención de voto. Pues yo lo que se dice intención, la verdad es que no tengo. En la intención tiene que haber propósito o voluntad, yo simplemente casi que voy obligada. No quiero que gane el mejor, no lo hay, sino que no gane el peor. Esa seria mi única intención. Y como no pienso perder el próximo sábado en reflexionar, mientras escribo esto lo estoy pensando. Solo quiero mostrar mi descontento, no resignarme 4 años más. Nadie va a devolver la honradez, no nos equivoquemos, nadie va a salvar este chiringuito playero. Este chiringuito donde a un ayuntamiento le toca pagar 3.000 euros a sus concejales por asistir a un pleno que dura dos minutos. Ninguno ha dicho de no cobrar, ni de un partido, ni de otro. No seamos imbeciles, votémos con la cabeza.

Patatas chips: adicción y mono

Hay dependencias y/o toxicomanías que se guardan en la despensa de casa. Yo lo tengo muy claro: las patatas fritas, las de bolsa de toda la vida, las chips, son adictivas. Ya lo dice la publicidad, no se puede comer sólo una. Y también se encarga la industria de que sea así. En principio parecen inofensivas: patata, aceite y sal. Pero en verdad, son de naturaleza perversa y dañina. Es lo primero que te quitan en una dieta para adelgazar y lo último del recorrido en las estanterías de supermercados y tiendas. Yo he visto comer patatas convulsivamente, y yo misma reconozco que es un sacrificio no comer si te las ponen delante. Hay países que las comen por convicción nacional, lo he visto en Inglaterra y en Sudáfrica, donde la variedad es tan extensa como encuentras aquí aceitunas diferentes. En la última novela de Ian McEwan, Solar,he encontrado una descripción de este habito-adicción, una increíble y lograda descripción sin desperdicio. Ahí os la dejo:

Era un bolsa de papel de aluminio que contenía patatas cortadas en rodajas finas, cocidas en aceite y espolvoreadas de sal, productos alimenticios industrializados y pulverizados, con agentes conservantes, sustancias que realzan el sabor, hidrolizantes y amplificadores, reguladores de la acidez y colorantes. Patatas fritas con sal y vinagre. Seguía empachado por la comida, pero aquella particular delicia química no era posible encontrarla en París, Berlín o Tokio y la ansiaba ahora, la picazón actínica de aquellos treinta gramos: la medida de un camello de droga. Una última descarga en el organismo y ya no volvería a probar la porquería.(…) Cogió la bolsa con las dos manos y rasgó el borde, que despidió un aroma pegajoso de grasa frita y vinagre. Era una habilidosa simulación de laboratorio del fish and chips de la vuelta de la esquina, una escenificación de recuerdos gratos y deseos de identidad nacional. Extrajo una patata entre el pulgar y el índice, depositó la bolsa en la mesa y se recostó. Era un hombre que se tomaba sus placeres en serio. La delicia consistía en colocar el pedazo en el centro de la lengua y, tras un momento en que la sensación se expandía, aplastar fuerte la patata frita para que se rompiera contra el velo del paladar. Su teoría era que la rígida superficie irregular causaba abrasiones diminutas en la piel blanda sobre la cual se vertían las sal y los productos químicos, creando un suave y distintivo efecto de placer y dolor. (…) El residuo salado de la primera deglución le dio la sensación de que le sangraban las encías. Se desplomó en el asiento, abrió la boca y repitió la experiencia, aunque esta vez mantuvo los ojos abiertos. Inevitablemente, la segunda patata era menos picante, menos sorprendente, menos penetrante que la primera, y fue precisamente esta deficiencia, esta desilusión sensual, lo que le despertó la necesidad, conocida por los drogadictos, de aumentar la dosis. Comería dos patatas juntas.

Decidme ahora si no os apetece ahora mismo abrir una de esas bolsas.

El Mas de Borrás

Esta és una recomanació si vos agrada fer turisme rural i aneu amb xiquets. És el Mas de Borràs (El Maestrat, Castelló). Es tracta d'una masia tradicional en ple massís del Penyagolosa, en un raconet on la Comunitat Valenciana fita amb Aragó. El mas té alberg, i també cabanes de fusta totalment equipades.

Deia que ho recomane si porteu xiquets perque hi han monitors per fer diferents activitats i tenen també un recorregut multiaventura. També té opcions per a majors per fer caminades mes importants com pujar al cim del Penyagolosa (1.800m)i al Santuari de Sant Joan de Penyagolosa. Però si no es vol eixir dels voltants, hi han caminates més fàcils com el naixement del riu Carbo, el poble abandonat de Bibioj, el poblat iber, etc

El mas està envoltat del tipic bosc mediterrani d'altura, on trobem pi negre, roig i blanc i altres especies com sabina, roure, auró ocarrasca.

El menjar(ix més barat si agarres alguna oferta amb pensió completa) está molt be i tenen també un menú més del gust dels xiquets. La gent del mas, sobretot els monitors, són molt bons en lo seu, i fan tot molt agradable. Tot i que és un centre turistic totalmente rural, hi han xicotets luxes com piscina climatizada, un jacuzzi, i copes a 4 euros.

No tengas miedo, de Armendáriz

Salir, no sólo sano y salvo de una película como ésta, sino muy dignamente, es todo un mérito de un director como Montxo Armendáriz (Historias del Kronen, Secretos del corazón) . La dureza del tema, y el dolor de las historias y testimonios, a los que ha tenido que acceder para rodar este filme, no deben ser plato de buen gusto.

No tengas miedo es la historia de Silvia, una joven en la veintena, hija de una familia acomodada, dotada de todo lo necesario para disfrutar de una vida feliz, sino fuera por los abusos cometidos por su padre cuando ella tenia 4 ó 5 años y que han ido repitiendose hasta la edad adulta. Una madurez a la que se enfrenta como una muñeca rota, con desequilibrios físicos y emocionales. Refleja Armendáriz aquí la falta de capacidad para obrar, para relacionarse con otros, para descubrir a los demás la verdad, cuando tú no eres nadie, porque te han robado hasta la dignidad.

Una película que emociona hasta el punto de que cuando vas descubriendo detalles de su vida ( como por ejemplo cuando ves donde trabaja, cuando ves que la madre se ha divordiado y ya no vive con ella) te vas cabreando por tu propia impotencia.

Es un retrato , muy lejos del terror emocional, del dramatismo o del morbo, de un fenómeno que se desenvuelve, básicamente, en el ámbito familiar. Y esa sensibilidad en el tratamiento lo envuelve también con el aire documental que le transmiten difrentes testimonios. En este filme no hay juicios morales, valoraciones, o lecciones éticas, se expone el problema para que el espectador sea quien haga el analisis.

Silvia parece entrar en un circulo vicioso donde todo está teñido de normalidad, donde hasta su madre silencia o no ve lo que ha de ver. Una excelente Belén Rueda, acompañada por un gran Lluís Homar que desde su aparente normalidad oculta los peores actos. Y es esa ocultación, el mostrar sin ver, lo que mejor funciona en la película. Pero sobretodo hay que destacar el trabajo de la hija, Michelle Jenner. Un trabajo de gestos, miradas y silencios. Todo dolor y pánico delante de lo que sucede fuera de campo,de lo que se le oculta al espectador, sólo en la pantalla, porque el mensaje te llega directo a las entrañas.

Tambien hay que destacar el lenguaje audiovisual. Todo a base de planos-secuencias, de cámara al hombro, de planos a la altura de los niños, de una gama de colores gris y uniforme, etc. Y el detalle final de abandonar el chelo, el isntrumento que Silvia ha cargado desde pequeña. Esa liberación final de una carga pesada que le recuerda tantas cosas a olvidar.

Abstemia de amor por convicción

En mi persona se dan cita diferentes factores que han logrado confeccionar un mapa sentimental, por decirlo de alguna manera, caótico-negativista.

Esto se resume en lo siguente: lo que quiero no puede ser; lo que no me apetece, me acaba pasando; si me dices ven, no estoy dispuesta a dejar nada; y por último, al que me dice si, acabo diciéndole que no. En resumidas cuentas , esta es mi teoría del caos emocional. Teoría por cierto, muy criticada por todas mis amigas, que sólo hacen que decirme: Bonita, es que tú has de poner de tu parte.

En referencia a esto del sentimiento soy demasiado pragmática, y así me va. Mi encefalograma amoroso tiene largas mesetas y picos muy altos, que igual que suben, bajan. Y lo peor de todo, es que todo me da igual, y la mayoría de veces la cumbre se desmorona porque a mi me da pereza empezar a conocer a alguien, empezar una historia que a la larga acabará haciéndome mal, descubrir que no es tan cariñoso como esa primera noche, y confirmar lo que habías sospechado el primer día: que tiene “ese no sé qué” que a la larga te desesperada. Pues si todo eso lo puedo evitar, lo evito. ¿Drástica? Puede que si. Estoy cómodamente instalada en una vida satisfactoria y feliz al 50 %, que más quiero. Es más, doy envidia sana. ¿Que me pierdo?, despertarme cada mañana con el Buenos Dias y el beso del mejor hombre del mundo. Despertar, eso nunca pasa.

Hoy oyendo una entrevista al escritor Javier Marias he vuelto a oir aquello de que el mundo está dividido entre los que aman y los que se dejan querer. Yo reconozco haber pertenecido sólo una vez al primer grupo, pero eso de "dejarte querer" lo encuentro poco honrado, nada elegante, y pelín humillante. En fín, vosotros mismos.

(PD: la autora vuelve a recordar que todas las manifestaciones aquí expresadas puede o no que correspondan con la realidad. Es decir, que escribo lo que me da la gana, y que la primera persona utilizada, es eso, una utilización. O ¿No?)

Frase para un lunes festivo pero trabajado

El mundo está en manos de aquellos que tienen el coraje de soñar y de correr el riesgo de vivir sus sueños.

Paulo Coelho

Me'l compre!

Hi han persones a les que compraries. Directament, sense preguntar el preu. La veus, i dius, jo vuig éste o ésta, i me’l emporte per a tota la vida. Així de segura estic.

Gràcies a Deu, o a qui siga, jo tinc la gran sort de tindre al meu costat persones meravelloses que m’han tocat per sort o perquè la vida me les ha col.locat al meu costat i ahí les tinc, espere que per sempre. També he conegut persones meravelloses que per alguna circumstància s’han quedat en el camí, però que m’acompanyen allà on vaig. Cada vegada que xafe una muntanya, cada vegada que olore romaní, cada lluna plena que guaita per la meua finestra.

I de vegades, de tant en tant (molt de tant en tant), i quan ja sembla que eixe gènere està esgotat, entropesses amb algú que està dins d’eixa categoría: de gent que et compraries. I ací el “busque, compare y si encuentra algo mejor, cómprelo” no val, perquè és imposible trobar-ne un de millor.

Estos dies ,a Castelló, he trobat una d’eixes persones. Un tio de cap a peus, gran, molt gran. De professió: humil, de tracte: humà, de somriure fácil, de rialla sana, de cor gegant. D’eixos que et donen la mà per saltar per un barranc i ho fas amb els ulls tancats: saps que amb ell no ha de passar-te res. El conec de les converses que es mantenen mentre camines uns dies per la muntanya. Que millor escenari per comprobar la qualitat de l’ànima. La de un home bo. La de una persona feta amb la materia amb la que estàn fets els somnis. Però em pessigue i estic desperta.

Un libro para el Día del Libro

Si, ya se que el día del libro es el día 23, y hoy es 20, pero me voy de vacaciones y cierro el chiringuito temporalmente. Por cierto, esto es un blog, es decir, un poquito de retro-alimentación o feedback, osease, que me dejéis vosotros también vuestras sugerencias de lecturas en los comentarios. Gracias chatos.

Bueno, pues mi recomendación lectora va para el último libro de Javier Marías, Los Enamoramientos. Siempre he dicho que la primera frase de un libro ha de sugerirme tanta intriga, placer o "descoloque" como para arrastrarme páginas adentro. Eso me pasa con Los enamoramientos.

Empieza así : "La última vez que vi a Miguel Desvern o Deverne fue también la última vez que lo vio su mujer...". no me digáis que no necesitáis saber más inmediatamente, después de leer simplemente 20 palabras. Bien, pues este arranque, solo digno de los grandes, es el principio de un relato en el que te metes tan de lleno como si algo de lo que ahí se dice te hubiera pasado a ti. Y ahí está la clave de esta novela: los pensamientos y los actos, lo que imaginan y lo que realmente acaban haciendo estos personajes de alguna manera lo has vivido tú.

Me explico, Los enamoramientos es una clase magistral donde nos reflejamos, donde vemos que nos pasa en la vida ,como reaccionamos: con unos sentimientos, una ética, y unos comportamientos asociados a nuestra moral. Marías juega así con las dudas de los personajes de Diaz -Varela y de Maria, pero también con las nuestras. Nos plantea que es lo que deseamos, lo que realmente hacemos, lo que imaginamos, lo que es conveniente o lo que no, lo que es justo, lo que es moral. Además hay como una evolución entre el retrato psicológico de los personajes y toda la información que poco a poco, vamos obteniendo de lo que está pasando en esta historia. Un sinfín de cuestiones relacionadas además con temas clave como la muerte, el amor, la ausencia.

Tenia miedo de volver a Marías, ya que la última vez que lo leí, la primera parte de la trilogía Tu rostro mañana, me pareció demasiado compleja. Sin embargo es un autor que me gusta, o al menos recuerdo haber disfrutado leyendo Los dominios del lobo y la estupenda Corazón tan blanco. Ahora, vuelvo a él, totalmente entregada.

Generación "A little"

Un amplio porcentaje de gente joven pertenece a la generación Ni-Ni, ya sabéis, aquello de ni trabajo, ni estudio. Son efectos colaterales a esta situación post estado del bienestar, a esta agónica crisis del sistema, y también, como no, a este “menfotisme” pasota de muchos adolescentes que han cenado los últimos diez años viendo Gran Hermano y Belenes Esteban varias.

Pero nosotros, por H o por B, somos distintos (que no mejores). La mayoría hemos estudiado lo que buenamente hemos podido y no hemos tardado en encontrar trabajo. Eso si, también tenemos una lacra profunda en nuestra educación. Nosotros somos de la generación “A little”. Do you speak english? A little. Esos somos, los eternos estudiantes de inglés. El fracaso escolar más grande de toda Europa. El idioma de Shakespeare se nos atraganta desde la infancia y a partir de ahí lo llevamos como rémora, a cuestas por mucho empeño que le pongamos.

¿alguien de vosotros ha echado cuentas de cuantos años llevamos estudiando inglés? Si como supongo, sois de mi generación (una más , una menos) segura estoy de que como yo, vuestro inglés se ha quedado en el episodio siguiente al My taylor is rich and my mother is in the kitchen. Y mira que lo hemos intentado. El cole, la primera academia, el Instituto, el Opening (antes de irse a pique), la Escuela Oficial, las clases de conversación con nativos (antes de coger demasiada confianza y pasar a las cervezas en spanglish), el sistema Vaughman, etccccc

Yo ahora lo estoy intentando otra vez ( ¿la duodécima?) , por mi que no quede. Hace tiempo que me negué a ir por el mundo si poder hablar con la gente que te vas encontrando. La comunicación es uno de los elementos con que se fabrica la convivencia, por tanto cuanto más rica sea , más oportunidades de vivir plenamente. Y que no sirva esto para hacer apología de la lengua girufa, nooo, pero soy realista, y ahí afuera, el mundo habla inglés. Eso si, nunca olvides de aprender a saludar y a dar las gracias en cada idioma con el que te tropieces. Es todo un detalle. Merci. Sucran. Danke. Grazie Mille. Asante sana. Muito obrigado.

P.D:And thanks for all my teachers for trying it. I’m sure that I would be able to improve my english level. Bit by bit, but with great results. I know that I can do it.

Mr. Bojangles

Hay canciones que tienen bonitas historia detrás. Esta es la de Mr. Bojangles, un tema cantado por Dylan, Nina Simone, Sammy Davis Jr, Tom Jones, yo os dejo la de Robbie Williams.

Jerry Jeff Walker escribió la canción en 1968. Y su historia se remonta a un 4 de Julio de 1965, , en plena fiesta nacional norteamericana. Ese día se produjo un asesinato y la policía, a modo de prevención, detuvo a todo el que se hallaba alrededor del tumulto. Compartieron celda varias personas. Entre ellos un vagabundo y Jerry Jeff Walker, un cantante. El vagabundo contó su vida con una sonrisa, pero se entristeció profundamente cuando mencionó a su mejor amigo, su perro, que había sido atropellado un tiempo antes. En mitad del doloroso recuerdo, alguien pidió algo, lo que fuera, para alegrar la estancia de todos allí. Y el vagabundo se obligó a bailar, como si su labor en el mundo fuera esa.

El vagabundo se había puesto el mote de Mister Bojangles, un bailarín y actor de cine de los años 40 que asombró a los estadounidenses bailando, dice la leyenda, una hora sin copiar un solo paso. Y siempre con la mayor sonrisa del planeta. Cuando le preguntaban por sus proezas él decía que no tenía mérito, que sus pies se limitaban a seguir lo que indicaba la música.

Y sobre este pobre vagabundo trata esta canción, que muchos relacionan con el bailarín profesional, no con el vagabundo sin perro.

Frase para hoy

Recordar que la naturaleza nos ha dado dos oídos y una sola boca. Para enseñarnos que vale más oír qe hablar.

Zenón

Happythankyoumoreplease

Ayer os dejé colgada en este blog una bonita canción que he encontrado en HappyThankYouMorePlease, la película que he visto este lunes. La verdad es que toda la banda sonora es una pasada y la peli también me ha gustado, aunque no pase a la historia del celuloide.
‘Happythankyoumoreplease’ es la típica película que viene a ser un retrato generacional, como muchas otras antes ( Beautiful things, 500 días juntos, Reality bites,etc) y una historia de chico-encuentra-chica, que se salva del montón. Al menos el espectador no pierde la atención y sale con una sonrisa.

No tiene mayores pretensiones, ni quiere trasmitir ningún mensaje, (tampoco ganará el Oscar al mejor guión) es una película para ir a ver, y pasarlo bien, porque efectivamente te ves retratado en muchas cosas. Además es una opera prima, así que tampoco vamos a exigir. Es la primera película dirigida por Josh Radnor, el prota de la sitcom ‘Como conocí a vuestra madre’, una serie de la que me han hablado bien, pero que no he visto.

HappyThankYouMorePlease, es una comedia indie, porque en Sundace también saben hacer estas cosas. De hecho fue premiada allí por el público. Y aunque indie, tiene también una pincelada woodiniana ( crisis de pareja, la atracción de la ciudad de Nueva York, un club con cantante incluida..)

Vamos, que los 5'50 los he pagado a gusto.

La bonita voz de Jaymay

Os dejo esta bonita canción que he encontrado en la banda sonora de HAPPY THANK YOU MORE PLEASE. Es de una canta-autora norteamericana, de la artista Jaymay (nombre real: Jamie Kristine Seerman) de voz melancólica y estilo folk. Se titula Never Die Daunted.

Los enamoramientos, de Javier Marías

Sí, todos somos remedos de gente que casi nunca hemos conocido, gente que no se acercó o pasó de largo en la vida de quienes ahora queremos, o que sí se detuvo pero se cansó al cabo del tiempo y desapareció sin dejar rastro o sólo la polvareda de los pies que van huyendo, o que se les murió a esos que amamos causándoles mortal herida que casi siempre acaba cerrándose. No podemos pretender ser los primeros, o los preferidos, sólo somos lo que está disponible, los restos, las sobras, los supervivientes, lo que va quedando, los saldos, y es con eso poco noble con lo que se erigen los más grandes amores y se fundan las mejores familias, de eso provenimos todos, producto de la casualidad y el conformismo, de los descartes y las timideces y los fracasos ajenos, y aun así daríamos cualquier cosa a veces por seguir junto a quien rescatamos un día de un desván o una almoneda, o nos tocó en suerte a los naipes o nos recogió de los desperdicios; inverosímilmente logramos convencernos de nuestros azarosos enamoramientos, y son muchos los que creen ver la mano del destino en lo que no es más que una rifa de pueblo cuando ya agoniza el verano...

Los enamoramientos es la nueva novela de Javier Marías. Sólo llevo un centenar de páginas y la historia de Luisa Desvern y Maria Dolz me quita el sueño.

HAEVNEN: En un mundo mejor

¿Somos una civilización que ha logrado un mundo mejor?,¿sabemos diferenciar el mal del bien?, ¿es el perdón redentor?, ¿sirve de algo la venganza?. Todo esto, que no es poco, nos lo plantea Haevnen (En un mundo mejor)
Esta película danesa ha ganado el Globo de Oro y el Oscar a la mejor película de habla no inglesa este año. Su directora es la danesa Susanne Bier, la misma que dirigió la prometedora Cosas que perdimos en el fuego (2007), con Halle Berry y Benicio Del Toro. Y con Haevnen para mi consigue una de las mejores películas de estos últimos meses.

El argumento está muy currado, es una historia bien contada, original y interesante. Narra lo que le pasa a Anton, un médico que vive a caballo entre una pequeña ciudad de Dinamarca, donde reside su familia, y su trabajo en un campo de refugiados en África. Uno de sus hijos, Elias, de diez años, sufre el constante bullying de unos compañeros hasta que otro chico le defiende, Christian, que acaba de trasladarse a Dinamarca desde Londres con su padre. La madre de Christian ha fallecido recientemente de cáncer y Christian no ha superado la pérdida. A partir de ahí la amistad entre los dos crece y se enfrenta también a problemas reales, a la sociedad en la que les toca vivir, a la educación, y a unos padres, que han de hacerlos entender cuestiones que les acompañaran de por vida, como el dolor, la ira, la venganza, la perdida,etc.

Totalmente recomendable.

Caminant cap al Pas de la Rabosa

L’Aitana és un del tressors de la nostra geografia. Passejar ara que ja ha arribat la primavera és un hàbit saludable per al cos i per a la ment. Hi ha moltes rutes, nosaltres este dissabte vam fer la del Sender Botànic Passet de la Rabosa. Un passeig agradable on trobem una microreserva de flora molt variada, algunes especies com el coixinet de monja ens indica que estem per damunt dels mil metres.
Des de la font de Partagas o Partagat , a Benifato, ix a l’esquerra la conexió amb el PRV21 direcció Port de Tudons , i junt a ella la indicació cap al "Sender Botànic Passet de la Rabosa". Les marques grogues i blanques ens portaràn a la font de l’Anouer o del Arbret ; i seguirem per el sender cap amunt fins a eixir a una pista forestal que ens porta a la Font de la Forata ( 1370 m), on podem trobar un dels tipics “neveros” on abans es guardava el gel a l’hivern. Des d’ací dalt les vistes són un privilegi al que no estem acostumats els mortals urbanites. Este és un balcó on guaitar les serralades de Bérnia, Puig Campana, Ponoig i la Serrella.

Des d’aci, tocant el radar d’Aitana, anem pujant cap a les parets de la serra, on està l’estret conegut com el Passet de la Rabosa. No arribem, tenim excusa,anem amb xiquets. A vorem qué farem quan ells si que puguen pujar!!!