Sargantanaxpress

Al cine: Silencio en la nieve

2012-01-24T19:34:00.000+01:00

Bueno, como en el cine español no todo es guerra civil, Gerardo Herrero nos propone un thriller ambientado en uno de los capítulos de nuestra historia más desconocidos para el público, la participación de la División Azul en el frente ruso, durante la II Guerra Mundial. Se trata de Silencio en la nieve, una historia que cuenta la investigación de un asesinato en medio de la batalla contra los comunistas. El inspector Arturo Andrade (Juan Diego Botto) y el sargento Espinosa (Carmelo Gómez) se encargarán de investigar el caso. Una interesante puesta en escena y dirección artística, una interesante fotografía (Alfredo Mayo), …pero… poca tensión en una trama, que con los elementos que tiene, podía haber sido la ostia ( asesino en serie, nazis versus comunistas, ritos masónicos, traiciones, etc… ) No se si la culpa es de la dirección de Gerardo Herrero, pero sospecho que si (creo que siempre le ha ido mejor como productor). El material de la novela en que se basa el guion es muy bueno, “El tiempo de los emperadores extraños”, de Ignacio del Valle, y creo que otro director más arriesgado hubiera obtenido tensión y emoción, que es lo que falta aquí. Aunque reconozco que la película es entretenida y se han gastado sus dineritos en el rodaje.Por último decir que no me ha gustado Juan Diego Botto , pero si Carmelo Gómez que no sé porqué no lo llaman más para hacer cine.

Frase para recapacitar

2012-01-23T00:00:00.000+01:00

"Carecer de algunas de las cosas que uno desea es condición indispensable de la felicidad”. Bertrand Russell.

Esperando a la marmota

2012-01-22T18:30:00.000+01:00

¿Os acordáis de la película Atrapado en el tiempo? Seguro que si, la de Bill Murray celebrando una y otra vez el Día de la Marmota. Bueno, pues me siento así desde hace unos meses, y lo peor es que creo que va para largo esta sensación de bucle temporal en el que estoy metida. Y seguro que no soy la única. En realidad lo que me gustaría es poder borrar este 2012 de un plumazo para saber que es de mi en este futuro incierto que nos viene inmediatamente encima. Pero no, aquí estamos, seguimos atrapados en el tiempo. Pasan los días y todo sigue igual. No hay luz al final del túnel. La misma amenaza de futuro incierto de hace 6 meses se mantiene sin novedad alguna. Chismes, rumores, globos sonda, comunicados oficiosos. Es decir, por ahora nada ni nadie se mueve. Sigo aquí con la desesperanza, la frustración, y el no poder organizarme la vida. Con lo ordenadita que soy yo para todo. Supongo, que con el panorama laboral que tenemos, muchos de vosotros estaréis como yo. Incluso sé que algunos peor. Algunos ya lleváis dos años de paro. Dos años apagando el despertador para empezar otra jornada más, que será igual a la anterior, e igual a la que ha de llegar, como en Atrapado en el tiempo. Va a ser un año (dos a lo mejor) duro, con muchos cambios. El 2012 va a marcar un antes y un después en mi vida. Lo sé. Y en realidad, muy adentro de mi, creo que casi lo prefiero. Me apetecen nuevos retos. Pero lo digo en voz bajita, casi para mis adentros. Porque parece que no debo ni pensarlo. Que soy una privilegiada todavía con trabajo, y muchos me diréis que ni se me pase por la cabeza. Que lo que hay fuera es el lado oscuro. Y que los soldados imperiales me vigilan por si hago el mínimo gesto de disidencia. Pero también sabéis que a mi me pierde el orgullo. Y ahora mismo parece que lo único que nos podemos permitir es orgullo, lealtad y coraje. Y paciencia hasta que despierte la marmota.

Amics lleials

2012-01-21T17:08:00.000+01:00

Vull l'amic que es manté lleial en les temptacions. Perquè si no existís la temptació, tampoc no existiria la lleialtat, i no tindria cap amic. I em sembla bé que en caiguin alguns, per així poder valorar els altres.

EL PRINCIPITOAntoine de Saint-Exupéry

Blue Bayou, Andrea Corr

2012-01-16T01:00:00.000+01:00

La irlandesa Andrea Corr en solitario en una actuación cantando el clásico Blue Bayou de Roy Orbison en acústico. De su recopilatorio Lifelines. Un precioso tema para un lunes que promete hacerse corto.

Esto se pasa ya de marrón oscuro....

2012-01-15T17:21:00.002+01:00

Tal vez la palabra indignación ha sido la palabra del 2011. La pena es que de tan usada va perdiendo toda su fuerza, y por desgracia no nos lo podemos permitir. Porque con la que está por caer os aseguro que nos queda un rato para ejercer de indignados . Lo que pasa es que como la “cosa” se pasa ya de castaño oscuro, creo que habrá que preguntar a la Real Academia si hay algún eufemismo superlativo para tal menester. Porque a estas alturas del partido la indignación se queda corta. Y es que cada día que pasa te enteras de algo nuevo (no, no es aquello de “nunca te acostarás sin saber una cosa más”) , de algo nuevo y nuevamente escandaloso, denigrante, vergonzoso, feo. Un nuevo caso judicial, un nuevo recorte laboral, un nuevo “pufo” ….Incluso a veces, lo que oyes parece tan surrealista, que ya no das crédito. Pero si , resulta que hemos ido más allá y hemos superado con creces los limites de la ignominia. Como lo del “señor” de la cocaína y los gin-tonics. El Director general de Trabajo de la junta de Andalucía, el que se ha gastado un millón y medio de unas subvenciones para sus fiestas particulares. Además utilizaba a su chofer de camello. Pero se puede ser más infame (además de hortera, porque lo de los chóferes para los recaditos ya no se lleva, ponga una “Bigotes” y le conseguirá hasta caviar en una noche de apuros). Pero mientras este señor se esnifa unos cuantos euros, a otros los desahucian y los dejan en la puta calle por no pagar la vivienda (derecho fundamental, no nos olvidemos). Pero es que demás es una cosa detrás de otra, una ristra de despropósitos sin pies ni cabeza. Coges el periódico y lees que se han gastado 30 millones en publicitar el aeropuerto vacío de Castellón. ¿Pero no hay nadie que pida responsabilidades? Y pones la radio y escuchas que el Urdangarin logró recaudar 17 millones de euros con su Instituto “sin ánimo de lucro”. Y a ti te suben en una semana, el bus, el gas, y el IBI. Y la cola en el Servef da la vuelta a la calle. Y te vas al fútbol y te ves a un empresario, que ha dado un pelotazo por valor de 120 millones de euros, fumándose un puro. No busques en el palco ni al periodista a punto de un ERE, ni a profesores con bajada de sueldo, ni a farmacéuticos que no cobran, ni a arquitectos que emigran a Berlín y Londres. Y digo yo: a toda esta gentuza, podredumbre de la sociedad, no se les pude obligar a devolver el dinero por la vía rápida. No habría suficiente para pagar las deudas de los diferentes gobiernos, ni sacaría del paro a 5 millones de personas, pero calmaría la alarma social justificada de un país que seguro esa noche dormiría de tirón.

Vivir en el número 10

2012-01-11T20:01:00.000+01:00

La película La dama de hierro es un biopic y narra la vida de la que fuera primera ministra británica, Margaret Thatcher, posiblemente una de las mujeres más influyentes en la política mundial. Y es otra mujer la responsable de la dirección, Phyllida Lloyd (Mamma Mia!) que trabaja por segunda vez con la magistral Meryl Streep. Una actriz que encarna, como si fuera su otro yo a una mujer que rompió todas las barreras de género y clase, y que logró ser el centro de atención de un mundo dominado por hombres. Pero la película es mucho más que un biopic, es un retrato del poder, y sobretodo del precio que se paga por él.Toda la ambientación está muy cuidada (el repertorio de trajes azules) y el ritmo narrativo nunca decae al ir alternando pasado y presente, gracias sobretodo a un hilvanado de recuerdos de la ministra conservadora. Recuerdos que nos van dando pistas de su carácter, y evidentemente del desenlace de la historia, que es a la vez el principio de la película. Otra cosa que me ha gustado mucho, y que hoy en día no se utiliza con resultados interesantes en el cine, es el encabalgamiento del sonido: antes de que aparezca un nuevo plano, un recurso sonoro dentro del sonido ambiente nos está avanzando que viene a continuación. En la peli hay unos cuantos ejemplos buenos.Pero bueno, no me enrollo más, sólo deciros que lo mejor de lo mejor, es sin duda alguna la interpretación de Meryl Streep, una tía que no se acaba la pantalla. No la ves a ella, ves a Margaret Thatcher. Una de las grandes, con el permiso de Katherine Hepburn.

Donde nadie te encuentre, el Nadal anterior.

2012-01-06T22:57:00.001+01:00

Ayer se falló el tradicional premio Nadal denovela que ha caído en manos de Álvaro Pombo. Bueno pues aprovecho paracomentaros el anterior Nadal que acabo de leer y me ha gustado hasta el puntode recomendarlo.

Se trata de Donde nadie te encuentre (On ningú no et trobi) de Alicia Giménez Bartlett. Supongo que lamayoría de nosotros, por edad, hemos oído hablar de los maquis. Ni se os ocurrapreguntar a unas generaciones posteriores, porque no tienen ni remota idea.Bueno pues al ver de que iba esta historia la curiosidad, y el hecho de que melo recomendara quien me lo recomendó, pues hizo que tuviera el "privilegio" deacompañarme durante unas cuentas noches a mi ladito, es decir en la mesita denoche. La história nos cuenta la vida de la Pastora, una maqui escondidadurante años al Maestrat castellonense y acusada de 29 muertes. Un periodista freelance de Barcelona y un psiquiatra francés van detrás desu pista. La narración va a dos tiempos: la investigación de estas dospersonas por un lado y una especie de diario de la protagonista. Esto provocaque mantenga un buen ritmo hasta el final y que una trama te vaya despertandoel interés por saber más de la parte.

Si os parece interesante también tenéis otraposibilidad de saber algo de la Pastora y todo el misterio que le rodeó, inclusola incógnita que guardaba la definición de su sexo. Esta posibilidad es uninteresante reportaje de mis compañeros de televisión valenciana, del programaDossiers. Os dejo el enlace.

http://www.rtvv.es/va/Dossiers/Dossiers-Lombra-del-pastora-Cap_13_606669333.html

"She" por Elvis Costello

2011-12-28T00:00:00.000+01:00

Ya se que hoy es el día de los Santos Inocentes, pero mira tú, que yo hoy voy de otro rollo. Estoy romanticona. Y mira que es dificil. Bueno, pues he oido esta canción y me apetecia compartirla con todos vosotros. "She" es el título de esta canción escrita, grabada y publicada por Charles Aznavour, aunque la mayoria de nosotros conozca la versión , ahora se le llama cover, de Elvis Costello, que además hizo en 1999 para la banda original de la película Notting Hill. La canción aparece en los títulos de crédito previos y también en los del final. Por cierto la película la pasan esta noche en Canal 9.

Una de cine mudo en el 2011

2011-12-27T13:26:00.000+01:00

Estos experimentos a veces salen bien y a veces salen mal. Al director francés Michel Hazanavicius le ha salido bordado. Y no será por falta de riesgo: una película en blanco y negro y muda. Ahí es nada. Que el espectador aguante un largo de 100 minutos con estas características en el tiempo de las 3D es todo un logro. Y es que cuando hay amor al cine y oficio no se puede errar. Es el caso de esta película francesa, The artist . Un precioso homenaje al cine que cuenta sin palabras la historia de uno de los momentos más revolucionarios de la historia del séptimo arte: el paso del cine mudo al sonoro, y con él la debacle de muchos actores incapaces de superar el reto. Esta preciosamente ambientada en los últimos años 20, tiene una fotografía excelente, un montaje impecable, una banda sonora de las del Hollywood de los años dorados ( la música evidentemente habla cuando no hay voz), y unos protagonistas donde destaca el posible Oscar de Jean Dujardin, la pizpireta Bérénice Bejo y el perro, fundamental en la historia. Y secundarios comoJohn Goodman y James Cromwell.El guión no es nada original, pero es lo de menos en esta película. Fiel al cine de la época, narra las vicisitudes de la recién parida industria cinematográfica, tiene trama romántica y drama existencial. Y vuelvo a repetir, sin una palabra. Por último destacar dos escenas magistrales: el momento romántico de la protagonista con el smoking de él, y el sueño “sonoro” de Dujardin. Para verla, evidentemente, en pantalla grande.

!Superada la navidad!

2011-12-26T17:58:00.000+01:00

Bueno, gente, ya ha pasado todo. Quiero decir que hemos superado Nochebuena y Navidad. No se han producido grandes estragos familiares, ha reinado la armonía entre cuñados y/o suegras, se han repartido las estrenas a pesar de la crisis, nos hemos reído, hemos jugado a juegos a los que sólo se juega en Navidad (este año hemos innovado y la partida de cartas ha sido sustituida por el “Pasapalabra”), y los peces en el río se han hartado de beber. Y digo que ha pasado todo porque esa es la sensación que tengo este año. La Navidad se ha acabado. El espíritu de Frank Capra se ha esfumado. He vuelto al trabajo y a la realidad de un país que no está para muchas fiestas y eso se nota en el ambiente. Ya sé que queda Nochevieja, pero este año me suena tan tan vieja que como que me la voy a saltar. Y eso es también lo que vivo a mi alrededor. Veo a la gente desanimada, como si el año tan nefasto que dejamos atrás, no mereciera ser despedido. Que se vaya y que lo haga calladito sin darnos más sobresaltos. Es como si quisiéramos quemar etapas en busca de la salida, de la luz al final del túnel. Estamos ansiosos de estrenar agenda, de oler aires de bonanza, de vislumbrar un futuro, aunque la recesión económica acabada de anunciar sólo nos eche tierra a los ojos.Gente, vamos a hacer un último esfuerzo por este 2011 agonizante y angustioso. Vamos a salir el sábado para darle la patada en el culo. Vamos a tomarnos unas copas para animarnos y cantarle las cuarenta. Vamos a arrancar la última hoja del calendario y vamos a hacerlo pasar a la historia.

Me lo ha dicho Tom Cruise

2011-12-20T19:38:00.002+01:00

Nos hemos hecho mayores. Me lo ha dicho esta mañana Tom Cruise, todavía con las legañas en la cara. Yo, no él. No es que me haya levantado junto a Tom Cruise (podía ser una ilusión óptica o casi psicotrópica) sino que cuando iba a trabajar me lo he tropezado, versión valla publicitaria 4 x 2. Desde allá arriba Tom me ha mirado y lo he visto claro. No es el jovencito aviador de Top Gun que me miraba desde mi carpeta del instituto. Noooo. Es un tipo maduro que ha perdido todo el gancho por el camino. Un señor, digámosle rarito, que se empeña en hacer la misma película una y otra vez, como si con eso conjurara el paso del tiempo. Pues siento decirle al señor papà de Suri ( esa niña tiene nombre de pescado japonés) que los 40 y tantos tacos son los que son, y que hay que llevarlos con dignidad, porte y una pizca de orgullo. Pues no me ha costado llegar aquí tan estupendísima de la muerte. Pero sí he de reconocer que es una edad, al menos llamémosla, conflictiva. Y si no que se lo pregunten a Iñaki Urdangarin. Con 43 y la que le cae encima.Tal vez, lo que le pasa a Tom Cruise, es que no tiene la necesidad de hacerse un plan de pensiones. Eso es definitivo para darte cuenta que ya eres un adulto sin vuelta atrás. Aunque nosotros intentamos dar esquinazo a la gravedad del calendario y nos matriculamos en cualquier curso de la Universidad, para tener el placer de enseñar el carnet universitario a la entrada de los museos. Pequeños trucos de señoras y señores que se niegan a perder el tren. Pero si hasta nos marcamos un Erasmus y tan panchos. Y como el Inter-rail ya no tiene límite de edad, pues desenpolvamos la mochila una vez al año y allá que nos vamos. Bueno, pensándolo bien, no hacemos mal a nadie. Pero reconozcámoslo, ¿quien quiere volver atrás, cuando tenemos tanto por delante?. Y con el ecuador de la hipoteca cruzado, no nos olvidemos. Los que vienen detrás, a los 40, no habrán podido salir ni del nido de mamá. Y toda la tropa de Urdangarín a ver como se independizan. A no, se me olvidaba, que ya tienen apartamento en Belice. !Mecachís!

"Sentimento" por no tenerte: Cesaria Evora

2011-12-17T20:38:00.004+01:00

La cantante de Cabo Verde Cesaria Evora, la «diva de los pies desnudos», ha muerto hoy a los 70 años de edad. Evora se había retirado de los escenarios en septiembre por motivos de salud y desde París, en donde se encontraba, decidió volver a su país para pasar allí "sus últimos días". Su voz, su estilo y su persona han guiado los pasos de muchas mujeres africanas que han visto en la música la manera de labrarse un futuro para ellas y para su país. De su lengua, de su voz y de su vitalidad hizo bandera hasta casi hoy mismo. Hoy tenemos "sentimento" por no tenerte, mañana "saudade" por añorarte.

Restless, una indie de verdad

2011-12-07T01:00:00.000+01:00

Restless de Gus Van Sant. Esto es cine indie y los demás se han subido al carro de la etiqueta. Y es que el autor de Mi Idaho privado (1991), Drugstore Cowboy (1989) o Todo por un sueño (1995) vuelve a sus principios con una película poética y fresca. En la película uno de los actores dice que la muerte es fácil, el amor es lo dificil. Con esta frase se recoge el concepto de Restless, un alegato sólido y imaginativo sobre la angustia de la adolescencia, la muerte, la enfermedad, y el amor. El último trabajo de Vas Sant es un cuento con un triangulo de personajes, a cada cual más interesante. Un adolescente que después de la muerte de sus padres, vagabundea por los funerales de extraños, Annabel, una enferma de cáncer terminal, y Hiroshi, un fantasma que murió como kamikaze, y que en vez de gritar !Banzai! gritaba el nombre de su amada. La película tiene una enorme fueza visual, empezando por el principio, con el protagonista tirado en tierra dibujandose su silueta. Por cierto, este chico es Henry Hopper, hijo de Dennis Hopper, y la verdad es que se parecen. Pero la que se sale en su papel es Annabel, Mia Wasikowska, que da la casualidad que hace doblete en la cartelera española en estos momentos, ya que es la protagonista de Jane Eyre. Annabel es todo pasión y espontaneidad cuando sabe que le queda un suspiro de vida. Y todo esto envuelto en un paquete perfecto donde no cabe ni una pizca de tremendismo o lágrima fácil. Indiedel bueno.

Frase para hoy

2011-12-06T03:00:00.000+01:00

El corazón tiene razones que la razón ignora. Blaise Pascal.

Alicante 0 - Murcia 1, y no va de fútbol

2011-12-04T18:39:00.001+01:00

Este fin de semana he estado en Murcia. Lo siento por Alicante. Lo que quiero decir es que no he podido dejar de hacer comparaciones, y claro, la Alicante, guapa, guapa, guapa, de Sonia Castedo pues va y resulta que se queda en normalita, por no decir del montón.

Ya de por si Murcia tiene ese carácter de capital (de provincias, pero capital al fin y al cabo) que Alicante nunca tendrá. Lo ves nada más llegar. Hay mucha gente que viste arreglada, que eso ya le da a una ciudad una pátina de importancia y elegancia que los pueblos no tienen, (los pueblos tienen otras cosas mejores, ehh, que yo soy de pueblo) , y en Alicante se ve mucho chándal, e incluso la gente con posibles viste como de mercadillo ( y no diré aquí en que persona pública de la ciudad estoy pensando). Otra cosa es el ambiente de calle, da la sensación de que nadie se queda en casa, hay mucha vida, mucho tapeo, mucho paseo. En Alicante un sábado a media tarde ¿dónde vas?. La arquitectura también ayuda mucho a hacer ciudad. Aquí se la han cargado (solo recordar el caso de la casa Guardiola me da escalofríos) ,allí están los edificios como para pasar revista. El casco histórico es peatonal y las pequeñas plazas están llenas de negocios funcionando y mucha actividad aquí todavía te preguntas a quien se le ocurrió poner el acuario de la Plaza Nueva, o poner "esenosequé” que hay en la plaza de San Cristóbal). Si, es verdad que todas las comparaciones son odiosas, pero es que Alicante lo pone tan fácil. Cuando oigo que hablan de ciudad turística, me entra la risa. Claro pienso en Benidorm, Altea, Denia… y me pregunto qué turista puede venir a Alicante, qué encanto puede encontrar. Si cuando vienen amigos de fuera sólo los puedo lleva al castillo y al MARQ (hoy por hoy este museo es la joya de la corona de esta ciudad).Por no hablar de la suciedad, vergüenza tuve la última vez que llevé a unos amigos a ver las murallas cuando las abrieron al público. Los restos del botellón invadían todo. Si no somos capaces de limpiar a primera hora un sitio, que sabes que un domingo por la mañana se va a llenar de gente paseando, “apaga y vámonos”.

El gato desaparece, de Carlos Sorín

2011-11-30T18:48:00.001+01:00

Yo lo único que le pido a un película es que me meta dentro y me haga desaparecer de este mundo durante el tiempo que dure. No es fácil. Si la película es mala puedes hasta hacer mentalmente la lista de la compra. Bueno, pues El gato desaparece del director argentino Carlos Sorín, lo ha conseguido. Doy no sólo por bien gastados mis euros, sino que además hasta me ha gustado.

Conozco el cine de Sorín ( Historias Mínimas y Bombón, el perro) y no me esperaba este tipo de cine. Esa fue mi primera sorpresa. Ha pasado de un cine muy pegado al terreno, con actores no profesionales, con mucha fotografia exterior, con historias humanas, a un cine que cumple a rajatabla con las reglas del cine de suspense más clásico. Ese manejo del género, la especial utilización de luces y planos, y el buen trabajo de los dos actores protagonistas, hacen el resto.La historia es sencilla y a la vez seductora. Cuenta la vuelta de Luis a su hogar. Ha estado internado en un hospital psiquiátrico por un brote psicótico y vuelve a la normalidad. Normalidad que su mujer empaña con miedos o sospechas. Toda la acción va por la cuerda floja sin bajar el ritmo. Sorín juega con las evidencias y con las sospechas, como sus personajes caminan entre la lucidez y la locura.Por cierto en la película hay un gato que desaparece.....Y el final convence.

La voz de Luisa Sobral

2011-11-29T19:45:00.001+01:00

Luisa Sobral. Una joven lisboeta de 23 años que se dejó ver en la última edición del Festival de jazz de Cartagena. La oí el otro dia en la radio y me encantó. Jazz vocalista que navega entre las aguas de Elis Regina, Billie Holiday y Björk. Cuenta en su biografía que desde pequeña se entregó a las melodías del jazz y que de todo ello surgió The Cherry on my Cake, su primer disco. Incluye temas cantandos en portugués e inglés y es, además, en sus propias palabras, un sueño inspirado en Paris y el cine francés.

Adicta e infoxicada

2011-11-28T01:30:00.000+01:00

Así estoy yo, adicta e infoxicada. Os cuento. Hace una semana que estoy sin conexión a Internet en casa. A simple vista no ha de parecer grave, peor seria estar sin agua caliente, o sin luz, por hablar de suministros domésticos básicos para la vida diaria. Bueno, pues parece ser que si es grave. Vamos, que he pasado un mono auténtico. Jamás me reconocería como una adicta a Internet, pero la verdad es que una vez convives con la red es muy difícil pasar sin ella. Yo creo que lo que tengo es una relación de amor-odio. Tampoco es que pase mucho tiempo delante del ordenador, pero reconozco que el hecho de tener dos aparatitos en casa ya es un poco sospechoso, ... si solo tengo dos manos.

Respecto al uso, a ver, contemos: un blog, dos cuentas de correo, facebook, la consulta diaria a la prensa digital, alguna compra de vez en cuando, el banco on line, y a la espera de producir mis primeros tuiteos. Lo normal, ¿Verdad? Después de todo, 18 millones de personas leen blogs diariamente y un cuarto de la población mundial utiliza la red. Tan rarita no soy. Pero la verdad es que me he asustado un poquito.Ya me he visto cual avatar sin dueño (léase sin usuario) , naufragando por la infinita galaxia de combinaciones binarias ( o lo que sea con que se cifra esto) , rodeada de pluggins y cookies, torpedeada por spams, con el único consuelo que un emoticono me sonría. Pero la hecatombe que por unos días se ha cernido sobre mi cabeza no era solo eso, venia a sumarse a un proceso de infoxicación grave. Supongo que también sufriréis de esta rara enfermedad por la cual nos saturan de información hasta salirnos por las orejas. Es imposible asimilar todo lo que nos llega. Te asomas a un buscador y da vértigo encontrarte con miles de entradas esperándote. Y de cual te fías? ¿Qué es verdad? ¿Qué es mentira? Y abres el correo y más información, o un enlace que te lleva a otro enlace y este un poco más allá, y cuando te das cuenta no sabes ni que es lo que estabas haciendo.Steve Jobs, si me ves desde el cielo, please, no me dejes sola. Tengo miedo.

Dia del mestre

2011-11-27T00:00:00.000+01:00

Este és un homenatge a tots els mestres, este diumenge que celebrem el seu dia. Tinc amics mestres i sé de prop com és el seu treball i quantes hores li dediquen. I encara que sempre fem broma sobre les vacances que tenen, la veritat és que no els enveje res. La seua paciència, la seua dedicació i el seu esperit de sacrifici és dificil de trobar en altres professions. Així que este troset de La lengua de las mariposas de José Luis Cuerda está dedicat a tots vosaltres. A Cristina, a Boro, a Andriu, a Teresa, a Ciprià......i també a Don Jaime, a Don Pedro, a la señorita Ele, a la señorita Mari Carmen, a Doña Maruja....

Un dios salvaje, versión Polanski

2011-11-25T10:19:00.000+01:00

Roman Polanski vuelve al cine con uno de esos experimentos que sólo le pueden salir bien a gente como él. Se atreve a llevar a la pantalla la obra de teatro de Yasmina Reza, Un Dios salvaje, y lo hace a saco, es decir, rodando en tiempo real. Ni flash-back, ni elipsis temporales, en esta pelicula el tiempo son 80 minutos de metraje que coresponden a 80 minutos de acción sin interrupciones, purito tiempo real y en un único decorado, como el maestro Hitchcook en La soga", ". Y si no hay bastante dificultad en el invento, va y mete a cuatro actores de lo mejorcito a trabajar juntitos en un solo plató. Kate Winslet (El lector) y , Christoph Waltz (el nazi malo,malo en Malditos bastardos), interpretando al matrimonio Nancy y Alan, y, por otro lado, Jodie Foster (El silencio de los corderos) y John C. Reilly ( Magnolia), en los papeles de Penelope y Michael, respectivamente. Un Dios salvaje es una coproducción franco-alemana-polaco-española y como ya he dicho arriba, es la adaptación cinematográfica de la famosa obra teatral Un Dios Salvaje, de Yasmina Reza, que además ha co-escrito el guion con el director. La película cuenta la historia de dos familias enfrentadas después de que sus respectivos hijos se vean involucrados en una pelea infantil. Y a partir de aquí y de la negociación de un perdón y una reconciliación, que ambos padres ven necesarias, se arma el lío. Es una mezcla de comedia ácida y sátira moderna. Un coctel que permite a Polanski utilizar la herramienta de la exageración hasta sacar en cada uno de los personajes a esa bestia que todos llevamos dentro. ¿Puede perder los modales quien se supone que es "de buenos modales"?. Aquí lo hacen, parece ser que como en toda casa de vecino cuando lo que está en juego es tu reputación como padre.

Vamos a protestar este domingo

2011-11-16T01:30:00.000+01:00

Esta imagen es de las más conocidas de la historia de la fotografía. Es el retrato de la Gran Depresión, la crisis económica mundial que empezó en octubre de 1929. Todo lo que aquella crisis significó se encierra en este blanco y negro cargado de significados. Hoy me he acordado de esta fotografía cuando estaba cubriendo un desahucio para el medio de comunicación en el que trabajo. Las circunstancias son parecidas. Hoy era un camerunés, con 13 años viviendo y trabajando en este país, el que encerraba en sus ojos toda la tragedia del mundo. De su mundo. Porque cuando te vas quedar en la puta calle, tu mundo es tu casa. En aquel momento el ‘crash’ bursátil motivó una reacción en cadena en el sistema financiero. Numerosos bancos empezaron a tener problemas de solvencia y de liquidez al acentuarse la desconfianza en su capacidad de rembolsar a sus clientes. Hoy son los bancos también los responsables de esta crisis que nos toca sufrir a los ciudadanos de a pie. Yo en particular llevo dos años peleándome con el BBVA, cuando no es una cosa es otra, se creen en el derecho de cobrarte sólo por pisar la oficina. De hecho estoy con la demanda colectiva contra ellos por el caso de las cláusulas suelo en las hipotecas. Y me sigo echando las manos a la cabeza cuando hoy en la prensa he leído que la CAM dio créditos al 0% a unos cuantos privilegiados. Yo no conozco a la popular "prima de riesgo" , y seguramente si tuviera cuatro duros me los hubieran cascado en unas participaciones toxicas de esas, pero a lo que me niego es a estar de brazos cruzados. Por eso iré a votar el domingo. Para protestar vía papeleta. Para patalear de modo cívico. Para darme el gustazo de dar o quitar, de sumar o restar. Y para que Vicente, el empleado de mi oficina bancaria, no sea el único que reciba estopa.

Una crisis lectora

2011-11-09T19:25:00.004+01:00

En el transport públic. Al llit abans de dormir. En la intimitat del bany. En l'hamaca de l'horta. En la sala d'espera de la consulta del metge. Tirada al sofà. Al llit de matí, quan no tens pressa per alçar-te. En la platja amb el solet. ...... En tots eixos moment m'apeteix llegir un bon llibre. Què estàveu pensant? Però reconec que he passat una crisi lectora. No trobava res que m'enganxara. Sobretot perquè enguany ha sigut un any magnific en lectures: Solar de Ian McEwan, Los Enamoramientos de Marias, El ruido de las cosas al caer del colombià Juan Gabriel Vásquez , o Una lectora nada común de Alan Bennett m'han fet passar molt bons moments. Així que ho tenia difícil i fins a tres llibres he encetat i res de res. Fins que he començat On ningú no et trobi d'Alicia Giménez Bartlett. Una història sobre la Pastora, una maqui amagada al Maestrat i acusada de vint-i-nou morts. Un periodista freelance de Barcelona i un psiquiatre francés van darrere de la seua pista. Estic enganxada. Com m'agrada eixa sensació. Gracies a qui me l'ha recomanat i me l'ha deixat.

El niño de la bicicleta

2011-11-08T19:50:00.000+01:00

En mi anterior comentario cinematográfico ( Criadas y Señoras) hacia referencia a la falta de compromiso social de la película (muy bonito el envoltorio, peroooo, sin ahondar en el fondo) , bueno , pues ahora todo lo contrario. El niño de la bicicleta es una de esas pequeñas y humildes películas con transfondo social que sale de la pantalla por si solo. Esta co-producción franco-belga es un entrañable y comprometido cuento. No conozco la filmografia de los hermanos Dardenne ( Rosetta) pero ávida de encontrar nuevos estímulos cinematograficos, he tropezado con esta joyita.

A la que si que conozco de trabajos anteriores es a la protagonista , Céline De France ( Más allà de la vida de Eastwood ) que hace aquí de madre de acogida. Un precioso papel para esta actriz que ha sabido transmitir el cariño y la comprensión que busca el otro personaje, el adolescente Cyril. Un niño que se aferra a un padre que lo ha abandonado . Y lo demuestra luchando por lo único que le queda de esa relación, su bicicleta. Desencanto, y desamparo flotan en esta historia que también deja una ventana abierta donde se cuela la fuerza de la familia y del compromiso social ante el individualismo y los propios intereses. Los hermanos Dardenne obtuvieron por esta película el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes.

Buenos Días.

2011-11-06T18:24:00.000+01:00

El otro día me pasó una cosa que me hizo pensar. En realidad, fue algo tan simple como rectificar unos Buenos Días. Me explico. Estaba en la sala de espera del médico. Una señora de avanzada edad llegó y se sentó a mi lado. Hasta ahora todo correcto, no hay nada de extraño. Pero pasó como un minuto, y la señora se dirigió hacia mi y me pidió disculpas por no haberme deseado "Buenos Días". No sólo se disculpó , sino que se quiso explicar y darme una excusa a lo que ella pensó era una falta de educación. Esto me dejo todo el rato pesando en cómo han cambiando las formalidades en esto de la "buena educación", o la urbanidad, que se decía cuando mis padres iban al colegio.

Hoy en día que algún desconocido te desee Buenos Días es algo raro. La gente vamos a la nuestra y nos importa poco los demás, todavía más si no los conocemos, hasta evitamos mirar a la cara. Hay incluso quien no saluda entrando dentro de un espacio tan pequeño como puede ser un ascensor. Síntoma de una deshumanización arraigada en esta estado del bienestar que hace rato se nos desmorona.

Yo soy muy tímida. Ya sé que esto no es excusa para no saludar, pero a veces me ha pasado que no saludo por el simple hecho de que pienso que la otra persona no me va a devolver el saludo, ya que apenas nos conocemos. Son pequeñas patologías del carácter de cada uno, que muchas veces rallan en la falta de educación. ¡Qué vamos a hacer!. Desde aquí mis disculpas. Pero bueno, puedo decir que es una falta leve, y que lo que de verdad me preocupa en esto de saludar y ser cortés, educado, simpático, o como lo queráis llamar, es el exceso. El exceso de buenrollismo que diríamos. Para mi eso es muchísimo peor que no saludar a un desconocido cuando se entra en el ascensor. Ni tanto, ni tan calvo. Es esa practica abominable de los que a través de las redes sociales se hacen los estupendos, los "yo tengo un millón de amigos" . ¡Pero vamos a ver, piltrafilla, no me invites a tu “caralibro” si cuando nos vemos en el pueblo te haces el loco!. ¿No me digáis que no os ha pasado? Sólo hay que revisar el listado de contactos ( ese es el nombre correcto, no amigos) o ver las invitaciones. Yo estoy empezando a borrar a gente. Me confirmo en la teoría de "Menos es más".

Criadas y señoras

2011-11-02T17:14:00.002+01:00

No me gusta nada esto de ir a ver películas que están basadas en libros que no he leído. Porque resulta que si me gusta la historia, ya no vale la pena leerla porque ya se de que va , y me fastidia el libro. Bueno, pues es lo que me ha pasado con la película Criadas y Señoras, basada en la primera novela de Kathryn Stockett titulada The Help, Uno de esos libros que funcionaron por el boca a boca de los lectores, y que permaneció 103 semanas en la lista de libros más vendidos del New York Times.La película no está mal ( sobretodo por las interpretaciones y por la historia que cuenta), pero me temo que el libro está mucho mejor, y ya no lo leeré. Lo que no me ha gustado de la peli es que no hay una critica social del momento, el racismo queda como muy endulzado, quiero decir que no hay una denuncia, y creo que eso es una oportunidad perdida. Teniendo buen material se podia haber incidido más en eso. La historia cuenta la relación entre criadas negras y señoras blancas en una pequeña ciudad de Mississipi en los años 60 ( la ambientación es fantástica) . Aibileen es la criada que accede a contar a Skeeter, una escritora novel, la historia de su vida en una ciudad donde todavía los negros entran a los locales públicos por una cola diferente. Es una historia de coraje, de valentía, con puntos divertidos y sus momentos para las lagrimitas. Pero como decia antes, sin denuncia.P:D : ir a ver la película ya cenado, el crujiente pollo frito y las tartas que salen en pantalla hacen que no pares de salivar.

Podré tornar enrrere

2011-10-31T00:00:00.000+01:00

Com m'agrada esta cançó. Podré tornar enrrere de Sopa de Cabra és per mi com un himne. Em porta records, em motiva, és com un "xute" d'energia i reafirmació de la meua persona. I damunt la veu del Gerard Quintana és d'una sensualitat i una força increïbles. Amb ella vos desitje un bon començament de setmana, sobretot per a tots aquells, que com jo, treballeu.

Un futuro "azuloscurocasinegro"

2011-10-30T19:20:00.000+01:00

¡Acabamos octubre , chicos! Por delante dos meses calentitos y llenos de citas. La primera mañana mismo, mi primera visita al cardiólogo. Ya sabia yo que este "corazón-partío" iba a petar por algún lado. La segunda, ver a mis amigas en una “kedada xpress” en Xátiva, para darnos un homenaje gastronómico (que nosotras nos lo merecemos todo). La tercera las fiestas de mi pueblo ( ¡Viva la penya La Dolçor!). La cuarta, la cita electoral para el 20 N. La quinta otra quedada en Madrid con los "camaradas" para comprobar que en el centro de la península siguen tirando bien las cañas. La sexta, las Navidades. Y en estrenar el nuevo calendario, un ERE. ¿Quien da más? Madre mía, que apretadito que lo tengo. Yo es que soy mucho de planificarme el corto plazo. Necesito saber que voy a hacer en el futuro más inmediato. Un futuro, por cierto, azuloscurocasinegro, como la película. Hoy cuando he reflexionado la cifras (1 de cada 4 valencianos en edad de trabajar está en el paro) me he quedado perpleja. 1 de cada 4. Es bestial. Son cifras de un país en vías de desarrollo. Y yo puedo estar dentro de ese mismo saco, de aquí a nada. No me asusta el hecho de dejar de trabajar donde estoy, me asusta la incertidumbre. Porque si ahora mismo me confirman que en dos meses estoy en la calle, me tomo mis meses de reflexión, y me pongo a buscar soluciones ( como supongo que hacen miles de parados) , pero el no poder hacer planes de futuro porque el futuro está en el aire es lo que me mata. Por eso me vuelco en hacer planes a corto plazo, es lo único que puedo hacer. Me jode no cambiarme las ventanas, por si he de alquilar la casa. Me jode no hacer la reforma del baño, por si he de vender. Me jode no poder reservar un viaje a tres meses vista. Me jode no darme un capricho por que hay que ahorrar por si acaso me quedo en el paro. Me jode esta situación desesperante. Y ya se que soy una privilegiada, que todavía hablo de caprichos, y de irme de cañas a Madrid, cuando hay gente que no tiene para pagar la luz. Pero me niego a cortarme las venas. Por eso me vuelco en hacer cosas en el futuro inmediato, para distraer “el que vendrá”. Me niego a vivir con el miedo en el cuerpo. Lo que tenga que ser que sea. Pero que sea ya.

Lo esencial

2011-10-26T19:57:00.001+02:00

Lo esencial es invisible a los ojos , sólo se ve con el corazón.Esta frase de El Principito deberia ser un mantra budista al que acudir en momentos de confusión. Porque la vida está llenade cachivaches perniciosos, de boutades sibilinas, de tonterias varias, que nos confunden, nos hacen perder el tiempo y lo que es peor, la razón. Esta frase deberia ser un aleya musulmana, un versículo católico, un axioma filosófico, un clavo ardiendo donde agarrarte cuando la desazón de esta misera vida te pega el bofetón.

Asa, Be my men

2011-10-24T02:00:00.000+02:00

Para empezar la semana os dejo este animado tema de Asa , Be my men, de su disco Beautiful imperfection. Soul con funk para esta voz africana (es nigeriana) que llega como el primer aire fresco de este otoño que ahora parece que ya va en serio.

Mientras Duermes

2011-10-22T21:41:00.000+02:00

¿Qué tenemos en común el protagonista de Mientras Duermes y yo? Los dos nos levantamos a las cinco de la mañana, como ya sabéis por mi post anterior. Sólo eso, os juro que nada más. Porque !Madre mía!, pedazo de cabrón. Tengo yo de portero a un tío como ese y me muero. Y eso que es el irresistible Luis Tosar. Pero es que hace de malo, muy malo. De esas personas que han nacido con el corazón vacío, y que hacen de la maldad su forma de expresarse. La conversación (bueno, solo habla él) con la vecina de los perros, casi al final de la película es espeluznante. Ni que decir tiene que Tosar vuelve a hacer un papelón en esta película de Jaume Balagueró. El director ha finalizado ya su periplo como co-director de REC y REC 2 (junto con Paco Plaza) pero no abandona el género que le ha dado muy buenos resultados (Los Sin Nombre, Darkness) . Mientras Duermes es un thriller ( esta vez alejado de fenómenos paranormales) con regusto a thriller de los clásicos. Sobretodo me ha gustado la segunda parte, cuando empieza a descubrirse el pastel, cuando hay ciertos giros en la historia que hace que subas las piernas del sillón,...no sea que haya alguien debajo.Bueno, la historia se centra en Cesar ( Luis Tosar) , portero de un edificio de Barcelona, servicial y simpático para todos (para el que se sienta en la butaca del cine también) hasta que descubrimos que debajo de esa bata hay un psicópata que no soporta la felicidad de los demás. Y lo que más le molesta es la sonrisa de una de las vecinas, Clara ( Marta Etura). Y a por ella va.

Les cinc

2011-10-19T19:09:00.004+02:00

Les cinc.
L'alarma trenca el nirvana cassolà instalat d'amagades a la meua habitació.
Fa por traure el peu del llit.
Més pànic dona traure l'ànima a la foscor del carrer.
Vaig obrint carrers i calfant voreres.
Sóc la sargantana més matinera.
Gite a herois i cràpules. A àngels de la guarda, i a dimonis emplomats.
A estes hores tan se val. Ningú s'en adona de les diferències.
S'obri la porta del darrere del Corte Inglés. Ja no estic sola. Isidoro Alvarez m'acompanya.
Vaig desfent camí. Les cinc i vint.
El bus número sis m'avança amb dos passatgers adormilats al davant.
No fa fred, fa la temperatura desconeguda de la darrera foscor.
Els graus exactes que necessiten els astres per donar vida a la llum redemptora.
Però mentres eixe moment arriba, jo ja calfe motors.
La matinada és meua.
La redacció també.

Je veux, de ZAZ

2011-10-17T19:54:00.001+02:00

Os dejo esta canción, Je veux, del grupo Zaz, seguro que os suena, fue número uno en Francia en el 2010. Mola la actuación en plan callejero, me encanta el contrabajo y la voz afónica de ella. Una canción animosa para una semana que seguro que nos pasa rápido.

Nader y Simin, una separación

2011-10-12T21:30:00.000+02:00

Como he estado un mes sin ir al cine se me acumulan los estrenos. Hoy he ido a ver una película que me ha gustado mucho.Esta del director iraní Asghar Farhadi y es el último Oso de Oro del Festival de Berlín. También ganó los dos Osos de Plata a las mejores interpretaciones, femenina y masculina. Nader y Simin, una separación es la historia de tres luchadores de la vida, cada uno con sus razones, pero con la mala fortuna que los intereses de cada uno obstaculizan el futuro de los demás. Sinopsis: Simin quiere abandonar Irán con su marido, Nader, y su hija, para buscar una vida mejor, pero él, tiene a su padre enfermo de Alzheimer, y decide quedarse en Irán con su hija. Para cuidar a su padre contrata a una mujer, pero un día ocurre algo que desencadenará una batalla entre los tres personajes. Una batalla donde afloran los peores sentimientos, y donde convergen la justicia, la moralidad, la conciencia, y la religión.

Es un retrato de la condición humana, de aquello que somos capaces de hacer cuando se trata de luchar por los nuestros, un retrato social enmarcado en la realidad del pueblo iraní, aunque se puede extrapolar a todas la sociedades.La peli es muy interesante, con una puesta en escena muy realista , y lo mejor tal vez es la reflexión que se hace a través del personaje de la hija adolescente, que ve como esos valores que le han inculcado (el orgullo. la verdad, la igualdad) no son tan firmes como le habían hecho creer.Muy recomendable.

No habrá paz para los malvados

2011-10-07T20:46:00.000+02:00

La película la firma Enrique Urbizu, y eso ya es motivo suficiente para ir al cine, más cuando todavía guardo el buen sabor de boca de La caja 507.

No habrá paz para los malvados es un thriller, una película de suspense criminal ,con una buena historia, un engranaje perfecto de todos sus elementos y un papelón su protagonista borda. Es de esas películas que te llevan, una historia vibrante que te arrastra hasta el final, sin apenas dejarte pestañear no sea que te pierdas algo. Los ingredientes son apetitosos para este genero , el thriller policial, que no tiene muchos ejemplos en nuestro cine: narcotraficantes colombianos, terrorismo yihadista , policias de pasado oscuro…Pero si hay algo que destaca en No habrá paz para los malvados es la gran interpretación de Coronado: Santos Trinidad, un comisario en sus horas bajas con un pasado que vamos descubriendo, y un presente sobre la cuerda floja, entre el desencanto y el honor que todavía mantiene por su profesión.

Gastronomia en Camboya y Vietnam

2011-09-28T20:21:00.000+02:00

Como siempre que me largo de viaje unas cuantas semanas vengo con unos kilos de más. Y tengo observado que es proporcional. Dos semanas, dos kilos, tres semanas tres kilos. Yo no sé como hay gente que sale por ahí y no come por no probar lo desconocido. Pero si se trata de eso precisamente. Bueno, también he de decir que yo soy muy tastaolletes y tengo buen saque. ¿Y a que sabe Vietnam? Vietnam sabe a salsa de soja y a un bulbo que se llama hierba limón (lemongrass) o citronela (me parece que debe ser lo mismo que se usa para los repelente de mosquitos). Aparte de estos dos sabores, Vietnam, sobra decirlo, es el paraíso del arroz, como en todo el sudesteasiático. El cuenco de arroz blanco es nuestro equivalente al pan. Se come en todas las comidas. Pero a parte del tradicional cuenco, el arroz aquí está presente en multitud de variedades: fideos de arroz, rollitos de arroz, licor de arroz, ...

Una ya es toda una experta en palillos, hasta para comer el popular "pho", una sopa con fideos, verdura y carne. Otra cosa a saber es que los vietnamitas casi no utilizan las sal, lo sustituyen por el mini cuenco de chile picante ,y claro como comen todo picante no necesitan añadir sal.

Pero a mi lo que más me gusta son los noodles con verdurita y gambas, y también los rollitos. No tiene nada que ver con los rollos de primavera de los restaurantes chinos. Aquí hay dos variedades; fritos o frescos. La pasta con la que hacen el mini-crep es de arroz, of course, y lo de dentro es muy variado. A mi personalmente me gustan más los de pescado y/o marisco, que los de carne.

Comen también mucha verdura, tienen infinidades de variedades de espinacas y acelgas, y siempre hay un plato "verde" en la mesa. Así están ellos, ni un solo gordo hemos visto. Lo único que echo en falta son los dulces, no son nada golosos. Pero fruta tienen a punta pala, os podéis hinchar de piñas y plátanos, hasta 17 variedades de bananas tienen.

¿Y a que sabe Camboya? Sabe a curry y a coco. El plato tradicional es el amok: es como un guiso cocinado con coco y curry y servido dentro del coco, al que vas añadiendo arroz blanco según vayas comiendo.

Mi viaje a Camboya

2011-09-25T18:39:00.000+02:00

A Camboya la llaman la Costa Rica pobre. Evidentemente si uno llega a este país desde Vietnam, las diferencias son evidentes. Venimos de un país emergente, y llegamos a uno del tercer mundo. Así es. Camboya no tiene industria, depende únicamente del turismo que viene a ver los templos, pero os aseguro que es un país precioso, muy verde y bañado por el mar en muchos kilómetros, aquí Gil y Gil lo hubiera tenido muy claro. Hay un dato, que yo creo que es esclarecedor de la pobreza de un país, el mayor índice de mortalidad lo provoca la caída de rayos, ni el estrés, ni los accidentes de tráfico, solo la naturaleza manda.

Pero si algo conocemos de Camboya es su pasado reciente, la dictadora de Pol Pot y los jemeres rojos ( 2 millones de muertos que se dice pronto) .Todavía es fácil ver personas con piernas amputadas por las minas y carteles en los terrenos donde se trabaja para desactivarlas. Pol Pot liquidó la cuarta parte de la población. La invasión de Vietnam puso final al gobierno del Jemer Rojo en 1979 . Antes de venir a Camboya volví a ver la estupenda película Los gritos del silencio (The killing Fields, Roland Joffé) que retrata los campos de exterminio y todo lo que pasó aquí en esos 4 años de dictadura. Llegamos a Siem Riep, la ciudad que concentra el turismo que va a ver los templos de Angkor, y al bajar del autobús, el contraste con la humedad reinante hace que se te empañen los cristales de las gafas. Hace calor, pero aquí llevan unos días de lluvia, de hecho pillamos las últimas inundaciones del monzón, y las calles van con dos palmos de agua.

Evidentemente si uno va a Camboya va a ver los templos de Angkor, que viene a ser el mayor monumento religiosos del mundo (fueron budistas e hinduistas). La verdad es que jamás me hubiera imaginado esta extensión. Dicen que han llegado a existir unos 900 templos y que en toda esta zona vivió un millón de personas.

Ahora mismo, aunque hay países metiendo dinero para las reconstrucciones, hay templos que tiene los años contados, hay arqueólogos que dan 5 años de vida antes de que acaben de caer definitivamente. Las guerras, las invasiones de mongoles, y el abandono de esta ciudad como capital en el siglo XV, aceleraron el proceso natural de la selva. Los árboles se fueron apoderando de los templos, solo hay que ver el llamado “templo de las raices” , donde Angelina Jolie rodó Tomb Raider.

Pero a mi el que más me ha gustado es el de Bayón , también llamado de las mujeres, con sus 37 torres con las caras en tres dimensiones ( llegaron a haber 54) , y como no, el templo de Angkor Wat. También es muy recomendable visitar el museo de Angkor que han hecho los franceses, muy didáctico, y con piezas excepcionales.

Octava crónica de mi viaje a Vietnam: el Mekong

2011-09-24T18:36:00.000+02:00

Nuestro dos últimos días en Vietnam los dedicamos al delta del Mekong, el que dicen es uno de los grandes graneros de Asia. El río Mekong nace en las mesetas del Tibet y recorre seis países hasta llegar a este delta de Vietnam, 4.800 kilómetros de recorrido de aguas marrones, que van depositando sedimentos permitiendo tres cosechas de arroz al año, y una variedad de frutas tropicales increíble: sapotes, piñas, cocos, rambután, papaya, pomelos...Dicen que el Mekong alimenta a 100 millones de personas.

El delta tiene nueve brazos o nueve dragones como dicen aquí ( Cuu Long) , nosotros nos adentramos con barca por algunos de los más de 2000 kilómetros de canales. Vemos las aldeas de pecadores y los mercados flotantes con sus barcas llenas de frutas y verduras.

Los agricultores alzan una caña de bambú en la cabina o en la proa del barco a la que atan la fruta o la verdura que venden, y así sirve de señuelo a los compradores. Marketing primitivo, pero efectivo. El delta es un paisaje a ratos sedante y majestuoso, a ratos bullicioso y sucio, pero siempre tiene el poder de provocarte la reflexión, el pensamiento sosegado de quien se sabe de paso, pero ya va con el corazón tocado.

Séptima crónica de mi viaje a Vietnam : Saigón

2011-09-22T17:43:00.000+02:00

Esta ciudad fue durante decenios de colonización francesa Saigón, y ahora es Ho chi Minh, aunque ni siquiera en los códigos internacionales de los aeropuertos han dejado de usar el primer nombre. Y es que sólo nombrar la palabra, Saigón, te conjuras a lo inesperado, a lo desconocido, al frenesí de una ciudad de 8 millones de habitantes y 4 millones de motos. Haceros una idea. Entonces era la urbe más importante de toda la Conchinchina francesa , después pasó a ser la capital de Vietnam del Sur, cuando en 1954 los cartógrafos de Naciones Unidas dividiesen Vietnam en el paralelo 17, y hoy es una ciudad saqueada por el boom de la construcción, pero con sus raíces bien agarradas a la tierra.

Todas las funcionarias, las estudiantes y las mujeres que trabajan en el sector del turismo visten su ao dai, esa túnica de seda con aberturas laterales y pantalones. Incluso en bicicleta u bajo la lluvia, porque ahora estamos al final del monzón y la lluvia sale a nuestro encuentro puntual cada tarde, ni eso logra bajar el ritmo de Saigón. Millares de personas frenéticamente desordenadas cruzan y vadean calles y aceras, sorteando cualquier vehiculo, y sobre sus cabezas, enjambres de ovillos de cables eléctricos amenazan con caer de postes y torres que ya son parte del escenario urbano.

Huele a pho recalentado a todas horas (el tradicional bol de caldo de fideos de arroz con tropezones de ternera ligeramente hervida y algo de verdura), porque en Vietnam no hay horarios para comer, solo el tiempo se detiene para el café en los hoteles míticos ,donde solían citarse los periodistas extranjeros, el Rex o el Caravelle , o el Majestic, donde los norteamericanos daban sus ruedas de prensa. Lo que más me sorprende de Saigón son las peluquerias con final feliz, y el mercado de Ben Thah, donde comprar relojes falsificados que al día siguiente misteriosamente dejan de funcionar.

El olor es lo primero que llama tu tención, te lo promete todo a cambio de tu alma. Y el calor: la camisa te queda hecha un guiñapo, a duras penas recuerdas tu nombre o de que huias al venir..... ( El americano impasible, Graham Green)

Sexta crónica de mi viaje a Vietnam: Hoi An

2011-09-21T19:49:00.000+02:00

Danang es la mayor ciudad del centro de Vietnam, y pasamos por ella, camino a Hoi An. Sólo echando un vistazo uno se puede imaginar como ha cambiando esto. Danang ahora es una hilera de resorts de lujo, con campos de golf alrededor de una playa mítica. China Beach, la playa donde los norteamericanos instalaron su aeropuerto ( hoy todavía se ven los hangares) durante la guerra de Vietnam. Es la mítica playa del ataque de los helicópteros al son de Wagner en “Apocalipsis Now” (aunque en realidad donde se filmó es Filipinas).

Llegamos a Hoi An , una ciudad que sobrevivió milagrosamente a la guerra. Entre la caótica Hanoi y la desvergonzada Saigón, Hoi An me cautiva. Es una pequeña ciudad que casi no fue bombardeada y en sus calles se conservan casas antiguas restauradas.

Persianas de madera, balcones, fachadas de colores desgastados…Los tres pueblos que la habitaron: chinos, japoneses y franceses han ido dejando huella. Una de las casas (esta de la foto de la chica) es donde se rodó El Americano Impasible ( con Michael Caine, basada en la novela de Graham Green, que hay que leer antes de ir a Vietnam).

El barrio antiguo tiene un ambiente entre colonial y decadente, aunque a la vez es muy turístico. No sé porque me recordó a la ciudad de Antigua (Guatemala) aunque hablemos de culturas totalmente diferentes. Recomiendo salir a pasear bien temprano ( a las 9 de la mañana los vietnamitas llevan ya 4 horas levantados). Hoy cae un leve chirimiri que refresca la humedad del ambiente tropical y la música clásica que se oye a través de pequeños altavoces en la calle hacen del paseo una experiencia gratificante.

Tres o cuatro pagodas se esconden entre casas coloniales francesas y chinas. Muchas de estas viviendas son ahora pequeñas galerías de arte, sastrerías, tiendas de farolillos de papel, cafés y restaurantes. Un pequeño lujo en el agitado Vietnam, más si vienes en luna llena. Las noches de luna llena la ciudad de los farolillos, así la llaman, porque la gente baja al río y deposita en las aguas farolillos encendidos de papel de colores.

Tampoco hay que perderse la salida del colegio, cuando los niños vestidos con uniforme y pañuelo rojo al cuello cogen las bicicletas, y las chicas adolescentes pasean con sus elegantes “ao dai”.

Quinta crónica de mi viaje a Vietnam: la guerra

2011-09-19T20:56:00.000+02:00

En crónicas anteriores dije que Vietnam es verde, intensamente verde, pero también he de decir que Vietnam es lo que esconde, quiero decir, lo que hay por debajo de la superficie. En dos momentos de su historia los vietnamitas vivieron a muchos metros bajo tierra. En la crónica de ayer os hablaba de las cuevas de Pong Nha, en su día fueron un escondite perfecto. Los vietnamitas las utilizaron como hospital y arsenal en la guerra contra los franceses (estuvieron hasta 1954, casi nada) . Y en plena guerra con los norteamericanos , la más cinematográfica de la historia, los vietnamitas volvieron a esconderse para salvar el pellejo. Esta vez miles de aldeanos excavaron túneles. Entrar dentro de los túneles de Vinh Moc e imaginar como vivieron os puedo asegurar que es fuerte.

Dicen que los vietnamitas no guardan rencor porque no es bueno para el alma, pero en la guerra que los norteamericanos libraron en su país murieron 5 millones de muertos, 4 de ellos civiles.

Pero hay más guerras y más odio en su historia : las invasiones de China, los ataques de los jemeres camboyanos, las luchas entre el Vierkong y el Vietmin.Caminando hacia estos túneles todavía se pueden ver los efectos de las bombas que cayeron en el terreno, entre el bambú se observan grandes socavones que ya forman parte de la orografía.

Esta noche dormimos en Hue, tal vez la ciudad más destruida por los bombardeos; menos mal que la antigua ciudad imperial mantiene en pie su ciudadela y el palacio. Resalta en todos los templos los lacados en rojo y oro y los dragones, muchos dragones. Lo que más me gusto fue una preciosa colección de porcelanas que son los demonios representando los pecados. También hay grabados muchos poemas de Confuncio, que son máximas para todos los vietnamitas.

Aquí todo tiene una lección, una moraleja, como la historia de la tortuga y la garza, dos figuras en una, que vemos prácticamente en todos los templos. Cuenta que la garza necesita de la tierra como la tortuga necesita del agua. Pero en época de sequía la garza coge con sus garzas a la tortuga y la lleva hasta las lagunas, y en época de lluvias, la garza necesita descansar y volver a posarse sobre superficie, y es entonces cuando la tortuga le devuelve el favor, y le presta su caparazón como un trocito de tierra firme.

Cuarta crónica de mi viaje a Vietnam: Tam Coc

2011-09-17T19:31:00.000+02:00

Nos despedimos de la bahia de Ha Long pero continuamos con un paisaje igual de espectacular. La llaman La Ha long de tierra adentro, o Ha Long entre arrozales, y es Tam Coc (que significa tres cuevas). Las mismas foramciones de escarpadas torres calcáreas, pero en tierra y rodeadas por un rio. Subimos en canoas para descubriar las cuevas y los caprichosos recovecos que esconden a lo largo del río Ngo Dong. En ls riberas pudes encontrar una imagen muy conocida en Vietnam. Los aldeanos con su gorro cónico de hoja de palmera. los ves en bicicleta camino del arrozal, agachados en el campo trabajando, o buscando piojos en las cabezas de los niños. Son imagenes habituales en este país.

Y de Tam Coc nos vamos al parque nacional de Phong Nha, que es uno de los cinco o seis patrimonios de la Humanidad que tiene Vietnam.

Aquí hay unas 300 cuevas y grutas , pero los espeleólogos sólo han explorado unos 20 km de los 70 que hay. Nos embarcamos para hacer un recorrido de dois horas por el rio y entramos a las cuevas más impresioantes. Aqui en el 2009 se descubrió la que podría considerarse la cueva más grande del mundo. Podemos decir que echamos un vistazo a los confines de la tierra.

Tercera crónica de mi viaje a Vietnam: Ha Long

2011-09-14T19:28:00.000+02:00

He aquí uno de los lugares mágicos del planeta tierra. La bahía de Ha Long, literalmente el dragón descendente. El nombre viene unido a la leyenda, como en muchos otros lugares que recurren a la magia para justificar su belleza. La leyenda cuenta que un emperador temía por la invasión de estos territorios por parte de los chinos, así como cada vez estaban más cerca se decidió a pedir ayuda a un dragón celestial. El dragón acude con una flota de dragones y estos escupen piedras de Jade contra los invasores, y al cabo del tiempo estas piedras cristalizan en rocas haciendo que toda la flota china naufrage y creando tan espectacular paisaje.

Bonito, ¿verdad? Bueno, ahora mismo son las seis de la tarde en la bahía de Ha Long, el paisaje de las dos mil islas ( jamás hubiera imaginado que esto era tan grande) en el golfo de Tonkín.

Una orografía caprichosa y singular hace que te sientas en otro mundo. Las aguas están totalmente en calma (es difícil entender que realmente es el mar) , y ahora mismo parece ser que ningún dragón tiene intención de salir. No recuerdo muy bien la película Indochina, pero me imagino como Catherine Deneuve paseando en barco por los territorios de las colonias francesas.

Anochece por momentos y la bandera roja con la estrella amarilla (la bandera de Vietnam) ondea en la proa del barco, y la primera oscuridad deja una lámina color plomo sobre el agua. Encima de ella los últimos barcos de los pescadores remolonean y se disputan las últimas capturas, antes de dar por cerrado el día. Juan y Rafael intentan captar con la cámara el momento perfecto, la fotografía que encierre el instante. Pero eso es imposible, la bahía de Ha Long no deja capturarse. Orgullosa, sabe que puede engañar al ojo humano, porque la imagen que muestra no es ni la mitad de bella que lo que esconde.

Segunda crónica de mi viaje a Vietnam: las montañas del Norte

2011-09-11T18:04:00.000+02:00

Salimos en tren desde Hanoi hacia las montañas del norte del país, cerca de la frontera con China. Bac Ha tiene un paisaje espectacular y es donde viven la mayoría de las etnias del país como los hmong, con sus coloridos vestidos.

Los vimos en el mercado que se celebra los domingos y donde bajan aldeanos de toda la zona a comprar y vender animales, alimentos y ropa. Y ahí fue donde descubrimos que los vietnamitas incluyen en su dieta el perro y la rata de campo (que sabe a conejo), ya se sabe, sobre gustos....El mercado es increiblemente colorido: hay zonas donde venden las verduras y la fruta, otras el pescado, la carne, también hay puestos de tabaco ( en filamentos, no en cajetillas), de lana, de fideos, y un mega-comedor donde todos comen sopa de largos fideos con sus palillos.

Al día siguiente salimos a caminar. Es nuestro primer trekking del viaje. Un paseo de 15 kilómetros por las montañas del norte. El día es perfecto, está nublado y a ratos sale el sol, y ha habido dos intentos de chaparrón que se han quedado solo en eso. Supongo que este microclima tropical explica el color de Vietnam. Verde a la derecha, verde a la izquierda. Jamás hubiera imaginado qu este país fuera tan verde como Costa Rica.

El paisaje es una cadena de pequeñas montañas de picos redondeados, coronados por nubes, y jalonadas por terrazas con plantaciones de maiz, té y sobretodo, arroz. Y de vez en cuando bananos y algún cocotero. Lo que si encuentras siempre son las nubes de libélulas, dragones voladores como las llaman aquí, se cruzan en tu camino. Cuando no, un búfalo de agua, o una pequeña piara de cerditos que asustados se largan cuando ven que invadimos su terreno.

En el segundo día de trekking nos ponemos el salacof verde a lo Ho Chi Minh (los franceses lo introdujeron, pero el suyo era blanco, y los del Vietkong lo pintaron de verde militar) y emprendemos camino. Este sombrero es casi una seña de identidad, como el pañuelo rojo que los escolares llevan al cuello.

Hoy dejamos el hotel para dormir en una casa de una aldea, preparada para tays, es decir, en vietnamita, para extranjeros. Tatami y mosquitera para dormir como un bendito. Pero antes esperamos la merecida cena jugando a las cartas en la terraza y viendo llover. Yo de mayor quiero ser "viajanta".

Primera crónica de Vietnam: Hanoi

2011-09-09T18:02:00.000+02:00

Antes de salir de casa le di un vistazo rápido al globo terráqueo. Busqué Madrid y busqué Hanoi. Entre ellas mi palma de la mano totalmente extendida no llegaba a unirlas. En total son 13 horas y media de vuelo lo que separa a estas dos ciudades. Un abismo de kilómetros que sobrevolamos en un sospechosamente remendado avión de la compañia Vietnam Airlines. En el trayecto no puedes deja de mirar de vez en cuando la ruta marcada en las alturas. Sobrevolamos ciudades con nombres míticos y evocadores : Mandalay, Samarcanda, Udaipur...Y por fin llegamos. En realidad estoy en la Conchinchina, ¿os suena?. Tal vez no, porque es una expresión ya en desuso, pero todavía a los de mi edad nos suena eso de "estar en la Conchinchina" para referirse a un sitio muy lejano. Bueno, pues aquí estoy, en la Conchinchina. La Conchinchina es un territorio situado en el sudeste asiático, más concretamente en el extremo meridional de la península de Indochina, donde actualmente se situan Vietnam y Camboya. El origen de la expresión se remonta al XIX, cuando varios misioneros españoles y franceses fueron asesinados en este territorio, y se destinó allí una expedición de militares franceses y españoles. Las tropas españolas permanecieron cinco años en la zona, y de ahí comenzó a difundirse la expresión de "estar en la Conchinchina".

Resumiendo, y sin más rollo : que estoy en Vietnam. Empiezo mi viaje por el norte e iremos bajando hasta el sur, para luego pasar a Camboya. Como os decía empezamos por la capital, Hanoi, una urbe donde las motos son las reinas del asfalto y de las aceras. El ruido de los claxones es la eterna melodia de la ciudad y cruzar la calle es ni más ni menos que toda una proeza que jay que realizar sin pensarselo dos veces. Tu echas pa'lante y ellos ya te veran.

Pero a veces hay atropellos, natural, no hay normas de circulación, las aceras están invadidas por chiringuitos y más motos, y al final vivimos en nuestras propias carnes dos leves atropellos. Era sólo un aviso de lo que nos espera en una ciudad donde los semáforos cerrados son una pole position abigarrada de vehículos a dos ruedas con dos, tres, cuatro y hasta cinco pasajeros. Se ven pocos coches y ningún policía o autoridad similar. La foto fija del ciudadano de Hanoi es el motorista con casco y mascarilla.

Hanoi esta dividida en dos : conserva su viejo barrio medieval (Pho Co, la zona de las 36 calles) y también los bulevares de villas francesas (fue protectorado francés) en el barrio de Ba Dinh (en la foto,la ópera). Nosotros empezamos la visita a la ciudad dando un paseo por las bulliciosas calles buscando el lago de Hoan Kiem, donde se encuentra el teatro de la marionetas acuáticas.

A la mañana siguiente visita al Templo de la Literatura y al mausoleo de Ho Chi Minh. Vietnam está fuertemente unida al que se considera uno de los héroes de la nación. Por cierto, si quereis sentiros millonarios, venir a vietnam: un millón de dongs vietnamitas son unos 50 euros. Entrar a cambiar la moneda a un banco y salir con dos o tres pares de millones en los bolsillos tiene su " no se qué". Millonaria por unos dias.

1 de setembre

2011-09-01T20:48:00.005+02:00

1 de setembre. Per a mi és una data màgica, quasi tàntrica. Evocadora d'un temps feliç. Clar, que la que parla és una d'eixes persones raretes que prefereix agarrar les vacances a setembre i treballar tot agost.

Per aixó, a mi la reentré em sona a mite. I la "vuelta al cole" només la note pels "bonocoles" que et regalen en molts establiments. Tampoc vinc patint el síndrome post-vacacional: es clar que torne a l'octubre, però amb el Nadal tocant a la porta, es viu d'un altra manera.

A més a més , al setembre la televisió per a mi pateix una apagada general, i així em lliure de tots eixos símptomes de nova temporada : les series de TV que començen i els anuncis de coleccionables.

És un mes sense vaga als aeroports,, sense cua a les terraces per ferte una cervesa, la biblioteca torna a obrir per les vesprades, acaben les locucions nefastes dels becaris a la radio, i tot el món torna al seu lloc. I jo mentre, baixe la maleta de dalt l'armari i deixe el mòbil a qualsevol racó de casa.

Benvolguts lectors, amics i desconeguts, tanque el blog per unes setmanes. Me'n vaig molt lluny, però tornaré. I a la tornada ho conte. Feu bondat. Fins prompte.

Restaurante Mornell, en l'Albufera de València

2011-08-29T18:30:00.006+02:00

Ya hacia tiempo que no dejaba por aquí algún comentario gastronómico. Bueno, pues la visita a la Albufera valenciana nos sirvió de pretexto este sábado para comer en el restaurante Mornell en El Palmar. Un oasis de buen gusto (en todos los sentidos) dentro del panorama gastronómico de este pueblo que tiene como unos 30 restaurantes, en un termino que tendrá como mucho los 1000 habitantes.

De boca de quien me lleva al lugar voy con los ojos cerrados, así que me deje guiar y comimos de cine. Es un restaurante de cocina tradicional de la zona, cocina valenciana, con muchos arroces, mucho pescado, verdura de la tierra, y un sello personal y creativo.

Pedimos: pan casero tostado, con tomate triturado y un all i oli, unas tellinas muy chiquititas que se comían como pipas, un carpaccio de atún de ventresca ( guaau) y croquetas de bacalao (se agradece que sepan más a bacalao que a bechamel). De plato principal un arroz de verduras y galeras que estaba estupendo, perfecto de punto y sabor, casi puedo decir que como los que se comen en la zona de Alicante. Y de postre resaltar el flan de queso casero, y la suprema de turrón.

Buen servicio, e interesante carta de vinos. Pedimos un blanco de las Rias baixas , un coupage de Albariño y la autóctona Treixidura, que estaba genial, pero no me acuerdo del nombre.

Teléfono 961620336

Un angelo senza ali

2011-08-29T18:10:00.007+02:00

Para empezar la semana os dejo esta canción que incluye la BSO de la película italiana Mine Vaganti (Tengo algo que contaros) , el tema se llama : Una notte a Napoli y la interpretan los Pink Martini.

Una notte a Napoli
Con la luna e il mare
Ho incontrato un angelo
Che non poteva più volar
Una notte a Napoli
Delle stelle si scordò
E anche senza ali
In cielo mi portò...

......E dove posso trobare un angelo senza ali?

Berlín, parte 2

2011-08-24T19:24:00.001+02:00

Dicen que hay que aprender la lección. Que la historia no ha de repetirse. Sólo hay que dotarla de significado. Tal vez por eso, Berlín recuerda a cada rincón que es lo que pasó en este país. Aunque tal vez no sea tan necesario, la historia de Alemania es tan, tan reciente, que es difícil no recordar. Pero lo que más sorprende es como puede nacer de nuevo , esa capacidad de rediseñarse. Pero si uno lo piensa, no lo tenían muy difícil, esta es tierra de genios como Lucien Freud, Ernst Lubitsch, Helmut Newton, los hermanos Grimm, Albert Einstein o Marlene Dietrich. Por Berlín es fácil pasear e ir hilvanando los capítulos de su historia: el nazismo, la guerra fría, el bloqueo, el muro.... A mi especialmente me ha gustado el significado del edificio de la Nueva Guardia, en cuyo interior se puede ver una escultura, una pietat, una madre sosteniendo a su hijo muerto. Me contaron la historia. La escultura es de Kathe Kollwitz, quien vivió dos guerras mundiales, en la primera perdió a un hijo, en la segunda a su marido, y a su nieto. Esta escultura tiene un lucernario abierto, cuando llueve, la única que se moja es la escultura y parece que llora. Bajo la escultura hay cuatro cuadrados , en ellos se guarda tierra de 9 campos de batalla, 9 campos de concentración, las cenizas de un soldado desconocido y las de un preso de un campo de exterminio. Tal vez no sea tan impresionante como el Monumento al Holocausto (construido encima del bunke donde se suicida Hitler) con sus enormes bloques de granito , pero para mi es mucho más sentido. Como emociona oir las historias de la gente que del día a la mañana (eso tardaron en levantar el muro) se quedaron sin ver a hijos, familiares o amigos. O más todavía, las historias de los que se las ingeniaron para saltarlo, como la famosa foto del soldado que salta la alambrada aprovechando que su compañero, con quien hace la guardia para que nadie escape, está despistado.
Este agosto se han cumplido los 50 años de la construcción del muro. Y ahora mismo en muchos puntos de la capital alemana hay exposiciones. Un buen momento para ir.

Berlín, parte 1

2011-08-23T19:59:00.010+02:00

Hay ciudades que viven de su historia. Ciudades que son lo que son por lo que fueron. Pero, llego a Berlín y me encuentro una ciudad que es lo que es, porque su historia es todavía su hoy. No hace mucho el alcalde de Berlín dijo aquello de: Berlín es pobre pero sexy. Y sólo hay que pisar sus calles para dejarse seducir por una de las urbes con más encanto de toda Europa. Una ciudad destruida y reconstruida como un Legoland gigante. Yo sólo he estado cinco días pero prometo que volveré, porque Berlín es inabarcable y quedan pendientes mil cosas. Pero os dejo unos apuntes rápidos e imprescindibles por si os sirven de ayuda.

El primer día se debe hacer una visita guiada para comprender a pie de calle los porqués de esta ciudad. Os recomiendo la agencia Cultourberlin y el guia Ricard. Salen todos los días visitas guiadas diferentes a las 10 de la mañana en la Torre de TV de Alexanderplatz. Hay un tour básico, pero otros muy recomendables como el especial Guerra Fria y Muro, campo de concentración de Sachsenhausen, o el del barrio judío.

Si os interesa la arquitectura dar una vuelta en barco por el Spree. Os hacéis una idea de la ciudad y es un paseo muy agradable. Y ya, con una visión en conjunto, estáis preparados para perderos por la ciudad.

Aprovechar la excusa de estar en Berlín para romper la dieta y beber cerveza y comer salchichas, como la popular currywurst, pero hay otras cocinadas con cerveza o vino que están de impresión. La guarnición con chucrut o puré de guisantes también muy aconsejables. No dejar de probar el eisbein (codillo de cerdo) y una especie de albondigas gigantes, las verhandlungs. Recomiendo cenar una noche en Zeugen Aussage, el sitio es muy auténtico. Tampoco olvidar probar el pastel de manzana, el strudel de manzana. Comer es barato, pero las bebidas, ya sea agua, cola o cerveza no bajan de los 3 euros.

Pasear en bici o caminando por el Tiergarten, antiguo pabellón real de caza y verdadero pulmón verde que los berlinese saben disfrutar. No volver sin echar la siesta en alguno de los rincones de este macro jardín. Pasear también por las orillas del rio, donde las hamacas de los barecitos que ponen en verano invitan a quedarte. A los berlineses les encanta tomar el sol al lado del rio.

Reservar la visita a la cúpula del Reichtag, diseñada por Norman Foster, días antes de ir a Berlín, es difícil conseguir entrada si es verano. Berlín está petado de turistas.
Bueno, mañana os hablo de más cosas: del muro, del holocausto, de la mania de los berlineses por disfrazarse los fines de semana....

Frase para hoy

2011-08-16T21:24:00.000+02:00

"La libertad, Sancho, es uno de los más preciosos dones que a los hombres dieron los cielos; con ella no pueden igualarse los tesoros que encierran la tierra y el mar: por la libertad, así como por la honra, se puede y debe aventurar la vida".
El Quijote. Miguel de Cervantes.

El caso Farewell, una de espias para el verano

2011-08-09T19:59:00.011+02:00

No soy mucho de películas de espias, pero los dos protagonista de El caso Farewell me empujaban a ir a verla. Los dos son actores-directores. Y seguramente la química y la interpretación de los dos es lo mejor de la película. Son el francés Guillaume Canet (hace poco deje aquí comentario de su último filme como director, la estupenda Pequeñas mentiras sin importancia )y Emir Kusturica, el serbio autor de Gato negro, gato blanco.

El caso Farewell está basada en unos hechos reales, la noticia que sacudió a la prensa francesa: el presidente François Mitterrand había expulsado a 47 funcionarios de la inteligencia soviética. Esta expulsión estaba relacionada con la información que el gobierno francés tenía a través de una única fuente de información soviética, el coronel de la KGB, Sergei Grigoriev, alias “Farewell”. Éste, desencantado con el régimen de Brezhnev, se pone en contacto con un joven ingeniero francés en Moscú, Pierre Froment, a quien le hace llegar documentos secretos. Esta información que contiene detalles sobre la red de espionaje que la Unión Soviética tiene desplegada en los países occidentales, cambiará el rumbo de la historia que acabaría con la caída de Muro de Berlín en 1989, y se convertirá en el caso de espionaje más importante de la Guerra Fría.

A pesar de ser de espias, que siempre son pelis muy enmarañadas, El caso Farewell es una película que se entiende a la perfeción, supongo que también ayuda que los hechos los hemos llegado a conocer casi de primera mano. Hay dos o tres cositas en el filme un poco absurdas o poco creibles, pero en conjunto vale la pena, pasas un buen rato.

Una de micro-cuentos veraniegos

2011-08-08T18:40:00.007+02:00

Ya habían pasado los primeros cinco días de las vacaciones y Maria continuaba sin dejarse ver en bikini. Un día un pareo. Al siguiente una larga camisola. No dejaría nunca que sus amigos le leyeran el tatuaje. Leopoldo había sido siempre el tonto de la clase.

Filetes empanados, tortila de patata, melón. Todo listo, como cada verano, dijo Fina a sus amigas. Y todas salieron del hormiguero dispuestas al gran festín.

Ella se baña. Él espera en el chiringuito. Pasa la lengua por la piel. Sabe a limón y sal: la devoraría. Un bocado, y se come media sardina.

La hamaca colgaba entre dos robles del jardín. Juan sesteaba; en cada vaivén se repetía la gran pregunta: ¿melón o sandía? , ¿Sandía o melón?

Cinco de la tarde: !Pam,pam!, sonaron las detonaciones en el chiringuito. "Te dije al pilpil, cabrón, al pilpil! !Hace más de dos horas!

Aquellos veranos eran el espacio inmenso que mediaba entre el día que salías del colegio y el que volvías. En medio, !la libertad!

* El primer microrelato es mio, los siguientos son una selección del concurso "En pocas palabras" de El País

Los porqués del hambre

2011-08-03T19:26:00.001+02:00

La crisis de alimentos en África y la hambruna en Somalia en particular son resultado de una globalización al servicio de intereses privados. Comida hay, así que el problema no es de producción, sino de acceso.

Vivimos en un mundo de abundancia. Hoy se produce comida para 12.000 millones de personas, según datos de la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO), cuando en el planeta habitan 7.000. Comida, hay. Entonces, ¿por qué una de cada siete personas en el mundo pasa hambre?

La emergencia alimentaria que afecta a más de 10 millones de personas en el Cuerno de África ha vuelto a poner de actualidad la fatalidad de una catástrofe que no tiene nada de natural. Sequías, inundaciones, conflictos bélicos... contribuyen a agudizar una situación de extrema vulnerabilidad alimentaria, pero no son los únicos factores que la explican.

La situación de hambruna en el Cuerno de África no es novedad. Somalia vive una situación de inseguridad alimentaria desde hace 20 años. Y, periódicamente, los medios de comunicación remueven nuestros confortables sofás y nos recuerdan el impacto dramático del hambre en el mundo. En 1984, casi un millón de personas muertas en Etiopía; en 1992, 300.000 somalíes fallecieron a causa del hambre; en 2005, casi cinco millones de personas al borde de la muerte en Malaui, por solo citar algunos casos.

El hambre no es una fatalidad inevitable que afecta a determinados países. Las causas del hambre son políticas. ¿Quiénes controlan los recursos naturales (tierra, agua, semillas) que permiten la producción de comida? ¿A quiénes benefician las políticas agrícolas y alimentarias? Hoy, los alimentos se han convertido en una mercancía y su función principal, alimentarnos, ha quedado en un segundo plano.

Se señala a la sequía, con la consiguiente pérdida de cosechas y ganado, como uno de los principales desencadenantes de la hambruna en el Cuerno de África, pero ¿cómo se explica que países como Estados Unidos o Australia, que sufren periódicamente sequías severas, no padezcan hambrunas extremas? Evidentemente, los fenómenos meteorológicos pueden agravar los problemas alimentarios, pero no bastan para explicar las causas del hambre. En lo que respecta a la producción de alimentos, el control de los recursos naturales es clave para entender quién y para qué se produce.

En muchos países del Cuerno de África, el acceso a la tierra es un bien escaso. La compra masiva de suelo fértil por parte de inversores extranjeros (agroindustria, Gobiernos, fondos especulativos...) ha provocado la expulsión de miles de campesinos de sus tierras, disminuyendo la capacidad de estos países para autoabastecerse. Así, mientras el Programa Mundial de Alimentos intenta dar de comer a millones de refugiados en Sudán, se da la paradoja de que Gobiernos extranjeros (Kuwait, Emiratos Árabes Unidos, Corea...) les compran tierras para producir y exportar alimentos para sus poblaciones.

Asimismo, hay que recordar que Somalia, a pesar de las sequías recurrentes, fue un país autosuficiente en la producción de alimentos hasta finales de los años setenta. Su soberanía alimentaria fue arrebatada en décadas posteriores. A partir de los años ochenta, las políticas impuestas por el Fondo Monetario Internacional y el Banco Mundial para que el país pagara su deuda con el Club de París, forzaron la aplicación de un conjunto de medidas de ajuste. En lo que se refiere a la agricultura, estas implicaron una política de liberalización comercial y apertura de sus mercados, permitiendo la entrada masiva de productos subvencionados, como el arroz y el trigo, de multinacionales agroindustriales norteamericanas y europeas, quienes empezaron a vender sus productos por debajo de su precio de coste y haciendo la competencia desleal a los productores autóctonos. Las devaluaciones periódicas de la moneda somalí generaron también el alza del precio de los insumos y el fomento de una política de monocultivos para la exportación forzó, paulatinamente, al abandono del campo. Historias parecidas se dieron no solo en países de África, sino también en América Latina y Asia.

La subida del precio de cereales básicos es otro de los elementos señalados como detonante de las hambrunas en el Cuerno de África. En Somalia, el precio del maíz y el sorgo rojo aumentó un 106% y un 180% respectivamente en tan solo un año. En Etiopía, el coste del trigo subió un 85% con relación al año anterior. Y en Kenia, el maíz alcanzó un valor 55% superior al de 2010. Un alza que ha convertido a estos alimentos en inaccesibles. Pero, ¿cuáles son las razones de la escalada de los precios? Varios indicios apuntan a la especulación financiera con las materias primas alimentarias como una de las causas principales.

El precio de los alimentos se determina en las Bolsas de valores, la más importante de las cuales, a nivel mundial, es la de Chicago, mientras que en Europa los alimentos se comercializan en las Bolsas de futuros de Londres, París, Ámsterdam y Fráncfort. Pero, hoy día, la mayor parte de la compra y venta de estas mercancías no corresponde a intercambios comerciales reales. Se calcula que, en palabras de Mike Masters, del hedge fund Masters Capital Management, un 75% de la inversión financiera en el sector agrícola es de carácter especulativo. Se compran y venden materias primas con el objetivo de especular y hacer negocio, repercutiendo finalmente en un aumento del precio de la comida en el consumidor final. Los mismos bancos, fondos de alto riesgo, compañías de seguros, que causaron la crisis de las hipotecas subprime, son quienes hoy especulan con la comida, aprovechándose de unos mercados globales profundamente desregularizados y altamente rentables.

La crisis alimentaria a escala global y la hambruna en el Cuerno de África en particular son resultado de la globalización alimentaria al servicio de los intereses privados. La cadena de producción, distribución y consumo de alimentos está en manos de unas pocas multinacionales que anteponen sus intereses particulares a las necesidades colectivas y que a lo largo de las últimas décadas han erosionado, con el apoyo de las instituciones financieras internacionales, la capacidad de los Estados del sur para decidir sobre sus políticas agrícolas y alimentarias.

Volviendo al principio, ¿por qué hay hambre en un mundo de abundancia? La producción de alimentos se ha multiplicado por tres desde los años sesenta, mientras que la población mundial tan solo se ha duplicado desde entonces. No nos enfrentamos a un problema de producción de comida, sino a un problema de acceso. Como señalaba el relator de la ONU para el derecho a la alimentación, Olivier de Schutter, en una entrevista a EL PAÍS: "El hambre es un problema político. Es una cuestión de justicia social y políticas de redistribución".

Si queremos acabar con el hambre en el mundo es urgente apostar por otras políticas agrícolas y alimentarias que coloquen en su centro a las personas, a sus necesidades, a aquellos que trabajan la tierra y al ecosistema. Apostar por lo que el movimiento internacional de La Vía Campesina llama la "soberanía alimentaria", y recuperar la capacidad de decidir sobre aquello que comemos. Tomando prestado uno de los lemas más conocidos del Movimiento 15-M, es necesaria una "democracia real, ya" en la agricultura y la alimentación.

El artículo leído en El País es de Esther Vivas, del Centro de Estudios sobre Movimientos Sociales de la Universidad Pompeu Fabra, es autora de Del campo al plato. Los circuitos de producción y distribución de alimentos.

El hombre de al lado

2011-08-02T19:12:00.000+02:00

Esta es la historia de una pared que separa dos mundos. Una pared que separa sensibilidades, economías, y lealtades. Es la historia de dos vecinos condenados a entenderse, dos mundos opuestos encerrados en una misma condición humana.

El hombre de al lado es una tragicomedia entretenida e inteligente, de magnificas interpretaciones, diálogos cuidados y un buen guión con sus momentos cómicos y todo.

Los directores argentinos, Mariano Cohn y Gastón Duprat, también les han dado protagonismo, como un actor más, al edificio donde vive Leonardo, el edificio Curutchet, construido por Le Corbusier en Argentina. Los puntos de vista de la càmara, el montaje, el sonido, la fotografía…todo parece estar impregnado por el estilo de la casa, como si Le Corbusier o de Miles Van der Roe, hubieran colaborado en la peli.

La película cuenta la historia de Leonardo, un diseñador snob y superficial al que le ha tocado un vecino "tocacojones" que quiere hacerse una ventana en una pared que da a su casa. El vecino es Víctor, un vulgar y amenazador vendedor, que quiere “unos rayitos de sol” para su vivienda. Cara y cruz de una misma condición de vileza moral.

Recomendable.

Un gato, unas palomas y DSK

2011-08-01T18:21:00.004+02:00

Esta madrugada, cuando estaba yo colocando las calles en su sitio, en esta ciudad donde me ha tocado vivir, camino del curro, me he encontrado con un gato en plena cacería. Un gato de esos que los norteamericanos en las películas llaman “calcetines”. De esos negros con las cuatro patitas enfundadas en un pelaje totalmente blanco. El animal estaba tenso, preparado para lanzarse sobre su presa. Las palomas del paseo, posadas sobre las baldosas, estaban totalmente despistadas. Algún sigiloso movimiento del minino, que a oídos de ellas, habrá sonado a estruendo en la silenciosa noche, les ha hecho ponerse en alerta. De inmediato han desplegado alas y han desaparecido parterre arriba en busca de un lugar a salvo del endemoniado e inesperado ataque.
Bien, pues aunque parezca totalmente increíble y surrealista, todo este episodio, me ha recordado inmediatamente al también endemoniado e inesperado intento de violación en el hotel Sofitel de Nueva York, padecido por Nafissatou Diallo.
Supongo que la lectura, antes de quedarme dormida, de un artículo en El País sobre el caso, ha hecho que relacionara estas dos historias. Y es que las semejanzas son evidentes.
El gato, efectivamente es el ex-director del FMI, Dominique Strauss-Kahn ( ya conocido por todos como DSK) y la paloma, la camarera. negra, guineana y puta ( todos esos adjetivos así mezcladitos lo utilizan medios tan respetables como los periódicos de Murdoch) . En fin, la persecución por el parterre de flores “estilo Sonia Castedo” ( conocidas por sus campañas de Alicante: Guapa, guapa, guapa) seguro que no ha desmerecido de los dos intentos de violación ( uno en el dormitorio, otro en el baño) que padeció esta señora por la suite presidencial donde se alojaba DSK.
Pues eso, el gato “calcetines” y el “machote” DSK sacan a relucir sus dotes de cazador. El minino tiene atenuantes: lo hace con nocturnidad y alevosía. DSK a plena luz del día. Se ve tan poderoso que no le asusta nada. El gato, después de su fracaso me maulló cariacontecido. Lo sentí por él, como me recordaba a DSK, no me dio ni pizquita de lástima.

(PD: habréis podido observar que en ningún momento hablo de DSK como presunto, no me da la gana)

Uno de agosto

2011-08-01T09:05:00.001+02:00

Se me ha hecho muy largo este mes de julio. Más que ningún otro verano. Y es que ya no puedo más. Y eso que está siendo un verano calentito, informativamente hablando , y no tengo tiempo ni para reflexionar en las razones que han hecho de este séptimo mes del año un coñazo insoportable.
Supongo que necesito un paréntesis en este 2011. Que por otro lado está portándose como todo un señor, la verdad es que me quejo por vicio. Pienso ahora mismo en el 2010 a estas mismas alturas del almanaque, y me recuerdo llorando y llorando como alma que lleva el diablo.
La verdad es qué como pueden cambiar las cosas de una año para otro. En un momento te quieres morir y en el mismo momento, doce meses más allá, la vida te sonríe. Y es que la vida a veces no tienes por donde cogerla. Tal vez por eso se me hace largo este julio, por que las expectativas que tengo por delante no me dejan concentrarme y relajarme. Quiero que llegue ya ese bendito final de agosto y ese septiembre redentor, esperanzador y merecido. Doblemente merecido, por este año y por el pasado. Por lo buena que estoy siendo este 2011, y por lo mal que me lo hicieron pasar el 2010.
Pongo el reloj en la cuenta marcha atrás.

Streetmatching, lo último para pillar

2011-07-31T21:26:00.007+02:00

!Ay si Casanova o el vizconde de Valmont (el de Las amistades peligrosas) levantaran la cabeza !!! O tal vez me equivoque, y resulta que se apuntarían si dilación al nuevo invento ante las expectativas de cazar pieza. Pero lo dudo. Con el invento, que más abajo explicaré, ¿dónde se deja la ardua tarea de trabajarse el terreno? ¿dónde queda el flirteo? . El ligar siempre ha llevado aparejado toda una disciplina, de hecho hay quien hace arte de esta materia. Además si ligar fuera fácil, no seria lo mismo.
Pero llegaron las nuevas tecnologías y con ellas inventos tipo Meetic o Darling. ¿Quien no conoce a alguien que no lo haya intentado con estas modernas agencias "matrimoniales"? Y sabes que a veces salen bien, y a veces mal, como todo en esta vida. Pero lo último de lo último es mucho más "ciencia ficción".
Seguro que alguna vez en la vida os habéis cruzado con alguien en un bar , en un cine, en un avión...y por las circunstancias de esa casual y breve coincidencia de espacio y tiempo, no habéis podido "ir a más" pero os habéis quedado pensando: “que pena, no voy a volverlo a ver y encima me está mirando todo el rato”. Pues tranquilidad todo el mundo que ha llegado "streetmatching", algo así como emparejarse en la calle.
Mejor que explicarlo yo, os dejo este video tutorial como información de servicio público.

Tutorial StreetMatching (castellano) from StreetMatching on Vimeo.

Nina Zilli

2011-07-25T18:13:00.000+02:00

Un bacio d'addio es uno de los temas del último trabajo de Nina Zilli (el nombre se lo coje prestado a Nina Simone y el apellido a su madre), una italiana de las de rompe y rasga, de curvas a lo Sofia Loren, y de voz educada en la escuela del R&B y el soul, pero con ecos de Mina y Paty Bravo.

El single 50.000 lágrimas que se colocó en todas las listas radiofonicas y que luego se convirtió en parte de la banda sonora de la película de Ferzan Ozpetek "Mine vaganti" (en España: "Tengo algo que deciros") y en el videojuego Pro Evolution Soccer 2011.

Para no perderle la pista.

Opsímata

2011-07-18T08:48:00.001+02:00

La palabra opsímata no la recoge el diccionario de la Real Academia de la Lengua, incluso en internet es difícil encontrar una definición. Yo me la encontré el otro día leyendo Una lectora nada común de Allan Bennett. Es una palabra bonita, sonora, con clase : opsímata. Y además con significado potente, un vocablo con personalidad para definir un concepto difícil de explicar, pero con mucha miga.

Un "Opsímata" es la persona que aprende tarde en la vida. Y, voilà, yo esta palabra la he aprendido tarde (pero a tiempo, siempre estamos a tiempo). Quien no ha dicho aquello de si yo volviera atrás hubiera estudiado esto, si yo tuviera veinte años menos aprendería lo otro… bueno pues que sepáis que todos llevamos un opsímata dentro, y que por lo tanto todavía estamos a tiempo.

No se si “opsímata” tiene relación con la palabra optimista, pero me parecen familiares por aquello del positivismo, de ser capaz de aprender, de tener ganas, cuando ya entramos en tiempo de descuento.

Vermut Morrofino

2011-07-17T16:49:00.015+02:00

Mi amiga Verónica siempre dice que soy "morrofino", una manera cariñosa de, según tengo entendido, alabar lo que ella considera buen gusto en esto de los placeres de la vida, ya sea beber, comer, leer, viajar,...(continúen ustedes añadiendo infinitivos).

Bueno, pues hablando de placeres, a estas alturas no hay nada mejor que la hora del vermut en terrazas estivales, y/o en jardines con olor a jazmín, y aprovechando la ocasión os dejo una de las muchas maneras que hay de hacer un buen vermut. Yo, en honor a mi amiga, le he puesto por nombre, Vermut Morrofino.

Es muy fàcil, basicamente el preparado básico del vermut tradicional: en un vaso de vermouth, colocamos tres hielos, una piel de naranja, tres cuartas partes de vermut rojo, un mini-chorrito (visto y no visto) de ginebra, una cuarta parte de soda (a veces gaseosa si no hay más remedio) y un palillo con dos olivas.

Si el día es para celebración, o nota mayor, se puede cambiar el tradicional vermut por un cóctel de la misma familia pero con letras mayúsculas: el Negroni. El Negroni es un cóctel de mañana urbanita y estival, pongamos por caso en Roma o Lisboa. Un trago con los mismos ingredientes que el vermut , pero en diferente proporción (1/3 de cada líquido elemento) pero sin soda y con el añadido del Campari. Dicen las malas lenguas que las miradas de Audrey Herburn en Vaciones en Roma destilaban los Negroni que William Wyler le suministraba.

Parece ser que el vermut fue un invento de Hipócrates que puso a macerar en vino flores de ajenjo, y de ahí viene el nombre, del alemán wermut que significa ajenjo.

A vuestra salud.

Per a K

2011-07-15T21:18:00.000+02:00

Ho conte i ningú s'ho creu,
però jo continue recorda'n-te cada lluna plena.
I passen els anys
i s'esgola l'estiu
i degoteja l'hivern
i tornes per Sant Joan
i et vull
i et somie
i després desapareixes.
I per un moment t'ha vist
i la vida continua...
i un altre dia torna la lluna a guaitar per la finestra
i torne a tindre't molt a prop
i entre al facebook
i no tens cap activitat
i estic segura que estàs dalt d'alguna muntanya
i eres feliç a la teua manera
com jo he apres a ser feliç a la meua
i mai tornarem a estar junts
i mai et tindré
però et dec tot
i tot és poc.
Si hi ha un moment en la vida que pague la pena
eixe moment l'ha passat amb tu.
Un moment que fa olor a romaní
i que sap a vi de raim de Bobal.
Només amb això...
ja puc morir-me.
Gràcies.

Cena de amigos

2011-07-12T20:42:00.001+02:00

Como seguidora del cine que hacen en el país de al lado, ahí donde también saben de quesos, he ido a ver esta comedia. La avalan dos millones de espectadores y un reparto con Dany Boon (Bienvenido al norte), Emmanuelle Seigner (Lunas de hiel) y la coreógrafa y bailarina granadina Blanca Li. Bien, pues la verdad es que no pasará a la historia de la cinematografia francesa, pero pasas un buen rato comtemplando las alegrias y las penas ajenas, que de alguna manera te hacen fijarte en las tuyas propias.

Berlanga sentaba a la mesa a un pobre en Plácido, en Cena de Amigos, la petite bourgeoisie de la France sienta a los "amigos" para servir en plato frio infidelidades, mentiras, y traiciones. Moral distraida e hipocresia de guante blanco, que se suaviza con final edulcorado.

Dicho esto, decir también que de original peca poco, ya que estamos delante una vez más de esas comedias tipícamente francesas, donde un grupo de amigos se cita para comer o cenar y arreglar el mundo, o tirarse los trastos, eso si, todo muy educadamente. Un género tan fructífero, que hace pocas semanas, ya tuvimos otro ejemplo del que deje aquí constancia: la película Pequeñas Mentiras sin Importancia (Les petits mouchoirs) del director Guillaume Canet, mucho mejor que esta. Pero sin duda alguna, para cenas, y francesas, La cena de los idiotas, de Francis Veber, una de esas películas que de tanto en tanto apetece recuperar. Una buena opción para una de estas noches de verano.

Una lectora nada común. Alan Bennett

2011-07-06T17:15:00.000+02:00

No había leído nada de Alan Bennett (y ahora me entero que es el guionista de Ábrete de orejas y La locura del rey Jorge), pero me lo recomendaron, y menudo descubrimiento. Me han hablado de dos novelas: Una lectora nada común y La dama de la furgoneta, he elegido la primera y espero no tardar en leer la segunda.

Primero de todo , decir que es una obra muy corta, de unas 120 páginas, lo que la hace perfecta para un día de lectura en la playa. Pero cuidado si tenéis publico alrededor, porque os juro que la leeréis todo el rato con una sonrisa de oreja a oreja, de esas que hacen pensar que estamos locos de remate.

Como en esas películas que hablan de películas (el cine dentro del cine) esta novela habla de las lecturas dentro de un libro. Ese es su tema principal: el lector, y el poder y el placer de la lectura.

Al principio pensaba que el autor fabulaba sobre una reina de Inglaterra que podía ser, o no, Isabel II, pero conforme avanza la novela ves que si, que la lectora protagonista es ella. Bennet se la imagina como una mujer a la que sus deberes monárquicos no le han dejado descubrir los placeres de los libros, pero un encuentro casual con el biblio-bus que llega a la cocina de palacio, le abre los ojos a un nueva pasión. Su relación con los libros a través de un mayordomo, lector voraz, le cambiará la vida.

A los libros no les importaba quién los leía o si alguien los leía o no. Todos los lectores eran iguáles, ella incluida. La literatura, pensó, es una mancomunidad, las letras, una república...Y se le ocurrió la idea de que leer era, entre otras cosas, un músculo que ella, al parecer, había desarrollado.

Esa transformación de la reina, Bennet la describe con una prosa ingeniosa y mordaz, con momentos deliciosos y ocurrentes. También hay crítica y sátira sobre los escritores, sobre la monarquía….

Leía, por supuesto, como todo el mundo, pero el gusto por los libros era algo que dejaba a los demás. Era un hobby, y la naturaleza de su trabajo entrañaba no tener hobbies. El jogging, cultivar rosas, el ajedrez o escalar, el aeromodelismo y decorar tartas. No. Las aficiones suponían preferencias y había que evitar las preferencias: excluían a la gente. No tenía preferencias. Su trabajo consistía en mostrar interés , pero no en interesarse. Y además leer no era hacer algo.

Super-recomendable!!!!

Spots y canciones de verano

2011-07-05T18:07:00.001+02:00

Los anuncios de cerveza son al verano lo que los anuncios de cava a la Navidad. La publicidad logra a veces formar parte de nuestro imaginario colectivo y así, ya no concebimos nuestras celebraciones sin la botella de burbujas, ni el verano, sin la caña fria y espumosa. Hay quien es tan adicto a los spots televisivos que se queda pegado a la tele, esperando a ver quien es la firma que paga el pastoso último anuncio del año. Y quien tararea el tema de turno de Cruzcampo o de Estrella Damm, como si fuera la canción de verano.

Este año la cerveza Estrella Damm ha elegido un curioso tema de Herman Düne , I wish that I could see you soon, y ha fichado al chef estrella, Ferran Adrià, como leitmotiv de un anuncio fresco, con sabor a mar, a amores de verano, a primeras experiencias laborales, a Costa Brava, a amistades internacionales, a joire de vivre que dirían los franceses. Pues aquí os dejo el spot para que los disfruteis.

Una del Oeste : Blackthorn

2011-07-04T20:26:00.011+02:00

Es raro ver por las pantallas una del Oeste. Hoy en dia el western es un genero en periodo de extinción y por eso me despertaba mucho la curiosidad esta película. Eso y que el director sea Mateo Gil, el guionista de Alejandro Amenabar. Y la verdad es que ha cumplido con creces mis expectativas. Se trata de un wester con algo de Robin Hood.
Donde los forajizos ya no son lo que eran y los valores morales parece que vienen cambiados. Una del oeste donde se lucha por la libertad, el compromiso, la lealtad, y la amistad. Y donde se da voz a la critica social. Algo que tampoco es nuevo en el western, por cierto.

También me llama la atención que la factura de Blackthorn sea muy western americano cuando en realidad es una co-producción - boliviana ambientada en sudamerica.

Por lo que respecta al reparto, absoluto protagonismo para Butch Cassidy : un gran Sam Shepard (París, Texas, Black Hawk derribado) alrededor del cual gira toda la película. Y papeles secundarios para Sthepen Rea (Juego de lágrimas) y la peruana Magaly Solier (Amador, La teta asustada). Y un Eduado Noriega, al que la sombra de Sam Shepard hace desaparecer de la pantalla.

En realidad la película es la continuación de otro western, Dos hombres y un destino. Allí los dos personajes interpretados por Paul Newman y Robert Redford, son Butch Cassidy y Sundance Kid, y aquí, en la peli de Mateo Gil, se retoma el final para ver que ha pasado con ellos. Entonces nos desvela que Cassidy (ahora Blackthorn) no murió tiroreado años atrás sino que vive escondido y retirado criando caballos en Bolivia. La aparición de un joven español le trastoca sus planes de una jubilación soñada de vuelta a su país.

El Ermitage en el Marq de Alicante

2011-07-03T00:03:00.000+02:00

Como ya nos viene acostumbrando, el museo arqueológio de Alicante (el MARQ)vuelve a tener una muy interesante exposición de los fondos de los grandes museos del mundo. Esta vez le toca al Ermitage de San Petesburgo. Se trata de una colección de arqueología rusa, desde los primeros pobladores del Paleolítico hasta la cultura escita y las primeras ciudade medievales.
La puesta en escena de la exposición vuelve a estar a la altura. Son tres salas ambientadas de manera excepcional. Se nota que quien ha preparado esta exposición a disfrutado con su trabajo.
Hay de tiempo hasta el mes de octubre. Os recomiendo las visitas guiadas.

El ruido de las cosas al caer

2011-06-29T18:46:00.000+02:00

Alguna vez he dicho aquí que el comienzo de un libro, la primera frase, a mi me dice mucho. Es lo que me ha pasado con esta novela de Juan Gabriel Vazquez, El ruido de las cosas al caer. Además había oído hablar de este escritor colombiano, pero no había leído nada hasta ahora, y esta era la ocasión, coincidiendo con su elección como Premio Alfaguara 2011.

Juan Gabriel Vásquez leyó la noticia de la fuga de un hipopótamo del zoológico de Pablo Escobar en un diario en 2009 y decidió iniciar así su novela. Una novela que tiene no como transfondo, sino como eje, el tràfico de drogas en Bogotá. Un negocio ilegal muy lucrativo, soportado por el terror,la violencia y el miedo.

A veces las historias pequeñas,las historias individuales de personas del montón nos hablan de la historia común, de la historia de un país. Esto es lo que pasa en este libro. La historia de Ricardo Laverde y Antonio Yammara es la historia de Colombia, de las generaciones de colombianos marcados por la guerra entre el Estado y el narcotráfico. Aunque también es una historia de amor, y una historia de suspense. Lo que es seguro es que es una muy buena historia para leer este verano.

Restaurante La Sastrería, Alicante

2011-06-29T10:05:00.000+02:00

Hacia muchísimo que no colgaba ningún post sobre restaurantes, así que creo que ya tocaba. Además La Sastrería es de esos restaurantes que tenia pendientes, creo que desde hace cosa de dos años. Para que veáis que no me paso el día por ahí de picos pardos, como muchos de vosotros me queréis hacer creer.
Lo que pasa es, que muchas veces hasta que no viene alguien que merezca la pena a visitarme, pues no salgo por ahí a darme un homenaje. El caso es que los amigos no me olvidan y de tanto en tanto me honran con su visita, y yo espero estar a la altura.
El restaurante está en la Plaza de Gabriel Miró, esa plaza tan "cubana" del centro de Alicante. El local la verdad que es precioso, pequeño pero con mucho encanto. De hecho el nombre le viene del negocio anterior, una sastrería, y la nueva propietaria ha mantenido los elementos arquitectónicos antiguos, como la escalera y el escaparte Art-Decó.

Os dejo una selección de la carta, algo breve, pero muy variada. Como la de los vinos.
- mil hojas de foie con mango caramelizado
- mollejitas de cabrito con ajos tiernos
- habitas con huevos de codorniz
- calamar en su tinta con arroz.
- ensalada de col con langostinos y cúrcuma
- solomillo en lecho de patatitas al romero.

A María Luisa, la dueña, le llamó la tención nuestra conversación sobre Carlos III (es que somos así de fantásticos) , a nosotros la suya sobre el Ermitage ruso, y la verdad es que es de esas personas viajera y viajada, que sorprende gratamente.

La Sastrería
Plaza de Gabriel Miró, 20
03001 Alicante
Teléfono 965203174. Entre semana hay menú.

Expo de fotos de García-Alix

2011-06-28T09:01:00.000+02:00

Hasta el 17 de julio el Centro Cultural las Cigarreras de Alicante ofrece la exposición de Alberto García-Alix titulada 'El paraíso de los creyentes'. El Premio Nacional de fotografia de 1999 reúne en esta muestra 66 fotos en blanco y negro de medio y gran formato, más un audiovisual donde el artista pone voz a los pensamientos sobre el vínculo entre la imagen y la palabra, la fotografia y la literatura. Reflexiones que nos trae el poder de la luz de la mano de García-Alix y de la pluma de Casares y Borges.

La literatura es el paraíso de los creyentes. Sin fe no se lee ni se fotografía. No tiene sentido.

Nada más creible que la imagen. Pero nada que no haga visible la palabra. Lo que vemos, las palabras lo ordenan, lo clasifican, lo miden. Con las palabras se ama. Se perdona. Se maldice. Con las palabras afirmamos o negamos. Seducimos o rechazamos.

Sólo las palabras leen el límite. Con ellas, más que con la imagen, se pude ver el alma.

Alberto García-Alix

La llegenda de la cova de la pastora de l'Albir

2011-06-27T09:11:00.009+02:00

Hi havia una pastora que vivia al corral d’en Ros. Cada dia, ja fora cru hivern o infernal estiu, ella s’alçava amb la llum primera del dia per anar a pasturar amb el ramat. Els animals menjaven les branques tendres de margalló, llentiscle, i coscoll que el rexiu marí deixava créixer. Ovelles i cabretes que s’endinsaven per Serra Gelada per aprofitar els matolls que trobaven al seu pas. Àgil i sense por, la dona pujava fins al cim, o fins la punta Bombarda on la torre vigia defensava la platja i el poble. Des d’ eixe punt ella diàriament guaitava tot l’horitzó, i quan ja la llum li cegava l’espectacle de blaus i verds , mirava cap a baix on els penyassegats amagaven les coves marines.

Però va arribar el dia en que algú va ser més matiner que la pastora d’en Ros. Els corsaris berberiscos a les ordres d’Hassan Agà, quasi a ceges per que arribaven amb la llum de la lluna nova, van desembarcar a les platjes de l’Albir.

Portaven dies seguint des de la mar les maniobres dels atalladors de la torre Bombarda. Sabien que cada matí, un hora abans de l’alba i alternativament, pujava un dels dos vigies, guaitava tota la badia i avisava a la torre del Cap Negret, al nord, i a la de les Caletes, al sud, de que tot estava correcte. Estaven amagats darrere de l’illa Mitjana i del Bol del Bolitg. I amb molta cura de no encallar a la Punxosa, van poder arribar al racó de l’Albir on es van trobar amb la pastora.
Restes de la Torre Bombarda. Foto: P.Llorca

Tan bonica era que no van dubtar en raptar-la . Sabien que si li l’ oferien al rei de Tunícia podien obtindre una bona recompensa. Havien perdur massa temps i davant la por a l’arribada dels vigilants decidiren pegar mitja volta i salpar. Tanta llàstima tenia la dona que plorava i plorava veient com s’allunyava de l’Albir. I pensat i fet, en un descuit es va llançar a la mar. A la veu d’alarma el xabec va fer una brusca maniobra i el vent de Llevant va vindre a socórrer la pastora. Va alçar una forta onada que ofegà l’embarcació i tots els pirates. Una segona ona, esta molt més suau, va deixar la dona a l’interior d’una de les coves del penyassegats de Serra Gelada. Des d’aleshores la pastora vigila eixes aigues, és La Cova de la Dona.

Un cuento chino, la última de Ricardo Darín

2011-06-21T07:39:00.001+02:00

La película se titula Un cuento chino, y tal vez alguien después de verla piense que eso es exactamente lo que ha visto "un cuento chino", pero es que muchas veces la vida misma parece un cuento, como mínimo exótico, quiero decir extraño. Una vida es un conjunto de momentos, y muchos de ellos sin explicación, simplemente te ha tocado a ti. Eso es lo que les pasa a los dos protagonistas de este último trabajo del director y guionista argentino Sebastián Borensztein.

La historia tiene tela: un chino pierde la novia justo en el momento en el que va a declararse, y todo por el simple hecho de que le cae una vaca del cielo. Triste y roto de dolor, emigra a la Argentina en busca de un tio. Solo en Buenos Aires, Roberto,un ferretero solitario y gruñón se apiada de él.

El director nos plantea la necesidad de comunicación, en cuanto a afecto, en cuanto a amparo. Es una comedia dulce sobre las relaciones humanas,sobre esa necesidad de sentirse necesitado. Y todo eso nos lo plantea en forma de cuento o de historia con tintes de fabula. Muy buenas las escenas de las imaginaciones que hace Roberto de las historias que colecciona. Y muy buenas todas las interpretaciones. Sobretodo lo que logra comunicar el actor chino sin decir una palabra que no sea en su idioma, y como no, el papel del gran , gran Ricard Darín (El hijo de la novia, Nueve Reinas ), que incluso feo ,como sale en esta pelí, no deja de ser todo un seductor.
Por cierto la película se rodó en Argentina y en Alicante. Y yo tuve el inmenso placer de entrevistarlo.

Mi experiencia con el feng shui

2011-06-19T19:02:00.006+02:00

Algunos amigos que conocen la historia que voy a contar me han pedido que la escriba. Unos se habrán reído, otros han reafirmado la opinión que tenían de mi, y espero que los que menos me hayan tachado de loca.
Hace un par de años yo creía estar pasando una mala racha (siempre pensamos que estamos en lo peor y lo peor siempre está por llegar) y me hablaron del Feng Shui, y todo ese rollo del re-equilibrio de las energías en tu propia casa. De las virtudes que eso podía tener sobre mi salud, bienestar emocional, trabajo, etc,… vamos que el Feng Shui poco más que iba a arreglarme la vida. Me debieron coger con el animo débil, y como la que me lo ofrecía era una amiga, acepté el reto. Me dibujaron un plano de casa y estudiaron todo eso que hay que saber para colocar determinadas piedras semi-preciosas o minerales en determinados puntos de la casa. Porque eso era exactamente lo que iba equilibrar mi vida, unas cuantas piedras, que todo hay que decirlo, para escarnio público de la que escribe, me costaron la friolera de 200 euros.
Así que a partir de ese momento yo tenia una obsidiana de casi dos kilos en mi estudio para “estimular la inteligencia y la inspiración”, un cuarzo rosa en la cocina, un kilo de amatista en el cuarto de baño, y otras muchas más que no me acuerdo ni como se llamaban, ni el objetico de cada una de ellas. Mucho más tarde pensé en lo que habrán imaginado los amigos masculinos que han pasado por casa al ver el pedazo de pedrusco en el bidé.
A todo esto, no solo había que tener los minerales de marras repartidos por mis escasos y recogiditos 60 metros cuadrados de dominios, sino que cada luna nueva o llena, (que ya no me acuerdo y creo que nunca lo tuve claro) había que sacar toda la colección de pisapapeles a la terraza , lavarlas con agua y dejarlas secar a la luz de la luna. Así que después de unas cuantas lunas, los problemas eran los mismos y yo me fui olvidado de la tarea . Hasta que aquella mala época fue a peor, pero a peor ,peor. Así que otra amiga me aconsejó deshacerme de ellas. Parece ser que si tú no les prestas atención, ellas se vuelven en tu contra o algo así. Pero quien me manda a mi, con lo incrédula y pragmática que soy, meterme en estos berenjenales.
Pero la historia no acaba aquí. Resulta que no poda meterlas en una bolsa y deshacerme del cuerpo del delito. Nooo. No era tan fácil. Tenia que enterrarlas. Así que ahí me ves, todos los días, a las 5.30 de la mañana (entonces ese era mi turno) , camino del trabajo, enterrando una piedra cada día en uno de los maceteros que hay en la alicantina Avenida de Maissonave. Cada día una piedra hasta hacer desaparecer la docena . Ahora cada vez que paso me entra la risa y pienso en la sorpresa de más de un jardinero, porque por supuesto estaban solo medio enterradas, que a esas horas de la mañana tampoco iba a ir con pico y pala.
Pero bueno, lo importante es que mi vida ha ido a mejor. Así que la moraleja del cuento es que para piedras me quedo con los cantos rodados de la playa de l’Albir.

Cuando cae la noche, de Michael Cunningham

2011-06-14T08:59:00.001+02:00

Todos tenemos algo de Peter. Todos somos voyeurs de la vida. Todos acabamos quemándonos si jugamos con fuego. Todos somos egoístas. Y todos confiamos en levantarse después de caer. Tal vez por eso el personaje de Peter nos es tan cercano. Y por la misma razón me encanta el final que le ha guardado su mujer Rebeca.

Cunningham (autor de Las Horas) nos cuenta en Cuando cae la noche las dudas, las mentiras y las consecuencias que plantea la introducción de un elemento nuevo en un matrimonio no tan modélico como parecen aparentar. Y lo hace en una novela preñada de crítica hacia esa clase acomodada, habitual del Soho neoyorkino. También critica con ironía esa ambiente intelectual y artístico tan frágil como falso, y el concepto de belleza, y el de sexualidad. Y hace una defensa de la evolución de los sentimientos, incluso cuando de lo que se trata es de justificar que un hombre se enamore del hermano de su mujer.

Lo que más me ha gustado es la utilización de los pensamientos de Peter como una voz más, como un narrador añadido en el mismo tiempo real. Leemos lo que habla y a la vez, lo que piensa.

Entrenida y diferente.

Oh qué será

2011-06-09T08:45:00.000+02:00

Hacia mucho tiempo que no escuchaba esta canción del maestro brasileño Chico Buarque, así que os dejo esta versión a duo con la cubana Omara Portuondo. Me ha gustado y me ha sorprendido como la letra puede cambiar de significado según el momento y la situación en la que se escuche. Hoy en dia y según tenemos el panorama de jodido, me da una lectura totalmente diferente. ¿Os pasa lo mismo?

¿o que será,que será?
que anda suspirando por las alcobas,
que anda susurrando en versos y estrofas
que anda combinando todas las cosas
que anda en la cabeza y anda en las bocas
que anda recorriendo los callejones,
que está pegando gritos en los salones
y es algo que compone de pieza en pieza
la naturaleza,será que será
que no ha tenido arreglo y no lo tendrá
porque jamás es cierto y no lo será
porque no hay quien lo mida,

¿o que será que será?
que vive en las ideas de los amantes
que cantan los poetas más delirantes
que juran los profetas embriagados
que está donde se aburren los mutilados
que está donde imaginan los infelices,
que está en el cada día de cada crisis
durmiendo entre el valido y el desvalido
en todos los sentidos
que será que será?
que no tiene decencia y no la tendrá
no puede estar prohibido y no lo estará
pues no tiene sentido

oh!,que será,que será?
que ni las precauciones lo pueden parar,
porque todas las risas lo quieren reir
y todas las campanas lo van a anunciar
y el himno de los himnos lo consagrará
y todos los caminos lo conducirán
y todos los destinos allí se unirán
que casi ni Dios mismo lo puede evitar,
y el cielo y el infierno lo bendecirán
que no ha tenido rey y jamás lo tendrá
que no ha sentido miedo ni lo sentirá
porque no tiene juicio

El francés que quiso volar el Benacantil

2011-06-08T19:24:00.001+02:00

El otro dia os dejé una leyenda sobre "la cara del moro" en el Benacantil, hoy os cuento otra historia relacionada con esta montaña de Alicante, pero esta vez totalmente real. Si os fijais en la ladera sur podreis observar que ese relieve no tiene una forma natural, sino que sufrió el feroz bocado de la batalla entre ingleses y franceses en la llamada Guerra de Sucesión Española. Os cuento.

Estamos en 1709. Dos años antes, un 25 de Abril perdimos la batalla de Almansa. Al frente del ejército franco-español estaba el caballero d’Asfeld (iban con Felipe de Anjou) que derrotó a un ejército anglo-portugués (iban con el Archiduque Carlos de Austria). Tras la victoria de Almansa los ingleses solo se quedaron en algunas plazas fortificadas para ir frenando el avance: Xátiva, Denia y Alicante. Bien, pues fue este pajarito , D'Asfeld, experto en asedios, quien dirigio la toma de estas ciudades.

Xátiva fue saqueada e incendiada hasta los cimientos (por eso el retrato de Felipe V en el Ayuntamiento de Xátiva continua colgado de la pared boca abajo,para que a nadie se le olvide). Luego cayó Denia. Y tras Denia D’Asfeld se encaminó al sur, hacia el puerto de Alicante.,ciudad tomada por la flota inglesa. Los girufos de entonces confiaban en poder plantar cara a D’Asfeld, para ello se parapetarian en el castillo que les parecía inexpugnable.

Evidentemente para D'Asfeld tomar la fortaleza al asalto era una locura. Así que planeó excavar una mina bajo la ladera más dèbil, la sur. Esta mina fue la mayor obra de ingeniería militar de toda la guerra. Se excavaron más de cien metros de túnel en la roca caliza, y se depositaron en el fondo de la galería 1500 quintales de pólvora.

Cuando los ingleses se enteraron, cavaron una contramina, es decir, un conducto que sirviera de vía de escape a los gases y minimizara el efecto de la onda expansiva sobre el monte. La contramina inglesa todavia se puede ver en el castillo: un estrecho túnel por el que apenas podría pasar una persona y que desde el patio de armas desciende casi en vertical hacia las entrañas de la roca.

Tres meses de trabajos despues, la obra estaba terminada. D’Asfeld invitó entonces al comandante inglés a que enviara a sus ingenieros a examinar la mina, asustarlo y hacerle cambiar de idea. Estos, muy chulos, le aseguraron a su jefe que la contramina podría desbaratar con seguridad los efectos de la explosión.

A la hora en que expiraba el ultimátum de D’Asfeld, Richards y sus oficiales se asomaron al borde de la muralla, justo en la vertical donde se había excavado la mina. D’Asfeld dio la orden y explotó la mina…....Y gran parte de la ladera sur del Benacantil saltó en pedazos. La guarnición inglesa sufrió un centenar de muertos, incluyendo al coronel Richards que se habian puesto en primera fila.

Pecados

2011-06-07T19:41:00.002+02:00

En las yemas de los dedos aun conservaba el rescoldo de mi pecado. Porque la ilusión, como el pensamiento, también delinque...

La tempestad, Juan Manuel de Prada

Para empezar el lunes

2011-06-06T00:28:00.001+02:00

Hace tiempo que no dejo ninguna canción, pues para este lunes, una de Alicia Keys.

Some people live for the fortune
Some people live just for the fame
Some people live for the power
Some people live just to play the game
.....
Somepeople want it all
but I don't want nothing at all
if I ain't got you with me baby

Daños colaterales de la amistad

2011-06-05T19:47:00.004+02:00

Hay veces que recibes noticias de esas que jamás te gustaría escuchar. Noticias de esas que parece te han llegado a través de un sueño, y estás a la espera de ese despertar redentor que vuelva a poner todo en orden.
Pero no, la noticia te llega a plena luz del día, sin más anestesia y sin más atenuante que el café del desayuno. Entonces te pones a pensar en ello. Más que a pensar, a intentar comprender como se ha llegado a ese “hecho” que te ha venido impuesto sin remotamente esperarlo.
Y te dices, no puede ser, dentro de unos días, me llamaran y me dirán que no, que no, que todo vuelve a estar como antes. Eso es lo que más quieres en ese momento, da igual que el “hecho” no te toque directamente, porque muchas veces lo que le pasa a las personas que tenemos cerca nos afecta igual, es como un daño colateral de aquel que se arriesga (y a la vez se beneficia) a tener amigos.
Y precisamente es ese pánico , ese vértigo que produce ver resquebrajarse ese statu quo que habíamos dado por hecho, lo que peor llevamos. Y entonces te sobreviene ese sentimiento de impotencia, ya no por no poder hacer nada, sino porque se te vienen abajo los pilares en los que te gustaría sostener tus creencias. Esas que dicen que el amor hace rodar el mundo. Así que solo puedo decir que tengo dolor. Y que lo siento con toda mi alma. Pero eso no ayuda ni por un remoto segundo a solucionar nada. Y me gustaría tanto que se solucionara…………

Un chiste fàcil que nos gustará más a nosotras que a ellos

2011-06-01T19:24:00.005+02:00

Traducción:
Carta a los HOMBRES
El primer protector para los testículos fue utilizado en el hockey sobre hielo en 1874... y el primer casco protector para motoristas en 1974. Por lo que ha hecho falta 100 años para que los hombres comprendan que el cerebro también es importante.
Firmado: Una MUJER

Pequeñas mentiras sin importancia

2011-05-30T17:21:00.016+02:00

Ya de entrada, la voy a recomendar, siempre lo hago al final de los comentarios, pero esta vez, no puedo dejar de decirlo ya, de entrada: me he reído y he llorado, como hace mucho tiempo no lo hacia viendo una película. Y ese poder que tiene el cine de provocarte estos sentimientos es lo que convierte al cine en algo totalmente fascinante.

La película se titula Pequeñas Mentiras sin Importancia (Les petits mouchoirs) y es una comedia francesa que acaba de estrenarse en España y que ha sido la más taquillera en Francia en 2010. Dirigida por el director Guillaume Canet, es el retrato social de unos amigos, justo en el momento que pasan más tiempo juntos (!peligro!), en vacaciones. Lo hacen cada verano, pero este es especial, uno de ellos no irá pues esta en la UCI ya que acaba de sufrir un accidente de moto en París unos días antes de partir. En la playa afloraran sus contradicciones, sus problemas, sus obsesionesl, sus defectos, sus pecados, y como no, sus pequeñas mentiras.

Las pequeñas mentiras sin importancia viene a ser algo así como el aceite que engrasa la maquinaria de nuestra vida diaria. No cuesta decirlas, no hacen daño, ayudan a suavizar una situación, evitan un mal mayor...Que levante la mano quien no diga pequeñas mentiras sin importancia. Evidentemente todos lo hacemos.

Escuché una crítica de radio donde comparaban la película a la norteamericana Hapiness, a mi particularmente esta película me recuerda a Los amigos de Peter, todo un clásico de los 90, donde un grupo de amigos se reencuentra en unas vacaciones de Navidad. Aquí el reparto era lo mejorcito de la escena británica: Keneth Branagh, Emma Thompson, Stephan Fry, Phyllida Law y Hugh Laurie (Dr.House). Bien, pues Pequeñas Mentiras sin Importancia es Los amigos de Peter en versión francesa veinte años después. Y como aquella, aquí te ríes y lloras, y todo bien mezcladito con una estupenda banda sonora.

La cinta francesa tampoco tiene desperdicio en el reparto. La preciosa Marion Cotillard ( que ahora esta también en carlera con la de Woody Allen), Francois Cluzet (el Dustin Hoffman francés) , Gilles Lellouche ( el Harrison Ford francés) y Benoit Magimel, la mejor interpretación sin duda alguna.

Vale que es una película que parece que ya hemos visto, pero funciona y te identificas con los personajes (tengo amigas que sabrian a la primera que personaje soy yo) y con las situaciones. Y como decía al principio sientes, ries,lloras...

Eso si, es muy francesa. Al salir tienes unas enormes ganas de beberte una copa fria de Chardonnay. Por cierto, acaba con la mejor canción de la historia: la versión de Nina Simona de My Way.

(PD: para mis amigas las franchute: traducirme el título, merci.)

La llegenda de la cara del moro

2011-05-29T08:52:00.002+02:00

Conta la llegenda que en l'època de la dominació àrab la Medina Laquant (l'Alacant musulmà) estaba governada per un príncep que era cruel amb els cristians (molt original la llegenda no és!!). Este home es deia Ben-Abed-el Hacid, i només tenia una debilitat: la seua única i bella filla Zahara.

L'ambició pel poder i la riquesa feia que el príncep tinguera previstos rics pretendents per a la seua filla, que a la cap i a la fi, li portarien profitoses aliances i més beneficis.

En una ocasió, durant una festa, la bella princesa es va retirar al pati d'armes de l'antiga fortalesa, farta dels afalacs i les floretes que li tiraven els seus enamorats. Estant allí contemplant la mar va sentir una veu. Era un jove cristià que com no podia ser d'un altra manera, també va caure enamorat als seus peus. Zahara va admirar la seua valentia, sabia que si s'enterava son pare el condemnaria a la pena de mort, així que el va ajudar a escapar per un passadís ocult i va tornar a la festa tota enamorada i radiant.

Però tota la seua felicitat va desapareix de sobte: son pare estava esperant-la per oferir-la com a esposa al Sultà de Damasc. I mentre passaven els dies, a l'espera de formalitzar el compromís, Zahara continuava amb el seu amor cristià. La seua servent sospitava alguana cosa i va decidir espiar-la fins que va adonar-se que Zahara es veia amb una persona. Va descobrir qui era, el jove era Fernando Garcia de Oñate, casualment fill d'un dels nobles cristians que més encabotadament lluitaven contra el Príncep musulmà.

Cada vegada era més difícil per als enamorats poder quedar sense perill i Zahara cada día estava més trista. Ben-Abed-el Hacid estava preocupat per vore a la seua filla així i va consultar amb l'astroleg reial. El mestre li va dir que la seua filla estava malalta d'amor i el príncep li va dir que començaria els preparatius de la boda amb el sultà. L'astroleg li va dir que aixó no funcionaria , que la princesa havia de casar-se per amor i no amb un home triat per ell.

Quan la servent li va explicar tot al príncep, éste va enbogir de ràbia. Per culpa d'un enemic cristià els seus plans estaven a punt de ser destruïts. Així que es passava les nits vigilant fins que Fernando va apareixer i el va capturat.

Amb el jove cristià presoner, la princesa va caure malalta i son pare, que no deixa de ser un pare i la vol ( per molt "moro" que el pinten) , va decidir fer una aposta amb ella. - "Si demà apareix la terra blanca et deixaré que et cases amb ell, i si no és així, morirà penjat de la torre més alta del castell i tú es casaras amb el sultà" -

Imagineu la situació de Zahara! Mai en la vida havia vist nevar a Medina Laquant, el que esperava era un miracle. Despres de tota una nit sense poder dormir, quan va guaitar per la finestra, va contemplar tots els camps blancs, nevats pel color de la flor de l'ametller, com mai abans s'havia vist. El Benacantil i tots els bancals dels voltants estaven amb la princesa i van florir en només una nit perque guanyara l' aposta.

Però quan va anar a dir-ho al seu pare, aquest, va mirar cap a la torre més alta on penjava sense vida el cos inert del seu enamorat cristià, a qui ja havia llevat la vida trencat la promesa que li fera a la seua filla.

Ella va córrer cap al cadàver del seu enamorat i en una abraçada mortal es va precipitar amb el cos inert del jove cristià serra cap avall. El pare, desesperat davant la mort de la seua filla, es va precipitar després d'ella quedant destrossat per les figueres de pala del "Matxo del Castell", i perdent la vida. Era el seu càstig per no complir la promesa que li havia fet a la seua filla.

I des de llavors el Benacantil té la cara del malvat príncep llaurat a la roca, castigat eternament pel vent i el temps (i les cagades de les gavines). I les flors blanques dels ametllers tenen enmig una taca de color rosa, per recordar la sang vessada per l'amor impossible entre una mora i un cristià.

(Esta leyenda se la dedico a mi amiga Vero, que me la contó un dia, a los pies de La Cara del Moro, con teatralización incluida.)

Solar, de Ian McEwan

2011-05-24T21:09:00.000+02:00

Solar, la última novela de Ian McEwan (Expiación, Chesil Beach), tiene uno de esos protagonistas antipáticos y estúpidos..., vamos, en las antípodas de lo que denominaríamos un personaje atractivo para el lector. Pero en el fondo algo hay que te arrastra a saber más de él, tal vez sea el averiguar que va a pasarle al final. Porque Michael Beard es un atajo de sucios vicios dentro de una mente inteligente, de una mente de Nobel.

Para mi, que soy de letras, y que la única combinación que conozco es el gin-tonic, leer este libro me ha supuesto una dificultad añadida. Solar es un libro ambientado en un escenario de facultades de física, de teorías de cuerdas, de fotosíntesis, de fotones, de un sinfín de cosas para mi inexplicables. Con la energía solar de fondo, el autor nos presenta una comedia de enredo con tintes de drama ecológico, con homicidio incluido, y con un inteligente y mordaz alegato del uso de la razón (eso que se supone que manejan mejor todos los que se dedican a las ciencias). La novela tiene ritmo, lo que se agradece pues son 350 páginas, tiene pasajes verdaderamente divertidos (el viaje al Polo Norte) y está escrita con una prosa fresca y dinámica.

La novela, que no lo he dicho, cuenta la historia de un Nobel de Física, que en su declive profesional y emocional, se dedica a dar conferencias y a asesorar empresas, mientras engaña a su quinta esposa e intenta pegar el pelotazo con una patente relacionada con la energía solar, que por cierto a robado a un estudiante, que a su vez se ha liado con su esposa. Miga tiene, ¿no?

Quiero estar aburrida.

2011-05-22T19:48:00.007+02:00

¡Quiero estar aburrida!
Hoy mismo, un día después de la obligada jornada de reflexión, yo por llevar la contra, me he puesto a pensar y a cavilar. A mi, que me impongan las cosas, hace que saque la rebotada que llevo dentro. Pues eso, hoy reflexionando, después de haber votado totalmente indignada, me he parado a pensar sólo cinco minutos, porque normalmente no tengo tiempo para semejante lujo, y he llegado a la conclusión que quiero estar aburrida. A sí es. Quiero aburrirme. Necesito aburrirme. Porque aburrirse conlleva una dosis de tiempo que perder, y otra dosis de pasotismo, o menfotisme ilustrado, que ya quisiera yo para mi solaz.
Vivo pegada a una agenda. He pasado un invierno sin apenas media hora diaria para mi. Siempre robando horas al sueño. Siempre contra-reloj. Hasta hay días que he comido por la calle, camino de un sitio hacia otro. Always in a hurry.
Quiero desde aquí reivindicar mi derecho a aburrirme soberanamente. Quiero tener un día o un fin de semana de abajocarme en el sofá de mi casa, de leer siete capítulos seguidos de la novela de turno, de ordenar cajones por el placer de encontrarme cosas olvidadas o perdidas, de arreglar mis plantitas que me piden a gritos unos mimos, o simplemente un riego de urgencia, de actualizar las listas del spotify, de descartar y borrar las fotos del ordenador, de hacer mi real gana.
Quiero estar aburrida. I want to be bored, but I’m not boring.
Y después de estos cinco minutos que he derrochado escribiendo este post me vuelvo a estudiar inglés que mañana tengo examen. Que hartita que estoy!!!

Woody Allen again

2011-05-17T18:47:00.012+02:00

Van 47 películas y Woody Allen sigue demostrando que como él, pocos. Midnight in Paris es un divertimento, donde se nota que se lo ha pasado bien haciéndola, y donde desde luego asegura al espectador la sonrisa eterna, cuando no la carjada. Que más se le puede pedir a un tio que se calienta la cabeza año tras año y pocas veces falla.

Esta vez vuelve a París y lo hace con un prólogo a modo de declaración hacia la ciudad. Abandona su Nueva York para jugar al intelectual hambriento de Europa que siempre fue. Y que mejor que hacerlo en una película donde le da via libre a la imaginación para poder codearse con Ernest Hemingway, Cole Porter, los Fitzgerald, Man Ray, Buñuel, Dalí (increible Andrien Brody), Toulouse-Lautrec, Degas y Gauguin. Y donde se permite hacer chistes de los surrealistas, o del mismísimo Buñuel.

La película plantea esa máxima de que cualquier pasado fue mejor, y lo hace desde la nostagia, pero la jugada cambia de rumbo para demostrar que hay que saber encontrarse y ser feliz en el sitio en el que a uno le ha tocado vivir.

El protagonista es Gil (interpretado por Owen Wilson), como no, con un toque de alter ego del director. Es un guionista de Hollywood que cuando era más joven aspiraba a ser un escritor serio y ahora se conforma con la comodidad y el bienestar económico de escribir guiones para Hollywood. Los paseos nocturnos por París le llevaran también a pasear a través del tiempo. A esos años 20 donde le hubiera gustado vivir. Pero hay un problema, su esposa vive anclada en el siglo XXI. Tal vez lo mejor que le podia pasar.

Como es habitual en las películas de Woody Allen, un grupo de actores completa el reparto, desde estrellas como Adrien Brody o Kathy Bates, a la Sra.Sarkozy, es decir, la Carla Bruni haciendo de guia turística. Midnight in Paris no es la primera película que el director estadounidense rueda en París. En Todos Dicen I Love You, rodó buena parte allí, y por cierto, la música de este último filme recuerda mucho a esa BSO.

Patatas chips: adicción y mono

2011-05-09T00:25:00.004+02:00

Hay dependencias y/o toxicomanías que se guardan en la despensa de casa. Yo lo tengo muy claro: las patatas fritas, las de bolsa de toda la vida, las chips, son adictivas. Ya lo dice la publicidad, no se puede comer sólo una. Y también se encarga la industria de que sea así. En principio parecen inofensivas: patata, aceite y sal. Pero en verdad, son de naturaleza perversa y dañina. Es lo primero que te quitan en una dieta para adelgazar y lo último del recorrido en las estanterías de supermercados y tiendas. Yo he visto comer patatas convulsivamente, y yo misma reconozco que es un sacrificio no comer si te las ponen delante. Hay países que las comen por convicción nacional, lo he visto en Inglaterra y en Sudáfrica, donde la variedad es tan extensa como encuentras aquí aceitunas diferentes. En la última novela de Ian McEwan, Solar,he encontrado una descripción de este habito-adicción, una increíble y lograda descripción sin desperdicio. Ahí os la dejo:

Era un bolsa de papel de aluminio que contenía patatas cortadas en rodajas finas, cocidas en aceite y espolvoreadas de sal, productos alimenticios industrializados y pulverizados, con agentes conservantes, sustancias que realzan el sabor, hidrolizantes y amplificadores, reguladores de la acidez y colorantes. Patatas fritas con sal y vinagre. Seguía empachado por la comida, pero aquella particular delicia química no era posible encontrarla en París, Berlín o Tokio y la ansiaba ahora, la picazón actínica de aquellos treinta gramos: la medida de un camello de droga. Una última descarga en el organismo y ya no volvería a probar la porquería.(…) Cogió la bolsa con las dos manos y rasgó el borde, que despidió un aroma pegajoso de grasa frita y vinagre. Era una habilidosa simulación de laboratorio del fish and chips de la vuelta de la esquina, una escenificación de recuerdos gratos y deseos de identidad nacional. Extrajo una patata entre el pulgar y el índice, depositó la bolsa en la mesa y se recostó. Era un hombre que se tomaba sus placeres en serio. La delicia consistía en colocar el pedazo en el centro de la lengua y, tras un momento en que la sensación se expandía, aplastar fuerte la patata frita para que se rompiera contra el velo del paladar. Su teoría era que la rígida superficie irregular causaba abrasiones diminutas en la piel blanda sobre la cual se vertían las sal y los productos químicos, creando un suave y distintivo efecto de placer y dolor. (…) El residuo salado de la primera deglución le dio la sensación de que le sangraban las encías. Se desplomó en el asiento, abrió la boca y repitió la experiencia, aunque esta vez mantuvo los ojos abiertos. Inevitablemente, la segunda patata era menos picante, menos sorprendente, menos penetrante que la primera, y fue precisamente esta deficiencia, esta desilusión sensual, lo que le despertó la necesidad, conocida por los drogadictos, de aumentar la dosis. Comería dos patatas juntas.

Decidme ahora si no os apetece ahora mismo abrir una de esas bolsas.

El Mas de Borrás

2011-05-08T18:03:00.009+02:00

Esta és una recomanació si vos agrada fer turisme rural i aneu amb xiquets. És el Mas de Borràs (El Maestrat, Castelló). Es tracta d'una masia tradicional en ple massís del Penyagolosa, en un raconet on la Comunitat Valenciana fita amb Aragó. El mas té alberg, i també cabanes de fusta totalment equipades.

Deia que ho recomane si porteu xiquets perque hi han monitors per fer diferents activitats i tenen també un recorregut multiaventura. També té opcions per a majors per fer caminades mes importants com pujar al cim del Penyagolosa (1.800m)i al Santuari de Sant Joan de Penyagolosa. Però si no es vol eixir dels voltants, hi han caminates més fàcils com el naixement del riu Carbo, el poble abandonat de Bibioj, el poblat iber, etc

El mas està envoltat del tipic bosc mediterrani d'altura, on trobem pi negre, roig i blanc i altres especies com sabina, roure, auró ocarrasca.

El menjar(ix més barat si agarres alguna oferta amb pensió completa) está molt be i tenen també un menú més del gust dels xiquets. La gent del mas, sobretot els monitors, són molt bons en lo seu, i fan tot molt agradable. Tot i que és un centre turistic totalmente rural, hi han xicotets luxes com piscina climatizada, un jacuzzi, i copes a 4 euros.

No tengas miedo, de Armendáriz

2011-05-04T13:18:00.009+02:00

Salir, no sólo sano y salvo de una película como ésta, sino muy dignamente, es todo un mérito de un director como Montxo Armendáriz (Historias del Kronen, Secretos del corazón) . La dureza del tema, y el dolor de las historias y testimonios, a los que ha tenido que acceder para rodar este filme, no deben ser plato de buen gusto.

No tengas miedo es la historia de Silvia, una joven en la veintena, hija de una familia acomodada, dotada de todo lo necesario para disfrutar de una vida feliz, sino fuera por los abusos cometidos por su padre cuando ella tenia 4 ó 5 años y que han ido repitiendose hasta la edad adulta. Una madurez a la que se enfrenta como una muñeca rota, con desequilibrios físicos y emocionales. Refleja Armendáriz aquí la falta de capacidad para obrar, para relacionarse con otros, para descubrir a los demás la verdad, cuando tú no eres nadie, porque te han robado hasta la dignidad.

Una película que emociona hasta el punto de que cuando vas descubriendo detalles de su vida ( como por ejemplo cuando ves donde trabaja, cuando ves que la madre se ha divordiado y ya no vive con ella) te vas cabreando por tu propia impotencia.

Es un retrato , muy lejos del terror emocional, del dramatismo o del morbo, de un fenómeno que se desenvuelve, básicamente, en el ámbito familiar. Y esa sensibilidad en el tratamiento lo envuelve también con el aire documental que le transmiten difrentes testimonios. En este filme no hay juicios morales, valoraciones, o lecciones éticas, se expone el problema para que el espectador sea quien haga el analisis.

Silvia parece entrar en un circulo vicioso donde todo está teñido de normalidad, donde hasta su madre silencia o no ve lo que ha de ver. Una excelente Belén Rueda, acompañada por un gran Lluís Homar que desde su aparente normalidad oculta los peores actos. Y es esa ocultación, el mostrar sin ver, lo que mejor funciona en la película. Pero sobretodo hay que destacar el trabajo de la hija, Michelle Jenner. Un trabajo de gestos, miradas y silencios. Todo dolor y pánico delante de lo que sucede fuera de campo,de lo que se le oculta al espectador, sólo en la pantalla, porque el mensaje te llega directo a las entrañas.

Tambien hay que destacar el lenguaje audiovisual. Todo a base de planos-secuencias, de cámara al hombro, de planos a la altura de los niños, de una gama de colores gris y uniforme, etc. Y el detalle final de abandonar el chelo, el isntrumento que Silvia ha cargado desde pequeña. Esa liberación final de una carga pesada que le recuerda tantas cosas a olvidar.

Abstemia de amor por convicción

2011-05-03T00:16:00.000+02:00

En mi persona se dan cita diferentes factores que han logrado confeccionar un mapa sentimental, por decirlo de alguna manera, caótico-negativista.

Esto se resume en lo siguente: lo que quiero no puede ser; lo que no me apetece, me acaba pasando; si me dices ven, no estoy dispuesta a dejar nada; y por último, al que me dice si, acabo diciéndole que no. En resumidas cuentas , esta es mi teoría del caos emocional. Teoría por cierto, muy criticada por todas mis amigas, que sólo hacen que decirme: Bonita, es que tú has de poner de tu parte.

En referencia a esto del sentimiento soy demasiado pragmática, y así me va. Mi encefalograma amoroso tiene largas mesetas y picos muy altos, que igual que suben, bajan. Y lo peor de todo, es que todo me da igual, y la mayoría de veces la cumbre se desmorona porque a mi me da pereza empezar a conocer a alguien, empezar una historia que a la larga acabará haciéndome mal, descubrir que no es tan cariñoso como esa primera noche, y confirmar lo que habías sospechado el primer día: que tiene “ese no sé qué” que a la larga te desesperada. Pues si todo eso lo puedo evitar, lo evito. ¿Drástica? Puede que si. Estoy cómodamente instalada en una vida satisfactoria y feliz al 50 %, que más quiero. Es más, doy envidia sana. ¿Que me pierdo?, despertarme cada mañana con el Buenos Dias y el beso del mejor hombre del mundo. Despertar, eso nunca pasa.

Hoy oyendo una entrevista al escritor Javier Marias he vuelto a oir aquello de que el mundo está dividido entre los que aman y los que se dejan querer. Yo reconozco haber pertenecido sólo una vez al primer grupo, pero eso de "dejarte querer" lo encuentro poco honrado, nada elegante, y pelín humillante. En fín, vosotros mismos.

(PD: la autora vuelve a recordar que todas las manifestaciones aquí expresadas puede o no que correspondan con la realidad. Es decir, que escribo lo que me da la gana, y que la primera persona utilizada, es eso, una utilización. O ¿No?)

Frase para un lunes festivo pero trabajado

2011-05-02T19:06:00.000+02:00

El mundo está en manos de aquellos que tienen el coraje de soñar y de correr el riesgo de vivir sus sueños.

Paulo Coelho

Me'l compre!

2011-04-29T20:47:00.000+02:00

Hi han persones a les que compraries. Directament, sense preguntar el preu. La veus, i dius, jo vuig éste o ésta, i me’l emporte per a tota la vida. Així de segura estic.

Gràcies a Deu, o a qui siga, jo tinc la gran sort de tindre al meu costat persones meravelloses que m’han tocat per sort o perquè la vida me les ha col.locat al meu costat i ahí les tinc, espere que per sempre. També he conegut persones meravelloses que per alguna circumstància s’han quedat en el camí, però que m’acompanyen allà on vaig. Cada vegada que xafe una muntanya, cada vegada que olore romaní, cada lluna plena que guaita per la meua finestra.

I de vegades, de tant en tant (molt de tant en tant), i quan ja sembla que eixe gènere està esgotat, entropesses amb algú que està dins d’eixa categoría: de gent que et compraries. I ací el “busque, compare y si encuentra algo mejor, cómprelo” no val, perquè és imposible trobar-ne un de millor.

Estos dies ,a Castelló, he trobat una d’eixes persones. Un tio de cap a peus, gran, molt gran. De professió: humil, de tracte: humà, de somriure fácil, de rialla sana, de cor gegant. D’eixos que et donen la mà per saltar per un barranc i ho fas amb els ulls tancats: saps que amb ell no ha de passar-te res. El conec de les converses que es mantenen mentre camines uns dies per la muntanya. Que millor escenari per comprobar la qualitat de l’ànima. La de un home bo. La de una persona feta amb la materia amb la que estàn fets els somnis. Però em pessigue i estic desperta.

Un libro para el Día del Libro

2011-04-20T09:53:00.002+02:00

Si, ya se que el día del libro es el día 23, y hoy es 20, pero me voy de vacaciones y cierro el chiringuito temporalmente. Por cierto, esto es un blog, es decir, un poquito de retro-alimentación o feedback, osease, que me dejéis vosotros también vuestras sugerencias de lecturas en los comentarios. Gracias chatos.

Bueno, pues mi recomendación lectora va para el último libro de Javier Marías, Los Enamoramientos. Siempre he dicho que la primera frase de un libro ha de sugerirme tanta intriga, placer o "descoloque" como para arrastrarme páginas adentro. Eso me pasa con Los enamoramientos.

Empieza así : "La última vez que vi a Miguel Desvern o Deverne fue también la última vez que lo vio su mujer...". no me digáis que no necesitáis saber más inmediatamente, después de leer simplemente 20 palabras. Bien, pues este arranque, solo digno de los grandes, es el principio de un relato en el que te metes tan de lleno como si algo de lo que ahí se dice te hubiera pasado a ti. Y ahí está la clave de esta novela: los pensamientos y los actos, lo que imaginan y lo que realmente acaban haciendo estos personajes de alguna manera lo has vivido tú.

Me explico, Los enamoramientos es una clase magistral donde nos reflejamos, donde vemos que nos pasa en la vida ,como reaccionamos: con unos sentimientos, una ética, y unos comportamientos asociados a nuestra moral. Marías juega así con las dudas de los personajes de Diaz -Varela y de Maria, pero también con las nuestras. Nos plantea que es lo que deseamos, lo que realmente hacemos, lo que imaginamos, lo que es conveniente o lo que no, lo que es justo, lo que es moral. Además hay como una evolución entre el retrato psicológico de los personajes y toda la información que poco a poco, vamos obteniendo de lo que está pasando en esta historia. Un sinfín de cuestiones relacionadas además con temas clave como la muerte, el amor, la ausencia.

Tenia miedo de volver a Marías, ya que la última vez que lo leí, la primera parte de la trilogía Tu rostro mañana, me pareció demasiado compleja. Sin embargo es un autor que me gusta, o al menos recuerdo haber disfrutado leyendo Los dominios del lobo y la estupenda Corazón tan blanco. Ahora, vuelvo a él, totalmente entregada.

Generación "A little"

2011-04-18T19:32:00.005+02:00

Un amplio porcentaje de gente joven pertenece a la generación Ni-Ni, ya sabéis, aquello de ni trabajo, ni estudio. Son efectos colaterales a esta situación post estado del bienestar, a esta agónica crisis del sistema, y también, como no, a este “menfotisme” pasota de muchos adolescentes que han cenado los últimos diez años viendo Gran Hermano y Belenes Esteban varias.

Pero nosotros, por H o por B, somos distintos (que no mejores). La mayoría hemos estudiado lo que buenamente hemos podido y no hemos tardado en encontrar trabajo. Eso si, también tenemos una lacra profunda en nuestra educación. Nosotros somos de la generación “A little”. Do you speak english? A little. Esos somos, los eternos estudiantes de inglés. El fracaso escolar más grande de toda Europa. El idioma de Shakespeare se nos atraganta desde la infancia y a partir de ahí lo llevamos como rémora, a cuestas por mucho empeño que le pongamos.

¿alguien de vosotros ha echado cuentas de cuantos años llevamos estudiando inglés? Si como supongo, sois de mi generación (una más , una menos) segura estoy de que como yo, vuestro inglés se ha quedado en el episodio siguiente al My taylor is rich and my mother is in the kitchen. Y mira que lo hemos intentado. El cole, la primera academia, el Instituto, el Opening (antes de irse a pique), la Escuela Oficial, las clases de conversación con nativos (antes de coger demasiada confianza y pasar a las cervezas en spanglish), el sistema Vaughman, etccccc

Yo ahora lo estoy intentando otra vez ( ¿la duodécima?) , por mi que no quede. Hace tiempo que me negué a ir por el mundo si poder hablar con la gente que te vas encontrando. La comunicación es uno de los elementos con que se fabrica la convivencia, por tanto cuanto más rica sea , más oportunidades de vivir plenamente. Y que no sirva esto para hacer apología de la lengua girufa, nooo, pero soy realista, y ahí afuera, el mundo habla inglés. Eso si, nunca olvides de aprender a saludar y a dar las gracias en cada idioma con el que te tropieces. Es todo un detalle. Merci. Sucran. Danke. Grazie Mille. Asante sana. Muito obrigado.

P.D:And thanks for all my teachers for trying it. I’m sure that I would be able to improve my english level. Bit by bit, but with great results. I know that I can do it.

Mr. Bojangles

2011-04-17T19:11:00.007+02:00

Hay canciones que tienen bonitas historia detrás. Esta es la de Mr. Bojangles, un tema cantado por Dylan, Nina Simone, Sammy Davis Jr, Tom Jones, yo os dejo la de Robbie Williams.

Jerry Jeff Walker escribió la canción en 1968. Y su historia se remonta a un 4 de Julio de 1965, , en plena fiesta nacional norteamericana. Ese día se produjo un asesinato y la policía, a modo de prevención, detuvo a todo el que se hallaba alrededor del tumulto. Compartieron celda varias personas. Entre ellos un vagabundo y Jerry Jeff Walker, un cantante. El vagabundo contó su vida con una sonrisa, pero se entristeció profundamente cuando mencionó a su mejor amigo, su perro, que había sido atropellado un tiempo antes. En mitad del doloroso recuerdo, alguien pidió algo, lo que fuera, para alegrar la estancia de todos allí. Y el vagabundo se obligó a bailar, como si su labor en el mundo fuera esa.

El vagabundo se había puesto el mote de Mister Bojangles, un bailarín y actor de cine de los años 40 que asombró a los estadounidenses bailando, dice la leyenda, una hora sin copiar un solo paso. Y siempre con la mayor sonrisa del planeta. Cuando le preguntaban por sus proezas él decía que no tenía mérito, que sus pies se limitaban a seguir lo que indicaba la música.

Y sobre este pobre vagabundo trata esta canción, que muchos relacionan con el bailarín profesional, no con el vagabundo sin perro.

Frase para hoy

2011-04-13T18:09:00.000+02:00

Recordar que la naturaleza nos ha dado dos oídos y una sola boca. Para enseñarnos que vale más oír qe hablar.

Zenón

Happythankyoumoreplease

2011-04-12T19:01:00.001+02:00

Ayer os dejé colgada en este blog una bonita canción que he encontrado en HappyThankYouMorePlease, la película que he visto este lunes. La verdad es que toda la banda sonora es una pasada y la peli también me ha gustado, aunque no pase a la historia del celuloide.
‘Happythankyoumoreplease’ es la típica película que viene a ser un retrato generacional, como muchas otras antes ( Beautiful things, 500 días juntos, Reality bites,etc) y una historia de chico-encuentra-chica, que se salva del montón. Al menos el espectador no pierde la atención y sale con una sonrisa.

No tiene mayores pretensiones, ni quiere trasmitir ningún mensaje, (tampoco ganará el Oscar al mejor guión) es una película para ir a ver, y pasarlo bien, porque efectivamente te ves retratado en muchas cosas. Además es una opera prima, así que tampoco vamos a exigir. Es la primera película dirigida por Josh Radnor, el prota de la sitcom ‘Como conocí a vuestra madre’, una serie de la que me han hablado bien, pero que no he visto.

HappyThankYouMorePlease, es una comedia indie, porque en Sundace también saben hacer estas cosas. De hecho fue premiada allí por el público. Y aunque indie, tiene también una pincelada woodiniana ( crisis de pareja, la atracción de la ciudad de Nueva York, un club con cantante incluida..)

Vamos, que los 5'50 los he pagado a gusto.

La bonita voz de Jaymay

2011-04-11T20:57:00.003+02:00

Os dejo esta bonita canción que he encontrado en la banda sonora de HAPPY THANK YOU MORE PLEASE. Es de una canta-autora norteamericana, de la artista Jaymay (nombre real: Jamie Kristine Seerman) de voz melancólica y estilo folk. Se titula Never Die Daunted.

Los enamoramientos, de Javier Marías

2011-04-10T20:35:00.006+02:00

Sí, todos somos remedos de gente que casi nunca hemos conocido, gente que no se acercó o pasó de largo en la vida de quienes ahora queremos, o que sí se detuvo pero se cansó al cabo del tiempo y desapareció sin dejar rastro o sólo la polvareda de los pies que van huyendo, o que se les murió a esos que amamos causándoles mortal herida que casi siempre acaba cerrándose. No podemos pretender ser los primeros, o los preferidos, sólo somos lo que está disponible, los restos, las sobras, los supervivientes, lo que va quedando, los saldos, y es con eso poco noble con lo que se erigen los más grandes amores y se fundan las mejores familias, de eso provenimos todos, producto de la casualidad y el conformismo, de los descartes y las timideces y los fracasos ajenos, y aun así daríamos cualquier cosa a veces por seguir junto a quien rescatamos un día de un desván o una almoneda, o nos tocó en suerte a los naipes o nos recogió de los desperdicios; inverosímilmente logramos convencernos de nuestros azarosos enamoramientos, y son muchos los que creen ver la mano del destino en lo que no es más que una rifa de pueblo cuando ya agoniza el verano...

Los enamoramientos es la nueva novela de Javier Marías. Sólo llevo un centenar de páginas y la historia de Luisa Desvern y Maria Dolz me quita el sueño.

HAEVNEN: En un mundo mejor

2011-04-05T01:28:00.002+02:00

¿Somos una civilización que ha logrado un mundo mejor?,¿sabemos diferenciar el mal del bien?, ¿es el perdón redentor?, ¿sirve de algo la venganza?. Todo esto, que no es poco, nos lo plantea Haevnen (En un mundo mejor)
Esta película danesa ha ganado el Globo de Oro y el Oscar a la mejor película de habla no inglesa este año. Su directora es la danesa Susanne Bier, la misma que dirigió la prometedora Cosas que perdimos en el fuego (2007), con Halle Berry y Benicio Del Toro. Y con Haevnen para mi consigue una de las mejores películas de estos últimos meses.

El argumento está muy currado, es una historia bien contada, original y interesante. Narra lo que le pasa a Anton, un médico que vive a caballo entre una pequeña ciudad de Dinamarca, donde reside su familia, y su trabajo en un campo de refugiados en África. Uno de sus hijos, Elias, de diez años, sufre el constante bullying de unos compañeros hasta que otro chico le defiende, Christian, que acaba de trasladarse a Dinamarca desde Londres con su padre. La madre de Christian ha fallecido recientemente de cáncer y Christian no ha superado la pérdida. A partir de ahí la amistad entre los dos crece y se enfrenta también a problemas reales, a la sociedad en la que les toca vivir, a la educación, y a unos padres, que han de hacerlos entender cuestiones que les acompañaran de por vida, como el dolor, la ira, la venganza, la perdida,etc.

Totalmente recomendable.